Современное искусство и как перестать его бояться

Художник в конце XIX – начале XX века много экспериментировал с художественной манерой: писал то реалистичные, то экспрессионистские пейзажи, а в 1910 году создал свою первую абстракционистскую акварель. «Какая стремительная эволюция с 1908 по 1914 год – от пейзажных картин, хотя и дерзких уже по цвету и форме, но все еще верных наблюдениям натуры, как «Дома в Мурнау на Обермаркт» (1908), до хаотического этюда под названием «Ущелье» (1914) и беспокойных композиций в серии панно «Времена года» в музее Гуггенхейма («Осень»). Было бы затруднительно угадать руку одного и того же художника в еще вполне предметных «Крестоносцах» (1903) и в такой абстрактной работе, как «Композиция VII», 1913, несмотря на присущую им динамику. Тут скованный порыв, там – раскрепощенное движение», – отмечал исследователь его творчества М.К. Лакост. В 1912 году Кандинский выпустил книгу «О духовном искусстве», которая стала первым теоретическим обоснованием абстракционизма и была своеобразным ответом художника на стремительно изменявшееся представление о мироздании. При этом открытия сложной структуры атома виделись художнику не как утверждение торжества науки, а как ее полное разрушение, и в своей новой теории он пытался найти «новую духовность», связывая конкретные цвета краски и геометрические формы с наделенными особым, «духовным» смыслом элементами. Именно поэтому работы Кандинского того времени можно «дешифровывать» – читать как, к примеру, библию.

1914–1918 Первая мировая война

Войны каждый раз меняли мир и общество. Первая мировая война стала причиной появления дадаизма и экспрессионизма. Дадаизм – это авангардистское течение в литературе, изобразительном искусстве, театре и кино, которое зародилось в нейтральной Швейцарии, в Цюрихе, в легендарном «Кабаре Вольтер». Кстати, «дада» в прямом переводе означает «деревянная лошадка», и есть версия, что название выбрано случайным образом: перочинным ножиком ткнули в страницу словаря – так появился термин «дадаизм». Данное течение возникло как протест против традиционных моральных и культурных ценностей, оно отвергало академическую живопись, а также стало реакцией на политические события того времени. Основные лозунги дадаистов тогда были следующими: «Дадаист является наиболее свободным человеком на земном шаре», «Кто живет для сегодняшнего дня – вечно живет», «Я против всякой системы. Наиболее приемлемая система – не иметь никакой системы». Дадаизм стал своеобразным бунтом людей, которые столкнулись с ужасом империалистической войны и ее социальных последствий. Они не разрабатывали свой особый художественный стиль, можно даже сказать, бросались из одной крайности в другую, стараясь разными способами эпатировать общество. Основные художественные приемы дадаистов – коллаж и реди-мейд. Среди главных художников того времени можно отметить Марселя Дюшана (помните его «Фонтан»?), Франсиса Пикабиа, Макса Эрнста, Курта Швиттерса, Жана Арпа, Ман Рэя.

Помимо дадаизма, яркой, острой и болезненной реакцией на первую мировую войну стал экспрессионизм. Художники, травмированные осознанием огромных людских потерь, стали воспринимать окружающий мир через ограниченный круг эмоций: разочарование, тревога и страх определяли настроения того времени. Эстетизму старшего поколения они противопоставляли идею непосредственного эмоционального воздействия произведения искусства на публику. Так экспрессионизм стал попыткой показать прежде всего переживания человека в момент предельного духовного напряжения.

Октябрьская революция 1917 года

Революционные настроения второй половины 1910-х и сама Октябрьская революция оказали сильнейшее влияние на развитие авангарда в России. Художники предчувствовали наступление нового времени, и их искусство должно было ему соответствовать. На руинах старого мира они собирались построить мир, который будет идеально соответствовать новому свободному от имперского прошлого человеку. Свои самые яркие произведения непосредственно до и сразу после революции создали Малевич, Татлин, Маяковский и многие другие. Под авангардом понимают не только живопись, но и поэзию, архитектуру, театр. Принято считать, что авангард возник в 1910 году и просуществовал до 1932 года. Русские художники смогли переработать западные идеи и создать новую религию, а вдохновением для них служила французская живопись и итальянские футуристы. В то время художники называли себя кем угодно, только не авангардистами. Интересно, что сам термин «авангард» появился сначала на Западе. Он пришел из военной терминологии, и означал передовое формирование в вооруженных силах, которое выдвигается вперед по движению войска. Такое определение очень подходило новому времени и направлению, ведь художники создавали новую реальность, меняли отношение к искусству в целом, а события в стране и мире, разумеется, сыграли ключевую роль.