Грамматика кино. Курс по истории и теории кинематографа для начинающих

В ходе съемочного процесса Пенн задействовал прием замедленной съемки, и Аллену пришлось перекрывать некоторые кадры, чтобы растянуть момент казни. Град пуль от законников, спрятавшихся в кустах, обрушенный на парочку, продлился около 30 секунд (да, всего лишь полминуты!), и Бонни с Клайдом дергаются в конвульсиях от каждой попавшей пули. Вот что сказала кинокритик Полин Кэйл по поводу этой сцены: «Она вернула смерти величие и ужас», ведь на протяжении десятилетий стрельба в кино была быстрой, простой и бескровной на потеху публике.

Обратите внимание на то, как кадры с участием Фэй Данауэй длятся несколько дольше, чем другие. Ее героиня Бонни смотрит на Клайда так, словно прощается с ним: «Прощай, моя любовь». Она знает, что это конец. Удивительно, сколько смысла можно уложить в один миг, что короче одной секунды.

«Бонни и Клайд»:

http://www.youtube.com/watch?v=MhyCCB_xm7U

Финальная перестрелка в фильме «Дикая банда» (1969)

Я убежден в том, что леденящая кровь расправа над главными героями «Бонни и Клайда» (а именно – монтаж этой сцены) произвела огромное впечатление на режиссера Сэма Пекинпу и монтажера Лу Ломбардо, которые вместе спустя два года сняли вестерн «Дикая банда», вышедший на американские экраны в 1969 году. И Артур Пенн, и Сэм Пекинпа желали одного – превратить акт насилия в искусство. И мода на эксперименты в те годы дала им такую возможность. Ниже ссылка на заключительную перестрелку из фильма.

«Дикая банда»:

https://youtu.be/KJMxGFco57Y

Эпизод демонстрирует четверых бандитов, спустившихся с холмов в маленькую мексиканскую деревушку, чтобы отомстить за одного из своих товарищей, которого жестоко пытали, а затем убили. Схожесть монтажа этой сцены с тем, что мы увидели в «Бонни и Клайде», заметна невооруженным глазом – быстрая смена кадров, динамичный монтаж, планы от первого лица. В середине эпизода Пекинпа переходит к замедленной съемке. Падения персонажей совпадают между собой (вспоминаем ту часть шестой главы, где мы разбирали, что такое матч-кат). Один парень начинает падать – склейка, второй падает точно так же, как и первый, – склейка, третий делает то же самое. Будьте внимательны. Все происходит очень быстро.

Один из фрагментов очень знаменит среди киноманов. В нем Ломбардо крайне продуманно «скрещивает» кадры. Вместо стандартной стратегии «из точки А в точку Б и обратно», когда член Дикой банды стреляет в мексиканца, он заставляет зрителя увидеть действие с позиции стреляющего и подстреленного и обратно шесть (или даже восемь) раз. От стрелка к падающему, от падающего к стрелку, туда-сюда в замедленном действии. Перескакивания здесь нет – каждый конец предыдущего кадра полностью совпадает с началом следующего.

Некоторые считают, что сцена отмщения в «Дикой банде» выглядит по меньшей мере глупо, попутно романтизируя убийства и смерть. Этим людям кажется, что любая попытка рассмотреть умерщвление с точки зрения искусства умаляет реальность смерти как таковой и является неуважением к жертвам или выжившим. Это политически корректная реакция, но многие все же способны оценить сцены с использованием искусных техник по достоинству. Даже если эти сцены демонстрируют насилие.

Погоня за курицей в фильме «Город бога» (2002)

«Город Бога» – это брутальное и тяжелое кино о беспризорниках, большинство из которых дети проституток, которые скитаются по трущобам Рио-де-Жанейро, объединяются в банды, грабят и убивают. Ниже по ссылке вы увидите открывающую сцену фильма, по ходу которой идут начальные титры. Сцена буквально показывает зрителю, как банда беспризорников пускается в погоню за курицей, чтобы отрубить ей голову. Но еще сцена работает как предзнаменование. Глядя на то, с каким ликованием и бушующей энергией ребята срываются в погоню, мы понимаем, что впоследствии с теми же чувствами они будут отправляться на убийство людей.

«Город Бога»:

https://youtu.be/ASPvpdaQpRQ

Действие снимается с ручной камеры: это заметно по тому, как в кадре все трясется и качается из стороны в сторону. Операторская работа выглядит весьма энергичной. Некоторые фрагменты этой сцены настолько коротки, что мы замечаем их разве что на уровне подсознания. В одном кадре, который выбивается из других, мальчик почти что поймал пернатую беглянку. Он стоит перед ней, раскинув руки в стороны. За ним наблюдают его приятели.

Каким-то образом камера очень быстро делает оборот вокруг него, и мы видим контраст между коричневатыми тонами трущоб и синевой города. Далее в кадре оказываются двое мальчишек. Зритель понимает, что они больше не хотят жить жизнью, в которой есть банды и пушки. К несчастью для нас, в этой сцене нет субтитров. С другой стороны, ничего страшного. Лишний повод сосредоточиться на визуальной составляющей.