Бурбоны

Итальянские и французские комедианты разыгрывают фарс. 1670 г., Комеди-Франсэз, Париж

Уже упоминавшийся выше Мольер был, вероятно, самым знаменитым протеже Короля-Солнце. Жан-Багист Поклен, известный как Мольер, начинал с организации труппы бродячих актеров, дававших представления в стиле итальянских комедий дель’арте. В 1659 году он показал в столице комедию «Влюбленный доктор», которая привлекла внимание Людовика XIV. С тех пор Мольер смог продолжить свою карьеру под покровительством короля. Он создал, в частности, такие шедевры, как «Тартюф», «Скупой» и «Школа жен».

Во времена Бурбонов появился знаменитый театр «Комеди-Франсэз». Он был основан в 1680 году, но придерживался еще старых, мольеровских традиций. Первым его помещением стал Hotel de Guenegaud (Отель де Генего). Театр с самого начала отличался консервативностью и сосредоточивался на классическом репертуаре. «Комеди-Франсэз» соблюдает каноны французского театра и по сей день, а здание, которое он занимает сегодня в центре Парижа, Пале-Рояль, является жемчужиной архитектуры.

Карл, друг Гойи

Правнуком Короля-Солнце по мужской линии был Карл Бурбон. Сначала — герцог Пармский, затем он был «повышен» до короля Неаполя, чтобы, наконец, в расцвете лет стать королем Испании. В Парме он правил всего несколько лет, будучи совсем юным. В 1635 году был коронован как Карл VII королем Неаполя. Вскоре он заказал свой портрет у местного художника Франческо Солимены — это положило начало серии королевских заказов, которые возродили интерес к неаполитанскому искусству. И если сам король интересовался главным образом архитектурой, то его жена Мария-Амалия Веттин (дочь Августа III С Саксонца, короля Польши) щедро поддерживала художников, в их числе были уже упоминавшийся Солимена, Франческо де Мура, Доменико Антонио Ваккаро, Джузеппе Бонито и Гаспари Траверси. Художников вдохновляли масштабные археологические раскопки, проводившиеся по приказу короля Карла в Помпеях и Геркулануме, которые существенно расширили познания современников о Древнем мире, а в искусстве послужили толчком к увлечению античностью. Монарх живо интересовался продвижением работ, и ему тотчас же сообщали об очередных открытиях. Любимым детищем Бурбона была также неаполитанская фабрика фарфора, где Джузеппе Гричи совместно с Гаэтано Шеперсом создавали табакерки, подсвечники, статуэтки, вазы и канделябры, художественная ценность которых не уступала рыночной, радуя глаз и пополняя королевскую казну. Когда в 1759 году Карл уезжал из Неаполя на Мадридский трон, он оставлял город, о котором восторженный Гёте сказал: «Увидеть Неаполь и умереть», — в состоянии культурного расцвета.

ПРИ ДВОРЕ ФРАНЦУЗСКИХ БУРБОНОВ ДЕЛАЛ КАРЬЕРУ АНДРЕ ЛЕНОТР, КОТОРЫЙ, ПРОЕКТИРУЯ САДЫ В ВЕРСАЛЕ, ЗАВОЕВАЛ СИМПАТИЮ КОРОЛЯ-СОЛНЦЕ И МИРОВУЮ СЛАВУ НЕ ТОЛЬКО ДЛЯ СЕБЯ, НО И ДЛЯ ТАК НАЗЫВАЕМОГО ФРАНЦУЗСКОГО САДА.

Портрет Карло Броски, прозванного Фаринелли. Коррадо Джакинто, XVIII в. Городской музей музыкальной библиографии, Италия, Болонья

Взойдя на испанский престол, он продолжал выделять средства на свое увлечение архитектурой, благодаря чему в Мадриде появились Ворота Алькала, больница Св. Карла, новый ботанический сад и, наконец, Кабинет естественной истории, на месте которого сегодня находится музей Прадо. Что же касается других видов искусства, то придворным художником Карла был доставшийся ему по наследству от тестя Августа III Саксонца немецкий живописец Антон Рафаэль Менгс, который написал в королевском дворце Мадрида великолепные фрески «Апофеоз Траяна», «Апофеоз Геркулеса» и «Аврора».

Прочное положение Менгса при королевском дворе стало причиной того, что Франсиско Гойя пришлось долго добиваться королевской благосклонности. Ему уже почти исполнилось сорок, когда — через несколько лет после смерти Менгса — он смог получить разрешение от дона Луиса (младшего брата короля) написать портрет его семьи. Картина оказала должный эффект и вскоре сам монарх заказал живописцу свой портрет. В 1786 году Гойя был объявлен королевским художником. Через два года в возрасте семидесяти с лишним лет умер Карл III, но карьера, которой Гойя обязан Дому Бурбонов, на этом не оборвалась. На сей раз она продолжилась благодаря щедрости Карла IV, который в 1789 году объявил его первым придворным художником, вынуждая при каждой возможности рисовать проекты гобеленов, которые Гойя возненавидел.