Мастера портрета

Образцом настоящего парадного портрета в европейском искусстве стал знаменитый портрет Людовика XIV (1701, Лувр, Париж), отразивший все величие и роскошь этой эпохи.

Творческое наследие Риго достаточно велико: художник оставил потомкам более 400 полотен, большая часть которых представляет собой изображения знатных вельмож и царствующих особ («Портрет Филиппа V Испанского», 1700; «Портрет маркиза Данго», 1702; «Портрет герцога Бургундского», 1704, все — в Национальном музее, Версаль; «Портрет графа Зинцендорфа», ок. 1712, Музей истории искусства, Вена; «Портрет кардинала Дюбуа», 1723, Художественный музей, Кливленд).

^{И. Риго. «Портрет Фонтенеля», ГМИИ, Москва}

Но есть в творчестве мастера и несколько портретов, с симпатией и в то же время c тонкой иронией показывающих представителей интеллектуальных кругов Франции. Одна из самых известных работ художника — «Портрет Фонтенеля» (ГМИИ, Москва), изображающий известного писателя, секретаря Академии наук.

На портрете нет деталей, характерных для парадного портрета: драпировок из дорогих тканей и архитектурных деталей, призванных подчеркнуть высокое положение и величие модели. Художник изобразил свою модель на нейтральном темном фоне. Повернувшись к зрителю, немолодой ученый пристально и чуть презрительно смотрит на зрителя. В подобной манере исполнен и «Портрет ученого», хранящийся в собрании Эрмитажа.

Жан Франсуа де Труа

(1679–1752)

Жан Франсуа де Труа обладал удивительной способностью писать легко и очень быстро. Современники восхищались его красочной живописью, полной чудесных образов, созданных богатой фантазией мастера. Любили де Труа и его ученики — у художника был несомненный талант педагога. В число его воспитанников входил и известный живописец Ж. М. Вьен.

Французский живописец, представитель стиля рококо, Жан Франсуа Вьен родился в Париже, в семье художника. Отец, Франсуа де Труа, стал для сына первым учителем. В 1699 году он послал Жана Франсуа в Италию для продолжения обучения. За границей юноша пробыл до 1706 года. В 1708 году его приняли в Академию художеств. В 1719 году де Труа стал профессором Академии. В раннем творчестве де Труа ощущается влияние итальянских мастеров, в особенности Ф. Гверчино («Юпитер и Леда»; «Рождение Венеры»; «Общество в парке» — все три написаны в 1731, Государственные музеи, Берлин; «Смерть Клеопатры», 1731, Музей изящных искусств, Страсбург). Библейские, мифологические сюжеты и галантные сцены художник использует для того, чтобы показать чувственную красоту обнаженного женского тела.

В 1730-е годы де Труа создает по королевскому заказу декоративные панно для Версальского дворца («Охота на льва», 1736, музей Пикардии, Амьен; «Обед с устрицами», 1737, музей Конде, Шантийи). В 1738 году художник становится главой Французской академии в Риме. К этому времени относится его работа над эскизами и картонами для мануфактуры гобеленов («История Ясона и Медеи», «История Эсфири»).

Важное место в творчестве художника занимают портреты. Чаще всего это поколенные изображения представителей аристократических семей. Свои модели мастер обычно изображает на фоне пейзажа, изысканных драпировок и архитектурных сооружений («Портрет Аделаиды Савойской», 1697, ГМИИ, Москва).

^{Ж. Ф. де Труа. «Портрет Аделаиды Савойской», 1697, ГМИИ, Москва}

«Портрет Аделаиды Савойской» — одно из самых интересных произведений мастера в этом жанре. Аделаида Савойская (1685–1712) являлась старшей дочерью Виктора Амедея II, герцога Савойского. В двенадцатилетнем возрасте ее выдали замуж за герцога Бургундского, французского дофина, внука Людовика XIV. Жених был всего на год старше своей невесты. Портрет был написан де Труа по случаю бракосочетания этой высокородной пары. Жизнь Аделаиды Савойской оказалась короткой: в 1712 году она и ее супруг умерли от кори. Спустя три года после смерти родителей на французский престол взошел сын Аделаиды Савойской — Людовик XV.

Де Труа изобразил Аделаиду на фоне темно-бордовой драпировки, из-за которой виден кусочек паркового ландшафта. Девушка, одетая в платье из серебристо-серой парчи, опирается на мраморный постамент. Изящно отставив мизинец, Аделаида придерживает край плаща, расшитого золотом и подбитого белым мехом. Ее по-детски круглое лицо покрыто нежным румянцем, большие глаза внимательно смотрят на зрителя, пухлые губы тронула чуть заметная улыбка.

Карьера де Труа складывалась благополучно, но в последний год жизни мастер впал в немилость сильных мира сего. Его живопись перестала пользоваться популярностью у публики. Художника сместили с поста директора Французской академии в Риме. Лишенный возможности вернуться на родину, де Труа скончался на чужбине.

Жан Марк Наттье

(1685–1766)