Читаем Мистическое искусство: скрытые смыслы и спорные теории полностью

Здание зеленого цвета на улице Гоголевской, 23, называют «Домом с котами» или «Домом Ягимовского», а то и «Замком Кощея». Оно выстроено в стиле модерн с элементами готики по проекту архитектора Владимира Бессмертного (1861–1940). Говорят, владелец дома, генерал Фердинанд Ягимовский, увлекался оккультизмом и, по слухам, знался с самим дьяволом. Видимо, отсюда и «экзотическое» оформление здания. На первом этаже возле готического окна – два барельефа в виде котов, на втором – маскароны в виде довольно безобразных человеческих ликов, в центре они перемежаются изображениями сов. А на венце крыши и вовсе сидит фигурка черта, правда небольшая.

О доме № 7 по улице Костёльная (особняке Александра Козеровского) рассказывают, что там располагался бордель для гомосексуалистов. Возможно, это связано с наличием лепнины в виде силуэтов обнаженных мужчин.

Пятиэтажное здание в стиле модерн было выстроено архитектором Игнатием Ледоховским в 1913 г. по заказу владельца, Александра Козеровского, которому приписывали нетрадиционную половую ориентацию. Скульптуры для фасада изготовил Федор Соколов. Так появилась прославившаяся на весь Киев Медуза Горгона с ядовитыми змеями на голове вместо волос.

Дом по адресу Большая Житомирская, 8 А, называют «Домом с горгульей». На углу здания действительно изображена горгулья.

Сейчас уже не установить, почему был выбран такой «дизайн». Возможно, владелец хотел таким образом отпугнуть злых духов от своего жилища (клин клином вышибают!), а может, восхваляя темные силы, пытался заручиться их покровительством… Хотя есть гипотеза, что хозяин дома просто скопировал чудище с Собора Парижской Богоматери – ведь в те времена было модно подражать всему французскому…

Существует версия, что некогда здесь проживал чернокнижник Иосиф Роговский, проводивший в доме спиритические сеансы. Он-то, мол, и заказал горгулью архитектору Михаилу Бобрусову (1878–1955). Но согласно официальным источникам, владелицей усадьбы являлась помещица Ипполита-Цезарина Роговская, которая действительно содержала спиритический салон, и горгулью установили напротив залы, где собирались участники кружка, как символ их оккультной деятельности.

По адресу Большая Житомирская, 32, стоит четырехэтажный «Дом со Змеями», построенный в 1911 г. уже упомянутым Игнатием Ледоховским. Бывший доходный дом украшает лепнина в виде густого каштана, в ветвях которого резвятся змеи. Некоторые считают, что он символизирует собой Мировое древо. Здесь же и фигуры ангелов… Сейчас здание на реставрации.

Но самый знаменитый «мифологический» дом в Киеве расположен в Печерском районе на улице Банковой, 10, напротив Администрации Президента Украины. Он известен как «Дом с Химерами».

Здание в форме куба, названное тогдашней прессой «образцом архитектуры нового стиля», было выстроено в начале 1900-х по проекту Владислава Городецкого (1863–1930), известного тем, что он строил Николаевский костел, Национальный художественный музей, мебельную фабрику Кимаера и другие приметные объекты. Архитектор приобрел участок земли на склоне Печерского плато, близ осушенного Козьего болота, и собрался строить там жилой доходный дом. Между тем коллеги предупредили его о том, что это сложно: плывун, склон слишком крутой… И тогда Городецкий заключил пари с двумя друзьями-архитекторами – Александром Кобелевым и Владимиром Леонтовичем. Он обещал им, что за два года построит на проблемном участке здание из цемента и бетона, которые по тем временам были для строителей еще в новинку. И построил, призвав на помощь инженера Антона Страуса. Да еще нанял итальянских братьев скульпторов – Элио и Эудженио Саля – украсить крыши и фасады статуями. И те соорудили из простого цемента фигуры реальных и фантастических существ – слонов, носорогов, львов, пантер, жирафов, антилоп, орлов, крокодилов, ящериц, лягушек, драконов, жаб, морских чудовищ, нереид, наяд… Внутри дома – тот же декор, включая мешанину из голов и даже черепов животных. В книге А. Маслюкова и М. Ганцевой «Киев в стиле модерн» (2014) высказывается предположение, что «животные мотивы» были использованы Городецким, так как тот был страстным охотником и любителем африканских сафари. Вот и решил воссоздать в своем проекте африканский вельд.

Увы, счастья своему создателю «Дом с Химерами» не принес: начались финансовые неурядицы, здание пришлось сначала заложить, потом продать. Как гласит еще одна легенда, покидая особняк, где у его семьи тоже была квартира, архитектор наложил на него проклятие – мол, всех обитателей дома станут преследовать несчастья, и только потомки самого Городецкого смогут уживаться с «химерами».

Перейти на страницу:

Все книги серии История и наука Рунета. Лекции

Влюбиться в искусство: от Рембрандта до Энди Уорхола
Влюбиться в искусство: от Рембрандта до Энди Уорхола

Искусство сплетено из загадок, красоты и тысячелетних знаний. Карта к этим сокровищам прямо сейчас лежит у вас в руках. Книга «Влюбиться в искусство: от Рембрандта до Энди Уорхола» — это гид по миру выдающихся творцов. Как жили великие художники? Что трогало их сердца? Какие испытания оттачивали талант? Ответы есть в издании. Его автор — искусствовед, основатель Школы популярного искусства @OP_POP_ART Анастасия Постригай. На арт-вечерах, онлайн-лекциях и в соцсетях Анастасия доступным языком рассказывает об искусстве, увлекая темой десятки тысяч учеников по всему миру. Книга не утяжелена терминами и запутанными определениями. Анастасия помогает понять произведения через биографии авторов. Глава за главой вы будете чувствовать, будто шагаете рядом с именитыми художниками и видите, как рождаются легендарные произведения.Иллюстрации удалены по требованию правообладателя.

Анастасия И. Постригай

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Нас всех тошнит
Нас всех тошнит

Как так вышло, что приглашение пойти на спектакль теперь может привести вас на железнодорожный вокзал, заброшенный завод или автозаправку? Откуда на сцене появились роботы и куда исчезает сама сцена? Спектакли идут по несколько дней, а зритель часто вынужден сам в нём играть, и у него выходит лучше, чем у профессиональных актёров; вас водят по улицам и особнякам, предлагают потанцевать в метро, заполнить анкету и самим решить, что вы только что посмотрели. В танце могут стоять на месте, опера может быть современной, что происходит? Театр – это же когда на сцене играют на разрыв аорты классические тексты? Вообще-то нет. Эта книга рассказывает о том, что происходит с театром с 60-х годов XX века по сегодняшний день: как он стал интереснее и сложнее кино, какое отношение он имеет к современному искусству и технологиям, почему сегодня это пространство беспрецедентной свободы, почему все эти перемены прошли почти незамеченными. И самое главное – как теперь это всё смотреть.

Виктор Вилисов

Документальная литература
Анатомия искусства
Анатомия искусства

Для чего у этой женщины глаз на подбородке – художник не умеет рисовать? Зачем этот черный квадрат висит на стене – он закрывает дырку на стене? Почему трава голубого цвета, а небо зеленое – это рисунки сумасшедшего?Уверена, что каждый из вас слышал или задавал подобные вопросы. Но открою вам страшную тайну: понять, для чего художники писали именно так, а не иначе, достаточно легко. Во-первых, почти все художники писали свои картины на одни и те же темы. Во-вторых, есть логичные причины, почему для повседневных сюжетов они выбирали такие странные цвета и формы.Хотите их узнать? Тогда открывайте эту книгу, и готовьтесь к тому, что вас затянет. Почему я в этом уверена? Потому что за несколько лет ведения блога в instagram, я знаю, как интересно рассказать даже самую скучную тему.

Женя Александрова

Культурология
Современное искусство и как перестать его бояться
Современное искусство и как перестать его бояться

Всегда интересовались искусством, но не было времени его обстоятельно изучить? Все вокруг только и говорят про современное искусство, но вы в этом ничего не понимаете? В музее вы часто задаетесь одним и тем же вопросом: кто повесил эту картину вверх ногами?После прочтения этой книги вы перестанете бояться современного искусства, поймете, как на него смотреть, как о нем говорить и получать удовольствие от похода на выставки. Книга написана доступным увлекательным языком и содержит большое количество интересных фактов и историй, которые будут интересны широкому кругу читателей. Отдельный раздел посвящен тому, как научить детей интересоваться современным искусством.

Александр Щуренков , Сергей Александрович Гущин , Сергей Гущин

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Культурология / Образование и наука

Похожие книги

Еврейский мир
Еврейский мир

Эта книга по праву стала одной из наиболее популярных еврейских книг на русском языке как доступный источник основных сведений о вере и жизни евреев, который может быть использован и как учебник, и как справочное издание, и позволяет составить целостное впечатление о еврейском мире. Ее отличают, прежде всего, энциклопедичность, сжатая форма и популярность изложения.Это своего рода энциклопедия, которая содержит систематизированный свод основных знаний о еврейской религии, истории и общественной жизни с древнейших времен и до начала 1990-х гг. Она состоит из 350 статей-эссе, объединенных в 15 тематических частей, расположенных в исторической последовательности. Мир еврейской религиозной традиции представлен главами, посвященными Библии, Талмуду и другим наиболее важным источникам, этике и основам веры, еврейскому календарю, ритуалам жизненного цикла, связанным с синагогой и домом, молитвам. В издании также приводится краткое описание основных событий в истории еврейского народа от Авраама до конца XX столетия, с отдельными главами, посвященными государству Израиль, Катастрофе, жизни американских и советских евреев.Этот обширный труд принадлежит перу авторитетного в США и во всем мире ортодоксального раввина, профессора Yeshiva University Йосефа Телушкина. Хотя книга создавалась изначально как пособие для ассимилированных американских евреев, она оказалась незаменимым пособием на постсоветском пространстве, в России и странах СНГ.

Джозеф Телушкин

Культурология / Религиоведение / Образование и наука
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги
Время, вперед!
Время, вперед!

Слова Маяковского «Время, вперед!» лучше любых политических лозунгов характеризуют атмосферу, в которой возникала советская культурная политика. Настоящее издание стремится заявить особую предметную и методологическую перспективу изучения советской культурной истории. Советское общество рассматривается как пространство радикального проектирования и экспериментирования в области культурной политики, которая была отнюдь не однородна, часто разнонаправленна, а иногда – хаотична и противоречива. Это уникальный исторический пример государственной управленческой интервенции в область культуры.Авторы попытались оценить социальную жизнеспособность институтов, сформировавшихся в нашем обществе как благодаря, так и вопреки советской культурной политике, равно как и последствия слома и упадка некоторых из них.Книга адресована широкому кругу читателей – культурологам, социологам, политологам, историкам и всем интересующимся советской историей и советской культурой.

Валентин Петрович Катаев , Коллектив авторов

Культурология / Советская классическая проза
16 эссе об истории искусства
16 эссе об истории искусства

Эта книга – введение в историческое исследование искусства. Она построена по крупным проблематизированным темам, а не по традиционным хронологическому и географическому принципам. Все темы связаны с развитием искусства на разных этапах истории человечества и на разных континентах. В книге представлены различные ракурсы, под которыми можно и нужно рассматривать, описывать и анализировать конкретные предметы искусства и культуры, показано, какие вопросы задавать, где и как искать ответы. Исследуемые темы проиллюстрированы многочисленными произведениями искусства Востока и Запада, от древности до наших дней. Это картины, гравюры, скульптуры, архитектурные сооружения знаменитых мастеров – Леонардо, Рубенса, Борромини, Ван Гога, Родена, Пикассо, Поллока, Габо. Но рассматриваются и памятники мало изученные и не знакомые широкому читателю. Все они анализируются с применением современных методов наук об искусстве и культуре.Издание адресовано исследователям всех гуманитарных специальностей и обучающимся по этим направлениям; оно будет интересно и широкому кругу читателей.В формате PDF A4 сохранён издательский макет.

Олег Сергеевич Воскобойников

Культурология