Музыкальный словарь в рассказах

ОСТИНАТО. Вы, наверно, слышали Седьмую симфонию Д. Д. Шостаковича. Средний раздел ее первой части изображает фашистское нашествие. Очень тихо начинает звучать коротенькая примитивная мелодия с однообразным ритмом. Она повторяется много раз и каждый раз - все громче, у все большего количества инструментов. Она словно разрастается до гигантских размеров, создавая образ бездушной, бесчеловечной силы, которая надвигается, стремясь задавить, загубить все живое. Такого впечатления композитор добивается с помощью приема остинато. Этот прием использован и в "Болеро" Равеля, где неизменно повторяется одна тема лишь в другой оркестровке с усиливающейся звучностью. Итальянское слово "остинато" (ostinato) означает упрямый, упорный. В музыке так называют особый прием, при котором многократно повторяется один и тот же мелодический оборот или ритмическая фигура. С его помощью можно передать состояние тревожного ожидания, обрисовать комическую ситуацию и т. д.

* П *

ПАРТИТУРА. Пьесы для рояля или аккордеона записывают на двух строчках: одна для правой руки, другая для левой. Произведения для голоса или какого-нибудь инструмента с фортепиано пишутся на трех строчках: верхняя для голоса, скрипки, виолончели и т. д., две нижние - для рояля.

СТРАНИЦА ПАРТИТУРЫ СЕДЬМОЙ СИМФОНИИ С. С. ПРОКОФЬЕВА Но вот музыку исполняет струнный квартет, оркестр или даже еще больший коллектив: оркестр, хор и несколько солистов. Как быть в таком случае? Нельзя же писать отдельные строчки для каждого исполнителя. Нельзя, да и не нужно. Ведь в каждом оркестре много одинаковых инструментов, например, скрипок или виолончелей, а в хоре - одинаковых голосов. Для них достаточно одной нотной строчки. Если на нотных строчках написать одну под другой партии разных инструментов, получится то, что мы называем партитурой. На одной странице нотной бумаги в двадцать четыре - тридцать строк записывается все, что играют вместе инструменты, поет хор. Понятно, что поместиться на такой странице могут лишь несколько тактов. В партитуре партии всех инструментов размещены в строгом порядке. Внизу строчки для струнных инструментов, над ними помещается группа ударных, выше медные духовые, еще выше - деревянные. Если в исполнении участвуют хор и солисты, то строчки с их партиями размещаются под ударными, выше струнных инструментов. И внутри каждой группы места тоже строго распределены. Нижние строчки - для самых низких инструментов группы: контрабасов у струнных, фагота - у деревянных, тубы - у медных. Чем выше строка, тем выше "голос" инструмента.

ПАРТИЯ. Это слово вы и пишете, и говорите сами, наверное, очень часто. "В магазин поступила большая партия новых товаров"; "Шахматист выиграл партию"; "Руководящая сила нашего общества - Коммунистическая партия", - в каждой из этих фраз слово "партия" имеет иное значение. И вам оно, конечно, понятно без объяснений. А как же в музыке? И в ней слово "партия" имеет не одно, а два различных значения. С одним вы, наверняка, сталкивались. Во время концерта объявляют: "Партию фортепиано исполняет..."; "Партию Хозе в опере "Кармен" исполнил..." и так далее. Партией в этом случае называется составная часть музыкального произведения, исполняемая одним музыкантом или несколькими - в унисон. Так, любой струнный квартет (мы имеем в виду квартет - произведение) состоит из партий первой скрипки, второй скрипки, альта и виолончели. В операх у каждого солиста своя партия. В романсе вы слышите партию голоса и партию фортепиано. Из партий басов, теноров, сопрано и альтов состоит и хоровое произведение. Но можно услышать и такую фразу: "Главная партия этой сонаты мне очень понравилась, а вот побочная кажется не такой удачной". В данном случае слово "партия" обозначает один из разделов сонатной формы. Подробнее об этом значении вы можете прочесть в рассказах о сонате и об экспозиции.

ПАССАЖ. Слушая игру выдающихся пианистов или скрипачей, вы, наверное, не раз восхищались их удивительной техникой. Вспомните: бывают в музыкальных произведениях эпизоды, где звуки несутся с огромной скоростью. Кажется, будто они рассыпаются как жемчуг или сливаются в один непрерывный поток. Такие места в музыке называются пассажами. Это слово часто встречается на страницах этой книжки. В переводе с французского passage означает проход, переход. Действительно, исполняя тот или иной пассаж, музыкант, во-первых, словно переходит в очень быстром темпе из одного регистра своего инструмента в другой, а во-вторых, пассажи часто служат и для перехода от одной музыкальной темы к следующей. Правда, в музыке XIX века и в наши дни пассажей, которые были бы просто "переходами", осталось мало. Композиторы придают им все большую значительность, выразительность, мелодичность. Помните, как начинается "Полет шмеля" в опере Римского-Корсакова "Сказка о царе Салтане"? Стремительным "свистящим" пассажем композитор изображает догоняющего корабль шмеля. Но в этом "свисте" заключена мелодия. Насквозь пронизаны прекрасными мелодиями пассажи фортепианных сочинений Шопена.

ПАССАКАЛЬЯ - см. Вариации.