Читаем Как стать дизайнером с нуля полностью

В-третьих, дизайнер – это призвание. Мы существуем для того, чтобы приносить пользу людям, делать их жизнь лучше, удобнее и интереснее. Любой проект в конечном итоге должен быть направлен на решение некой проблемы или на удовлетворение некоего желания, иначе в чём смысл его создавать?

И наконец, в-четвёртых, дизайн – это Дело с большой буквы «Д». Добиться высоких результатов в дизайне можно только в том случае, если вы действительно хотите им заниматься. Если вы рассматриваете эту профессию только как временную подработку или же планируете просто зарабатывать деньги, не отдаваясь работе полностью, лучше даже не начинать. С таким подходом у вас вряд ли что-то получится: просто-напросто не хватит мотивации и энергии. Дизайном можно заниматься только по любви, но никак не по расчёту.

Дизайнеры – не художники

Слыша слово «дизайнер», люди, слабо знакомые с этой сферой, часто представляют себе образ творческой личности, увлечённой процессом созидания и живущей в своём собственном мире. Особенно ярко такая трактовка проявляется в русскоговорящих странах, где само слово «дизайн» воспринимается как синоним художественного искусства.

На самом же деле креатива и свободного полёта фантазии в работе дизайнера не так уж и много, а львиную долю всего процесса занимают анализ, исследования и рутинные действия. Английское слово design отражает суть этой деятельности более точно, и на русский язык оно может быть переведено как «проектирование, конструирование, разработка».

В отличие от искусства, в котором движущим фактором является самовыражение художника, дизайн призван решать конкретные задачи, стоящие перед заказчиком или пользователями. Разрабатывая дизайн интернет-магазина, нужно думать о том, удобно ли пользователям находить и покупать товары, а не о том, отражает ли его внешний вид личность автора. Оформляя интерьер дома, необходимо заботиться о том, чтобы его обитателям было комфортно и приятно в нём жить, а не о том, насколько он должен быть креативным и оригинальным.

И всё же это не значит, что в дизайне нет творчества. Оно есть абсолютно в каждом проекте, просто в разных пропорциях. Иногда для того, чтобы решить проблему бизнеса или клиента, нужно проявить фантазию и придумать что-то действительно необычное. Даже в самых скучных и рутинных проектах есть небольшое пространство для манёвров: всегда можно покреативить в мелочах, не разрушая при этом общую строгую концепцию.

Разрабатывая дизайн, следует задавать себе вопрос: необходим ли здесь креатив? Уместно ли использовать нестандартные решения в этом контексте? Несёт ли какую-то ценность конкретный оригинальный приём для данного бизнеса и целевой аудитории? Если ответы будут положительными, можно смело подключать своё творческое мышление. Если нет – креатив стоит отложить до лучших времён.

Как не ошибиться при выборе специализации

В дизайне существует огромное количество направлений и специализаций. Графический дизайн, дизайн интерьеров, веб-дизайн, промдизайн, моушен-дизайн, гейм-дизайн… Список можно продолжать очень долго, и в этом нет ничего удивительного: всё, что создаётся людьми, в той или иной степени является объектом дизайна. Как не запутаться во всём многообразии и сделать правильный выбор?

Хорошие новости: ошибиться здесь невозможно и начинать можно абсолютно с любого направления. Основные принципы и методы работы одинаковы в любом дизайне, будь то дизайн автомобилей или дизайн рекламных листовок. Получив базу в одной сфере, хороший дизайнер довольно легко сможет переквалифицироваться. Подобное умение особенно важно в условиях современного, быстро меняющегося мира.

Когда я начинал заниматься дизайном сайтов, ещё не существовало смартфонов, а значит, и о таком понятии, как дизайн мобильных приложений, не могло быть и речи. Сейчас же именно это направление является наиболее востребованным и высокооплачиваемым. Но кто знает, что будет через 5, 10, 15 лет? Возможно, популярность будут набирать такие области, как дополненная реальность или интернет вещей. А может быть, появятся революционные инновации, которые мы не способны даже представить. Сейчас мы не в силах предсказать будущее, но, освоив базовые дизайнерские подходы, можем к нему подготовиться и впоследствии адаптироваться к новым условиям и задачам.

Выбирайте то направление, которое вам больше по душе в данный момент. Погрузитесь в него, изучите азы и основные принципы. Если внутренний голос подсказывает вам: вот это то, чем вы на самом деле хотите заниматься, – продолжайте. Если нет – вы легко сможете перейти к другому дизайнерскому направлению. Имея крепкую базу, освоить его будет несложно и непроблематично.

Сколько времени нужно на обучение

Перейти на страницу:

Похожие книги

Ставок больше нет
Ставок больше нет

Роман-пьеса «Ставок больше нет» был написан Сартром еще в 1943 году, но опубликован только по окончании войны, в 1947 году.В длинной очереди в кабинет, где решаются в загробном мире посмертные судьбы, сталкиваются двое: прекрасная женщина, отравленная мужем ради наследства, и молодой революционер, застреленный предателем. Сталкиваются, начинают говорить, чтобы избавиться от скуки ожидания, и… успевают полюбить друг друга настолько сильно, что неожиданно получают второй шанс на возвращение в мир живых, ведь в бумаги «небесной бюрократии» вкралась ошибка – эти двое, предназначенные друг для друга, так и не встретились при жизни.Но есть условие – за одни лишь сутки влюбленные должны найти друг друга на земле, иначе они вернутся в загробный мир уже навеки…

Жан-Поль Сартр

Классическая проза ХX века / Прочее / Зарубежная классика
Семь сестер
Семь сестер

На протяжении десятка лет эксцентричный богач удочеряет в младенческом возрасте шесть девочек из разных уголков земного шара. Каждая из них получила имя в честь звезды, входящей в созвездие Плеяд, или Семи сестер.Роман начинается с того, что одна из сестер, Майя, узнает о внезапной смерти отца. Она устремляется в дом детства, в Швейцарию, где все собираются, чтобы узнать последнюю волю отца. В доме они видят загадочную сферу, на которой выгравированы имена всех сестер и места их рождения.Майя становится первой, кто решает узнать о своих корнях. Она летит в Рио-де-Жанейро и, заручившись поддержкой местного писателя Флориано Квинтеласа, окунается в тайны прошлого, которое оказывается тесно переплетено с легендой о семи сестрах и об их таинственном предназначении.

Люсинда Райли

Современная русская и зарубежная проза / Прочее / Современная зарубежная литература
Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства
Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства

Эта книга представляет собой переиздание труда крупнейшего немецкого ученого Вильгельма Фридриха Оствальда «Farbkunde»., изданное в Лейпциге в 1923 г. Оно было переведено на русский язык под названием «Цветоведение» и издано в издательстве «Промиздат» в 1926 г. «Цветоведение» является книгой, охватывающей предмет наиболее всесторонне: наряду с историко-критическим очерком развития учения о цветах, в нем изложены существенные теоретические точки зрения Оствальда, его учение о гармонических сочетаниях цветов, наряду с этим достаточно подробно описаны практически-прикладные методы измерения цветов, физико-химическая технология красящих веществ.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Вильгельм Фридрих Оствальд

Искусство и Дизайн / Прочее / Классическая литература