Николай Львов

уточняет местоположение: «Место для построения Казанского собора полагается на средине самой

площади, так что портал левой стороны (то есть северный портал. — Н. Н.) должен только сравняться

с Невскою проспективою; средина же новой церкви может строиться, не ломая старой деревянной».

Таким образом, Львов не предусматривал площади перед собором, а выводил здание на общую

линию застройки и тем самым не давал возможности посмотреть на свое монументальное

сооружение издали, со стороны. Собор имел ярко выраженное центрическое построение и в плане

был решен в виде равноконечного греческого креста. В этом проекте сказались тяготение Львова к

компактности и его неудержимая любовь к ротонде. Центральный кубический объем он перекрыл

могучим куполом на высоком мощном барабане, прорезанном большими окнами с полуциркульными

завершениями.

Н. А. Львов. Проект Казанского собора. 1780-е гг. Фасад. Гравюра.

Основное помещение церкви — круглое в плане — находилось под куполом и представляло собой

великолепную, хорошо освещенную сверху ротонду диаметром в 21 метр. Автор так увлекся этой

излюбленной своей формой, что ему даже изменило в какой-то мере чувство пропорциональности, и

наружная ротонда барабана с куполом явно «давила» нижнюю часть здания. Николай Александрович,

видимо, сам почувствовал это и, чтобы как-то уравновесить тяжесть купола, предусмотрел по

сторонам две колокольни, отсутствовавшие в первоначальном варианте.

Любопытно, что Львов предлагал «колонны портиков и верхнюю часть наружных стен сделать из

пудостского камня», то есть из того самого материала, мягкого в обработке и приобретающего

прочность со временем, который был уже использован А. Ринальди и оправдал себя при постройке

Гатчинского дворца и который впоследствии применил для облицовки Казанского собора А. Н.

Воронихин. В подробной записке Львов вообще уделил большое внимание различному

использованию строительных материалов и их связи с конструктивными особенностями сооружения.

Уточняя характер внутренней отделки, он писал: «Как ионической орден нижнего яруса, так и

дорической помпейской могут исполнены быть не только из белого камня, но и из кирпича;

коринфской же верхнего яруса, галерею составляющий и половину тяжести купола поддерживающий,

должен быть из мрамора, граниту или иного твердого камня».

Н. А. Львов. Проект Казанского собора. 1780-е гг. Разрез. Гравюра.

Следует отметить, что данный проект развивает тему больших городских соборов в творчестве

Аьвова, но, пожалуй, не является самым удачным из них. По цельности композиционного замысла и

строгой изысканности пропорций ему приходится предпочесть собор Борисоглебского монастыря в

Торжке, являющийся не только одним из наиболее совершенных произведений Львова, но и

выдающимся памятником строгого классицизма в русской архитектуре второй половины XVIII века,

предвосхитившим дальнейшее развитие этого стиля.

На протяжении двух десятков лет архитектурное творчество Николая Александровича Львова

было связано с Петербургом и его пригородами. Здесь он строит и в последние годы своей недолгой,

но очень деятельной жизни.

Истинный сын XVIII столетия, энциклопедически образованный человек, поклонник французских

и современных русских просветителей, почитатель Ж.-Ж. Руссо — Львов несколько разбрасывался,

не мог полностью отдаться какой-нибудь одной склонности. В этом его индивидуальная особенность,

одновременно и сила, и слабость. Как архитектор он работал в одно время и иногда совсем рядом с

такими мастерами, как В. И. Баженов, М. Ф. Казаков, И. Е. Старое, но особенно близок он по

характеру своего творчества Д. Кваренги. И если не всегда Львов может выдержать сравнение с этим

могучим гигантом, то он подкупает живостью, чуткостью, теплотой и многогранностью своей

творческой личности.

Для Петербурга Львов проектировал крупные сооружения и маленькие уютные особняки, большие

соборы и усадебные церковки, и у всех этих очень различных построек есть общие характерные

черты. Как правило, они все имеют четко выделенный центр — обычно более высокую часть,

перекрытую пологим куполом, объем их компактен, а декоративное оформление скромно и

лаконично. Львов тяготел к центрическим композициям, без конца их разрабатывал, варьировал с

неистощимой фантазией и мастерством, никогда не повторяя самого себя.

Убежденный сторонник строгого классицизма, Львов отличался от многих своих современников

особым пристрастием к архитектурным ордерам Древней Греции. Для XVIII века это случай и редкий

и в то же время знаменательный, ибо такое пристрастие в начале следующего столетия станет почти

всеобщим. Ему отдадут должное такие мастера, как А. Д. Захаров, А. Н. Воронихин, А. А. Михайлов

2-й.