На первом рисунке гладкая, немного сатиновая поверхность придает статичность образу, однотонный коричневый цвет добавляет спокойствия. Но складки у горловины делают ткань фактурной, а сатиновый блеск задает некую преграду «можно ли подойти к этой даме или нет?».
На рисунке 2 текстура ажурная, декоративная, поверхность гладкая, фактура без крупного и объемного рельефа. Есть некое погружение внутрь костюма за счет этих рельефов, узорчатых мотивов. Образ мягкий, располагает к общению. За счет декора и фактуры ткани чувствуется праздничность, торжественность, радость.
На рисунке 3 тоже мягкость и даже магия. Но образ существенно отличается от предыдущего, он задает мягкое и спокойное погружение в себя.
Фактуру ткани нужно прочувствовать, ведь она диктует образ и может как притягивать, так и отпугивать.
Разберем еще два примера, попробуйте погрузиться в каждый костюм. Как вы будете себя чувствовать? Костюмы объединяет фиолетовый цвет и декоративность, но на рисунке 4 есть уверенность, стабильность, жесткость, четкий стержень, а на рисунке 5 все мягкое, нежное, легкое, романтичное, за счет цветочков есть хрупкость образа.
Это художественная система, совокупность украшающих элементов, не имеющих утилитарного назначения. Декор является основным элементом композиции.
● Непосредственный декор материала (рисунок, принт, переход из одного цвета в другой, техники росписи и т. д.);
● Накладной декор (вышивки, аппликации, отделочная строчка, стежка, перфорация, теснение, плетение и т. д.);
● Функция (строгая деловая одежда не предполагает декор);
● Стилевая направленность (например, в классике декор неуместен);
● Конструктивное решение: декор уместен в простых конструкциях, если конструкция сложная (например, обилие складок), то декор не нужен; глубокий вырез диктует удлиненные украшения или на контрасте короткие.
● Пластическое решение. Декор не должен нарушать гармонию костюма: если пластика платья прилегающая, а юбка пышная, то декор требуется на лифе.
● Фактура: декор следует применять на пассивных фактурах.
● Технологические и экономические требования: на легких тканях уместен легкий декор и наоборот.
Декор дополняет образ, украшает, обогащает одежду, делает её более насыщенной. На рисунке 6 за счет декора полочки выделяется форма жакета.
Декором можно членить форму костюма. Так для прямого типа фигуры можно сделать рукава в горох, лиф в вертикальную полоску, а юбку в горизонтальную полоску.
Декор может выполнять роль самостоятельной части, например, блуза, жабо (рисунок 7). Каждый декор должен быть обоснован, быть единым с общей направленностью костюма. Нельзя, например, на драму надеть украшения серьезного романтизма: если берем женщину-вамп, то украшения должны соответствовать.
Декор позволяет сделать костюм уникальным и неповторимым. Это творческий процесс: можно в магазине купить обычное платье и, пришив к нему выразительные пуговицы, сделать вещь, подходящую стилевому направлению и выражающую нужную идею. На фотографиях ниже показано каким замечательным и разным может быть декор. Посмотрите, какая шикарная валяльная техника, декор накладывается вручную.
Орнамент не существует в чистом виде, он причастен к характеру костюма. На фотографиях рисунка 8 представлены сочетания разных орнаментов в костюмах. Представьте насколько скучными были бы эти костюмы с одним орнаментом или вовсе без него. Орнаменты насыщают, обогащают композицию, но нужно уметь искусно их сочетать.
Посмотрите, какие виды полосок, клеток и ромбов могут быть в орнаменте. В античности многое было построено на геометрии, и постепенно геометрические узоры появились в костюме. Выделяют следующие орнаменты с полосами: райе, елочка, морская. Полоску любят в Египте. Клетка родом из Шотландии. Виды клеток: английская, виши, эстерхази, пепита, аргайл, пье-де-кок (гусиная лапка). Сейчас актуальны принты с масштабными узорами.