Кроме того. Если важно количество, то надо его заготовить заблаговременно и варить, как я это делал. (Ставил по пять спектаклей в год.) Теперь нужен год на заготовки, и [на] один сезон должны отстать от всех.
Сплошной год – понизит на весь год уровень спектаклей и гастролей. Мало актеров хороших, приходится разжижать дрянью. Статисты заиграли роли.
Каникулы нужны артисту, чтоб видеть свет, впечатления. Без них он нищ.
Каждодневные заседания изнуряют. Болтают одно и то же. Нет времени репетировать. Чаще всего делается для того, чтоб показать деятельность градоначальника, чтоб отличиться кому-то где-то (карьера). Приложить сведения о заседаниях. Бездарные ораторы, говорящие одни и те же слова. Нельзя отнимать время отдыха от актера.
Выбирают спортивные занятия и отменяют танцы. Набивают плечи [тем, кто мал] ростом, портят фигуру.
При той работе театра, которую дал Гейтц, мне нечего делать и не для чего писать систему. При данных условиях халтуры – она неисполнима, вредна, и вся моя полувековая работа гибнет.
Театр стал не Государственным Художественным театром, а Государственным Халтурным.
1. Трагедия человеческой страсти (любовь) – это «Ромео и Джульетта». Трагедия человеческой страсти (ревность) – это «Отелло». Трагедия человеческой страсти (властолюбие) – это «Макбет».
Шекспир поэт человеческих страстей.
2. «Отелло» – это просто переделка новеллы, сделанная гением.
3. «Отелло» – бытовая картина из военной жизни.
4. «Отелло» – это общественная трагедия, борьба классов и национальностей. Венецианцы, мавры, турки.
5. «Отелло» – чисто психологическая пьеса.
6. «Отелло» – пьеса для актера, пьеса ролей.
7. «Отелло» – высоколитературное произведение.
8. «Отелло» – пьеса фабулы.
9. «Отелло» – боготворение женщины и жены.
10. «Отелло» – трагедия разочарования в идеале.
11. «Отелло» – трагедия доверчивости (Пушкин: «Отелло не ревнив»)278
.Название книги.
«Жизнь искусства во мне» (продолжение книги «Моя жизнь в искусстве»).
Дневник ученика. Часть первая. Работа над собой. Искусство и психотехника актера.
Природа актерского творчества.
«Моя театральная школа». (Гуревич279
.)Природа и психотехника актерского творчества.
Система Станиславского.
Форма и сущность.
У некоторых первая перевешивает вторую. У одних, как например, у Таирова, происходит в этом смысле кувырколлегия, ерунда: сущность совершенно отсутствует (сущность – успех самого Таирова и Коонен), а без сущности и форма не нужна: если она даже красива, то такая красота через пять минут надоедает.
У других, как например, у Хохлова280
– форма не создает полной кувырколлегии, но лишь перевешивает настолько, что мельчит сущность или придает ей иное значение.Иногда сущность подавляет и закрывает форму. Это, конечно, неправильно, но при теперешних условиях, когда совсем забыта сущность, на это жаловаться не приходится.
Истина, как всегда, посредине. Нужна сущность в полной и даже углубленной мере, и нужна в одинаковой мере та форма, которая эту сущность целиком и красиво выражает.
РАЗГОВОР С М. П. АРКАДЬЕВЫМ
С Аркадьевым281
.Режиссеров много, а надо искать. Пробуем Хохлова, Каверина282
. То же с дирижерами.Декорации всех актов «Петушка» меняем. Проба Сарьяна. Нет художника (Крымов, Лентулов не связываются с Сарьяном)283
.Я болен, не могу делать выгородку и переводить [спектакль] на сцену.
Догадываюсь. Все враги в Наркомпросе: Новицкий, Скороходов, Епифанов284
.Мне 70 лет. Пора кончать. Хочу передать знания в оперу. Обновить. Учить молодежь. Меня же заставляют опять халтурить. Не стоит в мои годы.
Денег нет – лучше писать книгу.
Халтуре и наживе я только мешаю.
Надо уходить.
В чем дело? Я хочу отдать свою систему, а мне мешают. Скороходовы, Турмачевы, Епифановы и Павлы Ивановичи285
.Частые заседания. (Репетиция, четыре часа заседания, обед, спектакль.)
Разделить абсолютно с Немировичем-Данченко.
Разделить оркестр во что бы то ни стало286
. […]Все театры Баку, Свердловска, Одессы и проч. имеют дотацию: у Станиславского нет ни в МХАТ, ни в Оперном.
Хочу передать знания. Мешают. Говорят: нет денег. Значит, не гожусь, так как нужен антрепренер, халтурист. […] Нельзя царствовать лежа на боку. Надо уходить. Говорили, что мы – академия. Я и остался. Что решено – все опять назад.
Сквозное действие.
Всем кажется, что это одна линия, точно шнур, протянутый через всю пьесу. Но это не так. В сквозном действии не одна, а много линий, которые сплетены между собой.
Сквозное действие это жгут, сплетенный из многих шнуров. Перечту их:
1. Линия событий, из которых складывается фабула пьесы.
2. Линия кусков, задач, хотений.
3. Линия действий внутренних и внешних.
4. Линия магических и других «если б», предлагаемых обстоятельств; словом,
5. Линия внимания и его объектов на сцене и в роли.
6. Линия маленькой и большой правды и веры.
7. Линия общения ф[изического] и дух[овного].
8. Линия лучеиспускания и лучевосприятия.
9. Линия приспособления.
10. Линия темпо-ритма.
11. Линия движения праны (пластика).
12. Линия звуковая, речевая, голосовая.