Чайковский

Балет действительно «роскошный» и «сочный». И очень светлый. Можно назвать «Спящую красавицу» «лучом света в темном царстве», имея в виду драматические Пятую симфонию и «Пиковую даму», между которыми она была создана. Кстати говоря, после теплого приема Пятой симфонии в Гамбурге весной 1889 года, Чайковский изменил свое мнение об этом сочинении. «В Гамбурге новая симфония моя имела огромный успех, и принимали меня там все, как старого и любимого друга», – написал он Надежде Филаретовне 5 (17) марта 1889 года. А Модесту Ильичу сообщалось: «Брамс нарочно для симфонии остался лишний день, просидел всю репетицию, очень одобрил (впрочем, не все) симфонию… Музыкантам с каждым разом симфония нравилась все более и более; на генеральной репетиции был настоящий энтузиазм, туш и т. д. Концерт тоже прошел отлично. Самое же приятное то, что симфония перестала казаться мне скверной; я снова полюбил ее»[226]

. Оно и славно, что перестала, ведь симфония не просто хорошая, а замечательная, недаром же Сергей Танеев считал ее лучшим сочинением Чайковского.

Премьера «Спящей красавицы» состоялась на сцене Мариинского театра 3 января 1890 года, а накануне была дана открытая генеральная репетиция, на деле представлявшая собой закрытый спектакль для императора и его двора. Аврору танцевала итальянская балерина Карлотта Брианца, техникой которой зрители неизменно восхищались и прощали ей некоторый недостаток артистизма за молодость и живую, энергичную манеру танца. Более подходящей исполнительницы на главную роль, пожалуй, нельзя было найти. Изумительная отточенность построения танцев и необычайно гармоничная согласованность их между собой усиливали впечатление от гениальной музыки Чайковского и превращали спектакль в нечто невероятное, бесподобное… (тут можно любых похвальных слов наговорить, и все равно будет мало). Но…

Но присутствовавший на «репетиции» Александр III сказал Чайковскому только три слова: «Мило, очень мило». Сказать, что Петр Ильич был оскорблен, означало не сказать ничего. «Очень мило!!! – записал он в дневнике. – Его Величество третировал меня очень свысока. Господь с ним».

Что произошло? Да ничего особенного! Как это часто бывало, зрители не поняли того, что им показали. Зрителям хотелось чего-то привычного (и желательно попроще), а не новаторского спектакля, к которому не знаешь как отнестись. Вроде и хорошо, да как-то необычно и сложно для неподготовленного восприятия. Нет, с «Эсмеральдой» Пуни не сравнить… Как с горечью писал Модест Ильич: «В балет не ходят слушать симфонии, здесь нужна музыка легкая, грациозная, прозрачная, а не массивная, чуть не с лейтмотивами»[227]

. Впрочем, критики высказывали и противоположное мнение, называя «Красавицу» «сказкой для детей и старичков».

Премьера, на которую явились «сливки общества» и все музыкальные критики, тоже прошла прохладно. Мило, но не более того. Отзывы критиков в большинстве своем были благожелательными, но без восторгов. Похвалят музыку, но тут же добавят, что речь идет об отдельных фрагментах. Отметят небывалую роскошь постановки – и тут же задумаются о том, стоит ли «выбрасывать на ветер» столько денег. «Петербургская газета» извещала читателей о том, что «в зрительном зале музыку [балета] называли то симфонией, то меланхолией». Впору было огорчаться – снова блин вышел комом! – но широкие зрительские массы приняли «Спящую красавицу» очень хорошо. Публика, что называется, валила валом. «Успех был колоссальный, но выказавшийся, так же как и успех «Евгения Онегина», не в бурных проявлениях восторга во время представлений, а в бесконечном ряде полных сборов», – пишет Модест Ильич[228]. Пятьдесят представлений за первые два сезона – это очень хороший показатель. Народ проголосовал за «Спящую красавицу», а впоследствии оказалось, что ее появление дало толчок к бурному расцвету русского балета.

Первым русским балетом, получившим мировое значение, было «Лебединое озеро», а вторым стала «Спящая красавица». Если бы Петр Ильич Чайковский не создал бы ничего больше, то его имя все равно бы вписано золотыми буквами в историю мировой музыки. Но ведь были еще и симфонии, и концерты, и «Евгений Онегин», и «Щелкунчик», и, конечно же, «Пиковая дама»…