★ Здорово, что ваш персонаж иногда жует зубочистку, и я аплодирую вам за то, что вы придумали убедительный штрих. Но у меня создалось впечатление, что вам неудобно это делать. Если вы не собираетесь отказываться от зубочистки, предлагаю время от времени жевать ее в будничной обстановке, не только на сцене. Пусть у вас войдет в привычку гонять ее из одного уголка рта в другой. И помните: даже если у вас во рту зубочистка, вы должны говорить отчетливо, чтобы зрители все поняли.
★ Как-то на летних гастролях я играл с актрисой, которая находилась на грани нервного срыва. Во время представлений ее переполнял адреналин. В одной комической сцене она хлопнула меня по обгоревшей на солнце спине. Эта дамочка чуть меня не прикончила! Она понятия не имела, какой сильной становилась на сцене. Постарайтесь иметь в виду, что во время выступления вас захлестывает адреналин.
★ Осторожнее с разбитой чашкой! Если вы будете швырять ее, как сейчас, то обязательно в кого-нибудь попадете. Помню, я вел семинар в Лос-Анджелесе, и одна актриса получила серьезную травму прямо на сцене, когда партнер бросил в нее керамическую тарелку. Тарелка попала бедняжке в голень, и на рану пришлось наложить швы! Внимательнее обращайтесь с реквизитом, которым можно нанести физические увечья. Всех актеров на сцене захлестывает адреналин, и из-за этого легко пораниться.
★ Пожалуйста, будьте осторожны, изображая драку на сцене! Когда вы поднимаетесь на сцену, вас переполняет адреналин, и его уровень повышается в присутствии зрителей. Помните, что действие контролирует тот человек, на которого оно направлено. Когда вы собираетесь швырнуть другого актера, то на самом деле это он изображает, будто его швырнули. То же касается и пощечин. Я видел, как актеры чуть ли не убивали друг друга, раздавая на сцене пощечины. Пожалуйста, не так бурно! Зрители будут смотреть на того человека, которому дали пощечину. Если он отпрянет назад, все поверят, что его ударили. На самом деле главное — это хореография.
★ Дэвид, это что, настоящий пистолет? Зачем вы притащили его на сцену?! Он не заряжен? Ну и что? Никогда не приносите на сцену настоящее исправное оружие, если только ударник не сточен полностью, чтобы оно ни в коем случае не выстрелило. Вы меня до смерти напугали!
★ Если персонаж на сцене достает нож, пусть он будет резиновым или хотя бы очень тупым. Тщательно подготовьте хореографию сцены.
★ Если вы играете роль в пьесе Гарольда Пинтера, вам нужно вести себя по-другому, нежели в пьесе Сэма Шепарда, Теннесси Уильямса или Шекспира. Не то чтобы вам необходимо изображать другой стиль, однако в подходе и мироощущении крупных писателей есть разница. Например, персонажи Сэма Шепарда, образно говоря, завернуты в американский флаг. В его пьесах нет места для полутонов. Он предпочитает яркие, полные жизни краски. Его характеры мифические — хорошие и плохие смелые парни со Старого Запада. А в роскошных женщинах течет горячая кровь. Пьесы Теннесси Уильямса полны метафор и поэзии. Персонажи погружены в самоанализ и размышления. Что касается Пинтера, вам нужно решить, чем заполнить его знаменитые паузы.
[Знаменитый японский мультипликатор Хаяо Миядзаки говорит о ценности «ма». Ма — это пауза между хлопками в ладони. Это не просто тишина. Она что-то символизирует. Вы можете наполнить ее эмоциями и страстью. Горальд Пинтер многое вкладывает в этот момент.]
★ Помню интервью с актером Джо Мантенья, в котором он говорил о том, как сложно играть в пьесах Дэвида Мэмета. Он рассказывал, что на репетициях ему постоянно казалось, что Мэмет допустил ошибку, написав ту или иную реплику Он не мог произносить их так, чтобы зрители поверили в их оправданность, и хотел, чтобы Мэмит их изменил. И все же он неизменно старался поверить в то, что произносит, и продолжал повторять слова, написанные автором, и вскоре ему начало казаться, что автор все время был прав. Я хочу сказать, что необходимо верить драматургу. В начале карьеры я часто играл в оригинальных пьесах, которые ставились далеко не на Бродвее. Некоторые из них были ужасны, но я многому научился и с удовольствием вспоминаю об этом опыте. Одно дело — играть в пьесе Юджина О’Нила, и совсем другое — в пьесе неизвестного автора. Когда начинаешь репетировать пьесу О’Нила, заранее знаешь, что это замечательное произведение искусства и тебе нужно всего-навсего найти ключ, чтобы это показать. Если автор новый, заранее предполагать этого нельзя.
[Пьесы Теннесси Уильямса похожи на стихи. Его слова будто парят над землей.]
★ У драматургов Августа Стрипдберга, Гарольда Пинтера, Дэвида Мэмета и Сэма Шепарда есть что-то общее. В их пьесах подспудно ощущается насилие. Когда Роббер Вудрафф режиссировал пьесу Шепарда «Настоящий Запад», то, ставя сцены, в которых участвовали братья, он вдохновлялся боксерскими боями. Смотреть пьесы Шепарда не такое уж легкое и приятное занятие. Невозможно избавиться от ощущения, что кто-нибудь скоро схватит кого-нибудь за горло.