Игровая деятельность в детском саду. Программа и методические рекомендации. Для детей 3-7 лет

Используемые средства художественной выразительности (интонационно окрашенную речь актеров, выразительные движения; музыкальное сопровождение, соответствующее образному строю спектакля, освещение, декорации, костюмы) помогают зрителю глубже понять идею, усвоить содержание пьесы. Дети подготовительной группы знают, что полное понимание происходящего в спектакле приходит при погружении в его атмосферу, внимании к выразительным средствам.

Специалисты советуют задавать детям в ходе подготовительных и последующих бесед о пьесе вопросы на понимание заложенных в ней нравственно-художественных задач, образного языка («Как вы узнали того или иного героя? Откуда он появился? Каким он был вначале и каким стал потом? Почему он так поступил?») и на осмысление идеи спектакля («Кто в сказке главный герой? О чем эта сказка? Веселая она или грустная? Кто из героев вам больше понравился?») и т. д.

Дошкольники уже знают основные правила поведения в театре и стараются не нарушать их, когда приходят на представление. Подготовить их к посещению театра помогут специальные игры-беседы, викторины: «Как Лисенок ходил в театр», «Правила поведения в зрительном зале»,

«Смотрим и слушаем сказку» и др. Специалисты считают театр важным фактором воспитательного воздействия и советуют посещать спектакли с детьми не менее 4–6 раз в год. Знакомство с различными видами театра способствует накоплению живых театральных впечатлений, овладению навыком их осмысления и эстетическому воспитанию.

В течение года дети смотрят кукольные и драматические спектакли в исполнении педагогического театра, сами участвуют в театрализованных представлениях. Это позволяет говорить о наличии в детском саду нескольких разновидностей театральных сообществ: театр взрослых (педагогический), театр детей и смешанный тип – театр детей с участием взрослых. О возможностях педагогического театра мы уже говорили, поэтому остановимся на особенностях театра детей и театра детей с участием взрослых.

Детский театр в дошкольном учреждении – явление неоднозначное: ребята проявляют большой интерес к выступлениям, но они не способны к однообразной деятельности, повторам, длительным репетициям, в процессе которых многократно эксплуатируются эмоции ребенка. В рекомендациях для старшей группы мы привели пример систематической, целенаправленной работы по постепенному вхождению в роль и заучиванию текста через применение различных форм драматизации. При использовании такой методики выступление детей на сцене будет логически оправданным, эстетически выдержанным, технически выстроенным, педагогически и психологически защищенным. Следует предостеречь педагогов от такого подхода к детским театральным постановкам, который способствует превращению постановки в заученное трафаретное зрелище, где нет места импровизации, свободе личностного выражения, свежести и артистизма и, самое главное, творческому отношению к действительности.

Театр взрослых и детей – одна из наиболее привлекательных форм общения через театр как искусство. Большая часть его состава – дети, а педагоги играют организующую роль. В таком театре детям работать легко и интересно, ведь мудрый взрослый всегда рядом, они играют намного свободнее, так как подпитываются энергией старшего; быстрее перенимают навыки ролевого и сценического поведения, не теряются в трудных ситуациях. Взрослый играет на сцене роль опоры, стержня, вокруг которого объединяются остальные актерские силы.

В подготовительной группе важное место занимает не только подготовка и проведение спектакля, но и последующая работа. Она выделяется в методической литературе как заключительный этап праздника, зрелищного мероприятия. Педагог выясняет степень усвоения содержания воспринимаемого и разыгрываемого спектакля в специальной беседе с детьми, в ходе которой высказываются мнения о содержании пьесы, даются характеристики действующим персонажам, анализируются средства выразительности. Воспитатель выясняет, какие средства выразительности были использованы в данном спектакле, каким образом они влияли на его качество, что было бы, если одно из них отсутствовало («Если в новогоднем спектакле убрать музыку метели, то насколько пострадает от этого художественный замысел? Если погасить светящийся зеркальный шар, то останется ли у зрителя ощущение завьюженности и холода?»). Дети в ходе обмена впечатлениями выявляют художественные особенности произведения, первостепенность постановки художественно-эстетических задач; углубляются их познания в области театрального искусства, обобщается нравственно-эстетический опыт.