Как слушать музыку

За ритмом следить немного проще: это понятие знакомо всем. Всегда обращайте внимание на то, что происходит в музыке с точки зрения ритма: особенно если вы слышите активный, деятельный, разнообразный рисунок, в котором много событий, а не простую ровную пульсацию (хотя средством выразительности может быть и она!).

Ритм отвечает за наше чувство времени и очень интересно манипулирует нашим восприятием. Он может намеренно сбиваться в неожиданные моменты, подкидывая слушателю «лишние» счеты. Может зависать и останавливать дыхание, образуя зияющие пустоты. Может делиться на несколько разнонаправленных потоков (представьте с десяток людей, ритмично, но несинхронно работающих на наковальнях в одном помещении). Может механически повторяться, действуя завораживающе, как ритуальный барабан.

Гармонию и ритм принято рассматривать как два полюса – некоторые эпохи и авторы больше интересовались одним, некоторые – другим. Доходило до крайних случаев, при которых один из этих аспектов почти полностью игнорировался. Послушайте музыку Рихарда Вагнера (1813– 1883), где гармония празднует полную победу над ритмом, и сравните ее с музыкой авторов, которые интенсивно (но по-разному!) работали с ритмом – Гийома де Машо (1300–1377), Людвига ван Бетховена (1770–1827), Оливье Мессиана (1908–1992), Брайана Фернихоу (р. 1943).

https://www.youtube.com/watch?v=o-u_4RP_RHw&list=PLyPTjSogIU3kxk7B34TxwoARk9CLgcQhC

https://www.youtube.com/watch?v=m4tI7WawTw8

https://www.youtube.com/watch?v=hT8MQpg7oTo

https://www.youtube.com/watch?v=vViZPWiJ7VM

https://www.youtube.com/watch?v=_SZSiRglDQA

7. Фактура

Темы фактуры мы уже касались, говоря о гармонии и обсуждая разницу между плетением независимых голосов и мелодией с аккомпанементом. Чаще всего мы пользуемся словом «фактура», описывая предметы: их рельефность, характер поверхности. В музыке фактура – это устройство ткани, то, каким образом изложена музыкальная мысль.

Представьте, что вы композитор и у вас есть идея: допустим, придумывая песню, вы насвистели интересный мотив. Вы записываете его нотами и подбираете под него приятно звучащий аккомпанемент – песня готова. Тем самым вы сделали выбор фактуры – то есть изложили свою мысль определенным образом.

Мелодия плюс аккомпанемент – самый нехитрый и привычный вид музыкальной фактуры. Теперь представьте, что ваша музыкальная мысль заключается не в мотиве: вам в голову пришёл красивый аккорд – звуки, интересно звучащие вместе. Вы записываете его и представляете, как этот аккорд зазвучит, например, в исполнении хора. Вдруг вы нащупываете такое движение одного из голосов в этом хоре, что гармония будет красиво перекрашиваться. Потом движение другого – и она озарится новым цветом, третьего – и она зазвучит полностью по-новому. Очевидно, что в этом случае избранная вами фактура, само устройство вашей музыкальной материи, будет отличаться от песни из первого примера. В третьем случае вами может владеть идея одновременно провести две мелодии – но смысл вашего сочинения не в их индивидуальном звучании, а в интересных терпких диссонансах, эффекте контролируемого разнобоя (он получается, если мелодии спеты параллельно, но не «подогнаны» друг к другу – как если бы были открыты два звуковых файла). Это третий вид фактуры.

Таких примеров можно привести много: композитор может излагать свои мысли звуковыми точками и линиями, всплесками и паузами; может сочетать несколько видов фактур. Особенный склад – у электронной музыки: иногда там вообще нет мелодий и аккордов, звучат как бы движущиеся красочные пятна звука.

Слушая музыку с необычной фактурой, попробуйте концентрировать на ней внимание. Иногда это легко сделать, представляя то, что вы слышите, в виде чего-то визуального – объёмов, форм, линий (мы уже делали это выше). Хотя может быть так, что ваш тип восприятия музыки не «пространственный» (а, например, образный: вам легко придумывать сюжеты или ситуации) – тогда попытка «опредмечивания» музыкальной материи вам только помешает. Это нельзя узнать, не попробовав. Но перемещение фокуса на те элементы музыкального устройства, о которых вы, возможно, не задумывались прежде, помогает не потерять внимание, когда вы слушаете что-то необычное и новое.

8. Сюжет

Очевидно, что пересказать оперу (где герои разыгрывают историю и произносят реплики, как в театре) гораздо легче, чем симфонию (где музыканты в чёрной концертной одежде просто играют на протяжении сорока пяти минут). Разумеется, пьеса под названием «Фонтаны Рима» сообщает воображению больше, чем сочинение, озаглавленное «Соната № 8».

https://www.youtube.com/watch?v=phG5OZcklUA