Настоящая же проблема может скрываться, скажем, во внутреннем недостатке персонажа, о котором никто не сказал, но это и есть та причина, по которой оказались неудачными жанр, цель и конец питча. Поэтому вы должны сделать шаг назад и оценить ситуацию. Если многие видят в вашем питче недостатки, стоит признать, что проблема есть, хотя не обязательно нужно соглашаться с конкретным диагнозом.
Наконец, многие рекомендации можно выполнять двумя способами. Допустим, продюсеру нравится ваша идея, но он считает ее слишком мрачной. Очевидно, что в таком случае одно из решений – добавить позитивных моментов. Скорее всего, это поможет, но и история способна в этом случае измениться так сильно, что вам разонравится. И тут возможен контринтуитивный ход – поступить противоположным образом и сделать историю еще мрачнее.
Это часто работает, поскольку множество питчей терпят неудачу из-за того, что они одновременно и недостаточно мрачны, и недостаточно позитивны. Тим Беван, сопредседатель Working Title[15]
, снявший больше успешных фильмов, чем большинство продюсеров в мире, говорит, что главная проблема – это заурядность.Если ваш питч ничем не выделяется, то заострить его в любом направлении – лучше, чем оставить без изменений. Если вы создадите себе репутацию настоящего профессионала, внимательно слушающего и учитывающего чужие идеи, ваш питчинг будет результативным – независимо от того, продали ли вы сценарий или нет.
Это отличный ответ. Да, продюсер отклонил питч, но вы продемонстрировали, что заслуживаете того, чтобы подумать о совместной работе с вами – у вас могут быть другие интересные идеи. Есть ли они?
Старайтесь приходить на питч, имея в запасе по крайней мере три-четыре логлайна, которые можете изложить, если вас спросят. Желательно в разных жанрах. По возможности сценарии должны быть уже закончены! Если других идей пока нет, нужно заранее потратить время, чтобы их придумать.
Если из предварительной беседы с продюсером становится ясно, что ни один ваш питч ему не подходит, вам остается только импровизировать. Попробуйте придумать несколько набросков идей. Умение прямо на месте придумывать сюжеты – одна из вещей, которые отличают сценариста-профессионала от любителя.
Может даже оказаться, что в пылу момента вы нашли действительно хорошую идею. На этот случай запишите ее тут же, как только выйдете за дверь.
Шелли Катц рассказывает о сценаристе, который, оставшись без идей, тут же придумал восхитительный питч. «Он очень понравился продюсеру, и писатель отправился домой, чтобы превратить его в тритмент, но на следующий день обнаружил, что не помнит из него ни слова».
Мораль истории – не полагайтесь на свою память и как можно скорее запишите во всех подробностях все, что обсуждалось на встрече.
● Получение отказа – это часть работы, здесь нечего стыдиться. Возможно, это был просто неподходящий момент.
● Прислушивайтесь ко всем отзывам.
● Не следует спорить с продюсером – просто возьмите из его отзыва все, что вам нужно.
● Обратная связь принимает самые разные формы, и иногда вам нужно читать между строк.
реакция (продолжение)
Если вы будете продолжать работать и совершенствовать свои питчи, отклики все чаще будут положительными.
Очень хорошо. Вы сказали достаточно, чтобы возбудить интерес продюсера, и у него появились вопросы. Это не значит, что ваш питч должен был быть длиннее – это значит, что он выполнил свою задачу.
Чего сейчас не стоит делать, так это пускаться в длинный пересказ всей истории. Не позволяйте себе попасться в ловушку кошмарного перечисления «а затем… а затем…».
Строго говоря, я бы вообще не советовал рассказывать историю. Если продюсеру нужна история целиком, он попросит сценарий или, скорее, короткий тритмент или синопсис (см. главу «Визуальные и информационные материалы»).
В этот момент продюсеру действительно интересны только самые яркие моменты: словесный трейлер, знакомство с героем, одна-две впечатляющие сцены.
Возьмем конспирологический триллер, сюжет которого я набросал в главе про сценарную заявку. Если бы я делал словесный трейлер к фильму, то изобразил бы драматичную сцену с экологом – поместив его в конфликтную ситуацию, в которой проявляются все сильные и слабые стороны героя. Затем перескочил бы к ключевому поворотному моменту и показал сложности, с которыми он столкнулся, и решения, которые он принимает. Закончить можно сценой, от которой зрителя будет охватывать страх.