Читаем Мистическое искусство: скрытые смыслы и спорные теории полностью

Наружные стены зала представляют собой барельефы с изображениями различных сцен из жизни египетских правителей. Посреди зала высится 39-метровый монолит из красного гранита в виде иглы, устремленной вверх. Вокруг разбросаны обломки второго монолита – «близнеца» первого. К сожалению, он не выдержал испытания временем… Оба являются памятниками царице Хатшепсут, правившей Египтом около 1500 г. до н. э.

По соседству с Большим колонным залом расположено еще одно святилище – храм богини Мут. Именно в этом месте, как гласит мифология, некогда причаливали три лодки: самого бога Амона, его жены Мут и их сына Хонса, бога Луны. Здесь и возвели египтяне храм. Когда-то он был окружен садами. Длинная дорога, предназначенная для религиозных шествий, соединяла святилища Амона и Мут с Луксорским храмом.

Храм Мут называют «южным гаремом» Амона. Считалось, что во время праздника «опет», который в эпоху ХХ династии длился 27 дней, Амон переправлялся на своей барке из Карнака в Луксор. По случаю же другого праздника, название которого не сохранилось в истории, он переплывал через Нил, чтобы посетить храмы усопших фараонов, после смерти ставших божествами…

Кстати, у южной стены храма Амона раскинулось Священное озеро. В нем плавают гуси, которые также считаются священными птицами…

С восшествием на трон Эхнатона культ Амона стал слабеть. Новый фараон предпочитал ему бога Атона и потому повелел разрушить рельефы и саркофаги, на которых было изображено опальное божество. Но при преемнике Эхнатона Тутанхамоне святилище Амона было восстановлено.

Свой расцвет стовратные Фивы, а вместе с ними храм в Карнаке пережили в эпоху Нового Царства, при правлении XVIII династии. В это время храмовый комплекс щедро украшался фараонами. Но в 663 г. до нашей эры Фивы были сожжены воинами ассирийского царя Ашшурбанимала, и от былой роскоши остались одни руины. Сегодня Ипет-Исут состоит в списке Всемирного наследия ЮНЕСКО и является популярным местом для туризма.

Храм царя Соломона и история тайных орденов

Любопытна и легенда о строительстве храма Иеговы и золотого дворца в Иерусалиме царем Соломоном (950–586 гг. до н. э.).

Мол, возвести эти строения царю помогли джинны, которыми он управлял с помощью знаменитого Кольца Повелителя Мира (Соломоновой печати). Также в строительстве участвовал волшебный червь «шамир», способный «поедать скалы». Принес его Соломону гриф из Эдемского сада.

При строительстве храма на горе Мориа использовались самые дорогие и драгоценные материалы: «И обложил Соломон храм внутри чистым золотом, и протянул золотые цепи пред давиром, и обложил его золотом. Весь храм он обложил золотом, весь храм до конца, и весь жертвенник, который пред давиром, обложил золотом» (3 Цар. 6:21–22)

. Во дворце же установили трон в виде двух золотых львов, якобы способных оживать.

После того как храм и дворец были построены, Соломон со своей свитой отправился в Дамаск. Сначала он путешествовал на спинах джиннов, а затем на больших шелковых коврах, которые поднимались в воздух опять же силой магического кольца… Какое-то время спустя царь так возгордился своей властью над духами, что властитель джиннов Асмодей забросил его в далекие земли, а сам, приняв обличье Соломона, стал править в Иерусалиме. Правда, после многочисленных скитаний и раскаяния Соломону вновь удалось вернуться в Иерусалим. Благодаря, вероятно, имевшимся в его распоряжении магическим артефактам, он мог царствовать над разными мирами и даже путешествовать во времени…

Такова легенда. Также древний храм Соломона считается центральным символом масонства. По преданиям, масонское движение как раз и восходит к эпохе царя Соломона. Члены ордена писали, что он «есть один из искуснейших в нашей науке, и в его времена существовало много философов в Иудее». Если верить источникам, эти мыслители и «представили философическое дело под видом сооружения Храма Соломонова: эта связь дошла до нас под именем Свободного каменщичества, и они по справедливости хвалятся, что взяли свое начало от сооружения храма». В издании «Энциклопедии масонства» за 1906 г. сказано: «Каждая ложа есть символ иудейского храма».

Перейти на страницу:

Все книги серии История и наука Рунета. Лекции

Влюбиться в искусство: от Рембрандта до Энди Уорхола
Влюбиться в искусство: от Рембрандта до Энди Уорхола

Искусство сплетено из загадок, красоты и тысячелетних знаний. Карта к этим сокровищам прямо сейчас лежит у вас в руках. Книга «Влюбиться в искусство: от Рембрандта до Энди Уорхола» — это гид по миру выдающихся творцов. Как жили великие художники? Что трогало их сердца? Какие испытания оттачивали талант? Ответы есть в издании. Его автор — искусствовед, основатель Школы популярного искусства @OP_POP_ART Анастасия Постригай. На арт-вечерах, онлайн-лекциях и в соцсетях Анастасия доступным языком рассказывает об искусстве, увлекая темой десятки тысяч учеников по всему миру. Книга не утяжелена терминами и запутанными определениями. Анастасия помогает понять произведения через биографии авторов. Глава за главой вы будете чувствовать, будто шагаете рядом с именитыми художниками и видите, как рождаются легендарные произведения.Иллюстрации удалены по требованию правообладателя.

Анастасия И. Постригай

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Нас всех тошнит
Нас всех тошнит

Как так вышло, что приглашение пойти на спектакль теперь может привести вас на железнодорожный вокзал, заброшенный завод или автозаправку? Откуда на сцене появились роботы и куда исчезает сама сцена? Спектакли идут по несколько дней, а зритель часто вынужден сам в нём играть, и у него выходит лучше, чем у профессиональных актёров; вас водят по улицам и особнякам, предлагают потанцевать в метро, заполнить анкету и самим решить, что вы только что посмотрели. В танце могут стоять на месте, опера может быть современной, что происходит? Театр – это же когда на сцене играют на разрыв аорты классические тексты? Вообще-то нет. Эта книга рассказывает о том, что происходит с театром с 60-х годов XX века по сегодняшний день: как он стал интереснее и сложнее кино, какое отношение он имеет к современному искусству и технологиям, почему сегодня это пространство беспрецедентной свободы, почему все эти перемены прошли почти незамеченными. И самое главное – как теперь это всё смотреть.

Виктор Вилисов

Документальная литература
Анатомия искусства
Анатомия искусства

Для чего у этой женщины глаз на подбородке – художник не умеет рисовать? Зачем этот черный квадрат висит на стене – он закрывает дырку на стене? Почему трава голубого цвета, а небо зеленое – это рисунки сумасшедшего?Уверена, что каждый из вас слышал или задавал подобные вопросы. Но открою вам страшную тайну: понять, для чего художники писали именно так, а не иначе, достаточно легко. Во-первых, почти все художники писали свои картины на одни и те же темы. Во-вторых, есть логичные причины, почему для повседневных сюжетов они выбирали такие странные цвета и формы.Хотите их узнать? Тогда открывайте эту книгу, и готовьтесь к тому, что вас затянет. Почему я в этом уверена? Потому что за несколько лет ведения блога в instagram, я знаю, как интересно рассказать даже самую скучную тему.

Женя Александрова

Культурология
Современное искусство и как перестать его бояться
Современное искусство и как перестать его бояться

Всегда интересовались искусством, но не было времени его обстоятельно изучить? Все вокруг только и говорят про современное искусство, но вы в этом ничего не понимаете? В музее вы часто задаетесь одним и тем же вопросом: кто повесил эту картину вверх ногами?После прочтения этой книги вы перестанете бояться современного искусства, поймете, как на него смотреть, как о нем говорить и получать удовольствие от похода на выставки. Книга написана доступным увлекательным языком и содержит большое количество интересных фактов и историй, которые будут интересны широкому кругу читателей. Отдельный раздел посвящен тому, как научить детей интересоваться современным искусством.

Александр Щуренков , Сергей Александрович Гущин , Сергей Гущин

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Культурология / Образование и наука

Похожие книги

Еврейский мир
Еврейский мир

Эта книга по праву стала одной из наиболее популярных еврейских книг на русском языке как доступный источник основных сведений о вере и жизни евреев, который может быть использован и как учебник, и как справочное издание, и позволяет составить целостное впечатление о еврейском мире. Ее отличают, прежде всего, энциклопедичность, сжатая форма и популярность изложения.Это своего рода энциклопедия, которая содержит систематизированный свод основных знаний о еврейской религии, истории и общественной жизни с древнейших времен и до начала 1990-х гг. Она состоит из 350 статей-эссе, объединенных в 15 тематических частей, расположенных в исторической последовательности. Мир еврейской религиозной традиции представлен главами, посвященными Библии, Талмуду и другим наиболее важным источникам, этике и основам веры, еврейскому календарю, ритуалам жизненного цикла, связанным с синагогой и домом, молитвам. В издании также приводится краткое описание основных событий в истории еврейского народа от Авраама до конца XX столетия, с отдельными главами, посвященными государству Израиль, Катастрофе, жизни американских и советских евреев.Этот обширный труд принадлежит перу авторитетного в США и во всем мире ортодоксального раввина, профессора Yeshiva University Йосефа Телушкина. Хотя книга создавалась изначально как пособие для ассимилированных американских евреев, она оказалась незаменимым пособием на постсоветском пространстве, в России и странах СНГ.

Джозеф Телушкин

Культурология / Религиоведение / Образование и наука
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги
Время, вперед!
Время, вперед!

Слова Маяковского «Время, вперед!» лучше любых политических лозунгов характеризуют атмосферу, в которой возникала советская культурная политика. Настоящее издание стремится заявить особую предметную и методологическую перспективу изучения советской культурной истории. Советское общество рассматривается как пространство радикального проектирования и экспериментирования в области культурной политики, которая была отнюдь не однородна, часто разнонаправленна, а иногда – хаотична и противоречива. Это уникальный исторический пример государственной управленческой интервенции в область культуры.Авторы попытались оценить социальную жизнеспособность институтов, сформировавшихся в нашем обществе как благодаря, так и вопреки советской культурной политике, равно как и последствия слома и упадка некоторых из них.Книга адресована широкому кругу читателей – культурологам, социологам, политологам, историкам и всем интересующимся советской историей и советской культурой.

Валентин Петрович Катаев , Коллектив авторов

Культурология / Советская классическая проза
Адепт Бурдье на Кавказе: Эскизы к биографии в миросистемной перспективе
Адепт Бурдье на Кавказе: Эскизы к биографии в миросистемной перспективе

«Тысячелетие спустя после арабского географа X в. Аль-Масуци, обескураженно назвавшего Кавказ "Горой языков" эксперты самого различного профиля все еще пытаются сосчитать и понять экзотическое разнообразие региона. В отличие от них, Дерлугьян – сам уроженец региона, работающий ныне в Америке, – преодолевает экзотизацию и последовательно вписывает Кавказ в мировой контекст. Аналитически точно используя взятые у Бурдье довольно широкие категории социального капитала и субпролетариата, он показывает, как именно взрывался демографический коктейль местной оппозиционной интеллигенции и необразованной активной молодежи, оставшейся вне системы, как рушилась власть советского Левиафана».

Георгий Дерлугьян

Культурология / История / Политика / Философия