Читаем Думай как гейм-дизайнер. Творческое мышление и эффективное управление игровым проектом полностью

Творчество непредсказуемо по определению. Творческая деятельность сама по себе сводится к тому, что вы соединяете сущности, которые до вас никто не соединял. Делать то, чего никто еще никогда не делал, страшно! А если конечная цель (например, изданная игра на полках магазинов) к тому же отдалена во времени, от страха начинает сводить живот, и мы инстинктивно переключаемся на нечто более безопасное, скажем, на видео с котиками на YouTube. Даже при наличии четкого плана действий нет никаких гарантий, что результат оправдает ожидания. На первых порах вас регулярно будут одолевать тревоги и сомнения.


• С чего начать?

• Кто захочет это купить?

• А что, если не получится?

• Как воплотить задуманное?

• Хватит ли у меня сил?


Это важные вопросы, но ответить на них, не приступив к делу, не получится. Необходимо смириться с непредсказуемостью и начать постепенно, шаг за шагом, воплощать свое видение в жизнь.

Как справиться с непредсказуемостью: начните с малого

Не обязательно видеть всю лестницу, чтобы шагнуть на первую ступеньку.

– Мартин Лютер Кинг, американский общественный деятель

Первый шаг к преодолению страха непредсказуемости – начать с малого. Просто задайте себе вопрос: «Что я могу сделать для достижения своей цели прямо сейчас?» Бесформенное нечто вроде новой игры пугает неопределенностью, а просто следующий шаг вполне конкретен. Не верите? Попробуйте выполнить следующее упражнение. Выберите дело, которое давно откладываете. Это не обязательно должно быть что-то грандиозное (хотя я вас не ограничиваю): убраться в гараже, запланировать поездку, научиться играть на гитаре… Обратите внимание на эмоции, которые у вас вызывают мысли об этом деле.

А теперь подумайте, какие конкретные действия вы могли бы предпринять в ближайшее время, чтобы процесс сдвинулся с мертвой точки. Например: купить в магазине средства для уборки, согласовать даты отпуска с супругом, поискать преподавателей онлайн. Пообещайте себе выполнить эти действия в ближайшие два дня. Изменились ли ваши эмоции? Точно так же вы можете продумать следующий шаг и сроки его осуществления. Постепенно вы войдете в ритм и увидите, что сколь угодно массивную задачу вполне можно разбить на посильные кусочки.

Рекомендации в этой книге представляют собой как раз такие небольшие, посильные шаги, которые помогут вам создать первую игру. Выполняйте задания одно за другим, не особо пока задумываясь о конечной цели. Осилив этот пошаговый алгоритм, вы и сами не заметите, как начнете разрабатывать игры.

Смиритесь с несовершенством

Если искать совершенства, то никогда не будешь доволен.

– Лев Николаевич Толстой, русский писатель

Не хочу никого расстраивать, но ваша первая игра будет отстойной. Не подумайте, я вовсе не пытаюсь вас унизить, а лишь сообщаю прописную истину. Она в равной степени относится и ко мне, и ко всем великим гейм-дизайнерам, которых я знаю. Только те, кто когда-либо делал что-то отстойное, достигали значительных высот впоследствии.

Никто не добивается успеха с первого раза. Хороший дизайн невозможен без попыток, ошибок и новых попыток с учетом этих ошибок. Дальнейшая часть книги представляет собой пошаговое руководство к базовому циклу разработки.

Однако, чтобы цикл не прерывался, вам необходимо смириться с возможностью неудачи. Причем это касается не только новичков. За свою гейм-дизайнерскую карьеру я могу насчитать немало проектов, за которые мне стыдно, и этот список наверняка еще пополнится. Уверен, то же самое скажет о себе любой мой коллега.

Смирившись с несовершенством, вы перестанете бояться сделать что-то «не так». Старайтесь выжать из себя максимум, но забудьте об идеале. Вечно стремясь к идеалу, вы рискуете так ничего и не сделать.

Волшебное лекарство от страха: дедлайн

Нет источника вдохновения сильнее, чем дедлайн.

– Нолан Бушнелл, американский инженер и бизнесмен, основатель компании Atari

Наиболее полезной привычкой, которую я воспитал в себе как гейм-дизайнер, оказалась привычка устанавливать дедлайны.

Когда я только пришел в эту сферу, то разрабатывал игры по крупным вселенным вроде Marvel и World of Warcraft. Руководители определяли мне сроки и говорили «делай». Заметьте, у меня не было ни опыта гейм-дизайна, ни даже малейшего представления о том, что именно я должен делать! Однако я понимал: не уложусь в срок – меня уволят, а потому изо всех сил старался успеть.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное