Читаем Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства полностью

Наилучшая величина зерен не есть абсолютная и единая величина, но даже у одной и той же краски она зависит от способа ее применения. Толщина слоя, в данном случае, число зернышек, которое свет должен пройти раньше чем опять выйдет наружу, зависит от отношения коэффициентов преломления краски к коэффициенту преломления окружающей среды. Если этой средой является воздух, как это бывает у сухих порошков или у водяных красок, то это путь наикратчайший. Если же средой является масло, то благодаря слабому отражению путь оказывается гораздо больше длинным. Необходимым следствием этого будет то, что цвет во втором случае будет более глубоким и тем в большей мере, чем ближе числа преломления приближаются друг к другу. Если они почти одинаковы или совсем одинаковы, то получится лессировочная краска, которая без подкладки кажется почти или совсем черной, так как она сама по себе не в состоянии отражать свет. Поэтому сильнопреломляющие краски, как киноварь, хромовая желтая, кадмий, в масле почти совсем не темнеют, в то время как слабо преломляющие краски, ультрамарин, охра, сиена, крапплак, кажутся темными и даже черными.

То что сырые еще покраски водяными красками выглядят несколько темнее, чем сухие порошки этих же красок, происходит оттого, что после высыхания клея, хотя большая часть зерен и окружена воздухом, все же благодаря сухому клею в некоторых местах воспроизводится то же состояние, которое мы наблюдаем у крупинок и зерен, погруженных в масло. В такой же мере меньше и потемнение, чем у масла, независимо от различия в показателях преломления. Этим и объясняется, почему нет таких закрепляющих средств для сухих красок, которые не вызывали бы потемнения. Потемнение будет наименьшим при таком связывающем веществе, которое при наименьшем объеме сухого остатка вызывает достаточное закрепление и этот остаток обладает возможно меньшим показателем преломления. Связующее вещество, остатки коего не прозрачны, но мутны, также будет укорачивать путь проходящему свету и тем препятствовать потемнению. Если мы оставим в стороне все эти возможности и зададимся лишь вопросом о наилучшей величине зерен у сухих порошков, где между отдельными крупинками находится воздух, то увидим, что она в чрезвычайной мере зависит от поглощения, оказываясь тем меньшей, чем больше это поглощение. Параллельно с этим стоит и влиятельность краски так, что она может служить хорошим мерилом для поглощения в сухих порошках красок. Чем краска влиятельнее, тем наuлучшая величина ее зерен будет меньше.

В относительной правильности этого положения легко убедиться. Наименее распространенные медные краски, как швейнфуртская зелень, медная; лазурь и египетская зелень, требуют довольно крупной зернистости, если они должны дать глубокий тон. При измельчении же они быстро ухудшаются в том смысле, что становятся все более бледными и перестают «гореть». Наоборот, сильно действующие краски, марганцевая, коричневая, ультрамарин, киноварь и мн. др., почти никогда не бывают измельчены достаточно тонко. Ультрамарин и киноварь занимают здесь как раз промежуточное положение, так как они все-таки немного светлеют от сильного измельчения и при этом ничего не выигрывают в смысле чистоты цвета. Окиси железа и марганца, наоборот, так сильно поглощают лучи, что при измельчении они становятся по цвету более яркими и красивыми.

Эти наблюдения, приводят нас к выводу, что для умеренно поглощающих веществ существует предел, ниже которого данные вещества перестают существовать как краски, и этот предел есть величина зерен краски около 0,1 миллиметра. Шмальта, которая в настоящее время почти не находит себе больше применения, лежит как раз на этом пределе. Она есть стекло, окрашенное кобальтом в темно-синий цвет, в целом выглядящее почти черным, при размельчении же быстро бледнеющее, причем наилучшим размером его частиц оказывается 0,5–1 миллиметра, в зависимости от содержания в нем кобальта.

Одинаковость зерен

Прекрасная зеленая краска швейнфуртская зелень встречается в продаже в сортах различной чистоты и, соответственно этому, различной цены, несмотря на то что химический состав этой краски остается во всех этих сортах тем же самым. Лучшие сорта готовятся только некоторыми фабриками по старинным, тщательно скрываемым рецептам. При измерении лучших сортов получаем следующие величины 85, 03, 50 у более простых 86, 20, 40. В то время как разница между цветовыми тонами 85 и 86 ничтожна, и находится в пределах допустимой ошибки, в отношении же содержания белого цвета имеется громадная разница, а именно от 03 до 20, т. е. от р

до g, что соответствует глубокому и белесоватому цветам.

Перейти на страницу:

Все книги серии Классическая библиотека по рисованию

Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства
Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства

Эта книга представляет собой переиздание труда крупнейшего немецкого ученого Вильгельма Фридриха Оствальда «Farbkunde»., изданное в Лейпциге в 1923 г. Оно было переведено на русский язык под названием «Цветоведение» и издано в издательстве «Промиздат» в 1926 г. «Цветоведение» является книгой, охватывающей предмет наиболее всесторонне: наряду с историко-критическим очерком развития учения о цветах, в нем изложены существенные теоретические точки зрения Оствальда, его учение о гармонических сочетаниях цветов, наряду с этим достаточно подробно описаны практически-прикладные методы измерения цветов, физико-химическая технология красящих веществ.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Вильгельм Фридрих Оствальд

Искусство и Дизайн / Прочее / Классическая литература

Похожие книги

Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
Эстетика и теория искусства XX века
Эстетика и теория искусства XX века

Данная хрестоматия является приложением к учебному пособию «Эстетика и теория искусства XX века», в котором философско-искусствоведческая рефлексия об искусстве рассматривается в историко-культурном аспекте. Структура хрестоматии состоит из трех разделов. Первый раздел составлен из текстов, которые являются репрезентативными для традиционного в эстетической и теоретической мысли направления – философии искусства. Второй раздел состоит из текстов, свидетельствующих о существовании теоретических концепций искусства, возникших в границах смежных с эстетикой и искусствознанием дисциплин. Для третьего раздела отобраны некоторые тексты, представляющие собственно теорию искусства и позволяющие представить, как она развивалась в границах не только философии и эксплицитной эстетики, но и в границах искусствознания.Хрестоматия, как и учебное пособие под тем же названием, предназначена для студентов различных специальностей гуманитарного профиля.

Александр Сергеевич Мигунов , А. С. Мигунов , Коллектив авторов , Н. А. Хренов , Николай Андреевич Хренов

Искусство и Дизайн / Культурология / Философия / Образование и наука