Читаем Давид Аркин. «Идеолог космополитизма» в архитектуре полностью

Аркин Д. После гастролей Кабуки (Некоторые итоги) // Известия. 1928. № 192. 19 августа. С. 6.

Аркин Д. Вопросы архитектуры в киностроительстве // Кино. 1928. 21 августа.

Аркин Д. Проблема художественной промышленности. Искусство вещи в эпоху культурной революции // Революция и культура. 1928. № 16. 31 августа. С. 9–17.

Аркин Д. К приезду Ле Корбюзье // Правда. 1928. № 239. 13 октября. С. 6.

Аркин Д. Я. А. Тугендхольд. Критик-организатор [Некролог] // Правда. 1928. № 278. 30 ноября. С. 5.

Аркин Д. Я. А. Тугендхольд [Некролог] // Красная нива. 1928. № 50. 9 декабря. С. 8.

Аркин Д. Образы Кабуки. Из заметок о японском театре // Советское искусство. 1928. № 6. С. 12–21.


1929

Аркин Д. Украинская графика (К выставке «Современная украинская графика и рисунок» в ГАХНе) // Революция и культура. 1929. № 4. 28 февраля. С. 60–62.

Аркин Д. Искусство вещи // Культурная революция. 1929. № 2.

Аркин Д. [Рец.] А. Топорков. Технический быт и современное искусство. М., 1928 // Книга и революция. 1929. № 6. С. 53–54.

Аркин Д. Искусство вещи // Ежегодник литературы и искусства на 1929 год. М.: Изд-во Коммунистической академии, 1929. С. 428–471.

А. Ветров [Аркин Д.] Фото-глаз // 30 дней. 1929. № 4. С. 77.

Аркiн Д. Японський кiно-плакат // Kiно.1929. № 17. С. 6. (на украинском языке)

Аркин Д. «Эстетика вещи» и наша художественная культура (К проблеме производственного искусства) // Печать и революция. 1929. Кн. 4. Апрель. С. 18–30.

Arkin D. De plakkaten der revolutie [Плакаты революции] // Nieuw Rusland. 1929. № 3. Mei-juni. Р. 13–16.

Д. Арк. [Аркин Д.] Японское кино в Москве. Театр на экране // Литературная газета. 1929. № 8. 10 июня. С. 3.

Аркин Д. Какая нам нужна мебель // Революция и культура. 1929. № 11. 15 июня.

Arkine D. Le Placard soviétique [Советский плакат] // Le Drapeau rouge (Bruxelles). 1929. № 190. 10 juillet; № 204. 27 juillet. P. 4.

Аркин Д. Японский киноплакат // Выставка японского кино. М.: ВОКС, 1929. С. 16–19.

Аркин Д. За японским морем (Из книжки записей) // Красная новь. 1929. № 9. Сентябрь. С. 191–203.

Аркин Д. Строительство и «мебельная проблема» // Строительство Москвы. 1929. № 10. С. 7–8.

Аркин Д. Проблема мебели для домов-коммун // Строительство Москвы. 1929. № 12. С. 17–18.

Аркин Д. Мечты о «новом стиле» (Искусство вещи на Западе) // Печать и революция. 1929. Кн. 12. Декабрь. С. 61–69.


1930

Аркин Д. Дела и дни «левой» архитектуры на Западе (Вместо обзора) // Печать и революция. 1930. № 1. Январь. С. 71–77.

Аркин Д. Реконструкция быта и стандарт // Экономическая жизнь. 1930. 28 февраля.

Аркин Д. О современной художественной промышленности // Литература и искусство. 1930. № 2.

Аркин Д. Я. А. Тугендхольд // Тугендхольд Я. Искусство октябрьской эпохи. Л.: Academia, 1930. С. 5–11.

Arkin D. De hedendaagsche Sowjetkunst (tentoonstelling «Socialistische kunst heden» in het Stedelijk Museum te Amsterdam) [Современное советское искусство (выставка «Социалистическое искусство сегодня» в музее Стеделийк в Амстердаме)] // Nieuw Rusland. 1930. № 5. Oktober-december.


1931

Аркин Д. О художественно-промышленном музее // Труды первого Всероссийского музейного съезда. Т. II. Материалы секционных заседаний 1–5 декабря 1930 г. / Под ред. И. К. Луппола. М.; Л.: Учпедгиз, 1931. С. 148–155.

Аркин Д. Архитектурная проблема рабочего клуба // Бригада художников. 1931. № 2–3. С. 15–17.

Арк. [Аркин Д.] Заметки о Западе. Мировой кризис и архитектура // Бригада художников. 1931. № 2–3. С. 28–30.

Аркин Д. Корбюзье // Советская архитектура. 1931. № 3. С. 13–26.

Аркин Д. Строительство городов на Западе — в тисках кризиса // Коммунальное дело. 1931. № 4. С. 66–78.

Аркин Д. Два Баухаза. Выставка в музее западного искусства // Советское искусство. 1931. № 35. 8 июля. С. 2.

Аркин Д. Синтезирующее выражение советской архитектуры [о Дворце Советов] // Советское искусство. 1931. № 38. 23 июля. С. 2.

Аркин Д. О художественной промышленности вообще и о фарфоре в частности // Литература и искусство. 1931. № 9–10. С. 75–85.

Аркин Д. Дворец и площадь // Советское искусство. 1931. № 52. 8 октября. С. 3.

Аркин Д. Зал пролетарского коллектива // Советское искусство. 1931. № 55. 23 октября. С. 3.

Аркин Д. Путь к дворцу. Всесторонне изучить материалы конкурса // Советское искусство. 1931. № 64/65. 20 декабря. С. 1.

Arkin D. Construction of Theatrical Buildings in the USSS // Soviet Culture Bulletin. 1931. № 10–12.


1932

Аркин Д. Три иностранных проекта (В порядке обсуждения) // Советское искусство. 1932. № 2. 8 января. С. 1.

Аркин Д. О мебели. Мебельная промышленность и реконструкция быта // Бригада художников. 1932. № 1. С. 19–24.

Аркин Д. Дворец советов // Советский театр. 1932. № 2. С. 23–24.

Перейти на страницу:

Все книги серии Очерки визуальности

Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве
Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве

Иосиф Бакштейн – один из самых известных участников современного художественного процесса, не только отечественного, но интернационального: организатор нескольких московских Биеннале, директор Института проблем современного искусства, куратор и художественный критик, один из тех, кто стоял у истоков концептуалистского движения. Книга, составленная из его текстов разных лет, написанных по разным поводам, а также фрагментов интервью, образует своего рода портрет-коллаж, где облик героя вырисовывается не просто на фоне той истории, которой он в высшей степени причастен, но и в известном смысле и средствами прокламируемых им художественных практик.

Иосиф Маркович Бакштейн , Иосиф Бакштейн

Документальная литература / Биографии и Мемуары / Публицистика / Документальное
Голос как культурный феномен
Голос как культурный феномен

Книга Оксаны Булгаковой «Голос как культурный феномен» посвящена анализу восприятия и культурного бытования голосов с середины XIX века до конца XX-го. Рассматривая различные аспекты голосовых практик (в оперном и драматическом театре, на политической сцене, в кинематографе и т. д.), а также исторические особенности восприятия, автор исследует динамику отношений между натуральным и искусственным (механическим, электрическим, электронным) голосом в культурах разных стран. Особенно подробно она останавливается на своеобразии русского понимания голоса. Оксана Булгакова – киновед, исследователь визуальной культуры, профессор Университета Иоганнеса Гутенберга в Майнце, автор вышедших в издательстве «Новое литературное обозрение» книг «Фабрика жестов» (2005), «Советский слухоглаз – фильм и его органы чувств» (2010).

Оксана Леонидовна Булгакова

Культурология
Короткая книга о Константине Сомове
Короткая книга о Константине Сомове

Книга посвящена замечательному художнику Константину Сомову (1869–1939). В начале XX века он входил в объединение «Мир искусства», провозгласившего приоритет эстетического начала, и являлся одним из самых ярких выразителей его коллективной стилистики, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве», с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.В начале XX века Константин Сомов (1869–1939) входил в объединение «Мир искусства» и являлся одним из самых ярких выразителей коллективной стилистики объединения, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве» (в последовательности глав соблюден хронологический и тематический принцип), с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего с различных сторон реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.Серия «Очерки визуальности» задумана как серия «умных книг» на темы изобразительного искусства, каждая из которых предлагает новый концептуальный взгляд на известные обстоятельства.Тексты здесь не будут сопровождаться слишком обширным иллюстративным материалом: визуальность должна быть явлена через слово — через интерпретации и версии знакомых, порой, сюжетов.Столкновение методик, исследовательских стратегий, жанров и дискурсов призвано представить и поле самой культуры, и поле науки о ней в качестве единого сложноорганизованного пространства, а не в привычном виде плоскости со строго охраняемыми территориальными границами.

Галина Вадимовна Ельшевская

Культурология / Образование и наука

Похожие книги

Эволюция архитектуры османской мечети
Эволюция архитектуры османской мечети

В книге, являющейся продолжением изданной в 2017 г. монографии «Анатолийская мечеть XI–XV вв.», подробно рассматривается архитектура мусульманских культовых зданий Османской империи с XIV по начало XX в. Особое внимание уделено сложению и развитию архитектурного типа «большой османской мечети», ставшей своеобразной «визитной карточкой» всей османской культуры. Анализируются место мастерской зодчего Синана в истории османского и мусульманского культового зодчества в целом, адаптация османской архитектурой XVIII–XIX вв. европейских образцов, поиски национального стиля в строительной практике последних десятилетий существования Османского государства. Многие рассмотренные памятники привлекаются к исследованию истории османской культовой архитектуры впервые.Книга адресована историкам архитектуры и изобразительного искусства, востоковедам, исследователям культуры исламской цивилизации, читателям, интересующимся культурой Востока.

Евгений Иванович Кононенко

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство
Улица Рубинштейна и вокруг нее. Графский и Щербаков переулки
Улица Рубинштейна и вокруг нее. Графский и Щербаков переулки

Эта книга — продолжение серии своеобразных путеводителей по улицам, площадям и набережным Петербурга. Сегодня речь пойдет об улице Рубинштейна и примыкающих к ней Графском и Щербаковом переулках. Публикации, посвященные им, не многочисленны, между тем их история очень интересна и связана с многими поколениями петербуржцев, принадлежавших к разным сословиям, национальностям и профессиям, живших, служивших или бывавших здесь: военных и чиновников, купцов и мещан, литераторов и артистов, художников и архитекторов…Перед вами пройдут истории судеб более двухсот пятидесяти известных людей, а авторы попытаются раскрыть тайны, которые хранят местные дома. Возникновение этой небольшой улицы, протянувшейся на 700 метров от Невского проспекта до пересечения с Загородным проспектом и улицей Ломоносова, относится еще ко времени императрицы Анны Иоанновны! На рубеже веков улица Рубинштейна была и остается одним из центров театральной и музыкальной жизни Северной столицы. Сегодня улица продолжает жить и развиваться, прогуливаясь по ней, мы как будто вместе с вами оказываемся в европейском городе с разной архитектурой и кухнями многих стран.

Алена Алексеевна Манькова-Сугоровская , Владимир Ильич Аксельрод

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство
Калуга
Калуга

Выдающийся труд известного историка и краеведа Дмитрия Ивановича Малинина (1879–1933) по истории Калуги и Калужского края с древнейших времен до начала XX века. Книга содержит подробное описание исторических, культурных, архитектурных достопримечательностей губернии и является бесценным источником сведений о прошлом. Для широкого круга читателей.Печатается по изданию: Малинин Д. И. Калуга. Опыт исторического путеводителя по Калуге и главнейшим центрам губернии. — Калуга, 1912.Вступительная статья А. В. Лиона Комментарии А. К. Ларина, Г. М. Морозовой, Г. И. РояновойФедеральная целевая программа «Культура России»Q.A. WARNING!!! В книге широко применяется выделение разрядкой. Для чтение рекомендуется использовать CoolReader3-9999.

Маргарита Васильевна Фехнер , Дмитрий Иванович Малинин

Скульптура и архитектура / История / Образование и наука