Винс Алетти, как и многие другие, считает ее открытием клуба
Paradise Garage; другие говорят, что ее настоящая родина — «Чердак». Ники Сиано тоже заявляет на нее права и утверждает, что он продвигал эту запись в «Галерее» еще в те дни, когда остальные ставили только сторону А.«Я первым плотно занялся этой песней, — говорит он. — Дэвид [Манкузо] и Майкл [Капелло] раскрутили ‘
TSOP’, а я перевернул пластинку и сразу влюбился в ‘
Love Is The Message’. Мне где-то приходилось слышать ее раньше, кажется, в
Le Jardin, но потом ее играл именно я».MFSB
— акроним от
Mother Father Sister Brother
[112](хотя некоторые полагают, что его следует понимать как
Mother Fucking SonovaBitch
[113]). Они стали для Филадельфии «домашней» группой. Этот коллектив музыкантов был жизненным началом «филли-звучания» (хотя обычно это ставят в заслугу продюсерам Гэмблу и Хаффу), о чем красноречиво свидетельствует их послужной список. Басист Ронни Бейкер (
Ronnie Baker), гитарист Норман Харрис и барабанщик Эрл Янг (
Earl Young) играли вместе еще в конце 1960-х годов в группе
Volcanoes. В качестве
MFSB(или ее части) они записывались со многими артистами на разных лейблах и аккомпанировали
Trammps, First Choice, Double Exposure, Salsoul Orchestra, Three Degrees, O’
Jays, Harold Melvin & the Bluenotes, Джин Карн (
Jean Carn) и Тедди Пендерграссу (
Teddy Pendergrass).Том Мултон делится своими впечатлениями от наблюдения за работой
MFSBв студии. «Когда я смотрел, как они записывают трек, видно было, как они стараются его поймать — и вдруг словно щелчок раздался. Все вставало на свои места. «Ладно, поехали. Раз, два, раз, два, вы знаете, что делать!» На моих глазах как будто творилось волшебство; было даже страшновато. Вы понятия не имели, что это за песня, какие в ней слова или мелодия, но знали наверняка, что трек у них в кармане». Мултон считает, что их влияние было очень сильным. «Если взять все вещи этих музыкантов и собрать их под одним лейблом, то вы бы сказали: «Какой на хрен
Motown!?» Серьезно».Звучание
Philadelphia Internationalпредставляло собой сложное сочетание ритм-энд-блюзовых ритмов, классно спланированных партий гитар и духовых инструментов и искусных струнных аранжировок. Родная студия лейбла
Sigma Studiosв Филадельфии (а затем еще и в Нью-Йорке), в которой звук оттачивал ее владелец и инженер Джо Тарсия (
Joe Tarsia), стала Меккой для продюсеров танцевальной музыки и исполнителей. Услугами «Сигмы» пользовались
Village People, Ritchie Familyи Дэвид Боуи.В 1976 году Мултону выпал шанс сделать ремикс на ‘
Love Is The Message’. Микс Мултона (один из нескольких, которые он создал для альбома ‘
Philadelphia Classics’) поднял песню на более высокую ступень. Она превратилась в соул-фугу продолжительностью 11 минут 27 секунд. Начав с драматического минутного вступления, Мултон растянул до пяти с лишним минут основную часть песни, после которой танцоры сначало мягко приземлялись на танцпол под затихающие звуки струнных, а затем резко взмывали в стратосферу под финальные импровизации саксофона и клавишных. Этот ремикс был и остается шедевром пентхаус-соула. «Это, пожалуй, лучшая вещь, какую я сделал, — говорит Мултон. — Я бы все отдал, лишь бы смикшировать ‘
Love Is The Message’. Они этого не понимали. Это до сих пор одна из моих любимых песен. Когда я подбирался к отдельным ее частям, то чувствовал себя так, будто меня столкнули с утеса, но я не упал, а
повис в воздухе. Вот что она с вами делает. Это самая красивая песня из всех, что я слышал».После того как Мултон блестяще переработал песню, на нее было сделано много других ремиксов. Так, Дэнни Кривит в своем варианте использовал пассажи из ‘
Love Break’ оркестра
Salsoul Orchestra, сэмпл Гила Скотта Герона (
Gil Scott Heron) и вторую половину самой ‘
Love Is The Message’. Этот ремикс был пиратским способом выпущен лейблом
TD Recordsи сегодня является для многих окончательной версией песни.Альбом ремиксов ‘
Philadelphia Classics’ подтвердил значение «города братской любви» как сердца диско. Глубоко социальные тексты Кенни Гэмбла находили отклик в душах многих диджеев. Его размышления о рабстве (песня группы
O’
Jays‘
Ship A’
Hoy’), коррупции (‘
Bad Luck’ Гарольда Мелвина) и духовном пробуждении (‘
Wake Up Everybody’ Мелвина) резюмировали демократические настроения и стремления к укреплению социального положения гомосексуалистов, негров и латиноамериканцев, танцевавших под эти пластинки.Восход независимых лейблов