Базовый курс: операторское искусство. Учимся снимать на плёнку и цифру

Разумеется, камеру надо установить. Только после этого обязательно походите немного вокруг выбранной точки. Совершая подобный обход, встаньте несколько раз на цыпочки, опуститесь на корточки, покачайтесь из стороны в сторону. Найдите оптимальный ракурс в отношении кадрирования, фона, цветов и баланса. Вся эта процедура может занять меньше минуты, но она стоит вашего времени. Если вам трудно мысленно представить себе планы, возьмите камеру с собой и посмотрите в видоискатель, чтобы найти нужный ракурс.

Помните: вы не обязаны принимать локацию в точности такой, какой видите ее. Если у вас есть пара минут, можно переставить мебель, убрать отвлекающие внимание элементы, добавить что-то интересное – сделать все, что нужно, чтобы усовершенствовать композицию.

Посмотрите, что у вас получилось, а потом посмотрите еще раз максимально критически. Глаз человека имеет свойство не замечать неважные детали, но камера видит и записывает абсолютно все. Вспомните, как в отпуске вы сделали просто «идеальный» снимок заката на лоне нетронутой природы, а потом, взглянув на него позже, обнаружили, что у вас через весь кадр тянутся телефонные провода. Когда вы научитесь видеть провода до того, как сделаете снимок, тогда-то вы и сможете назвать себя оператором.

3. Базовая последовательность кадров

Что такое базовая последовательность кадров

Взгляните на этот кадр. Представьте, что мужчина и мальчик разговаривают. Скажем, разговаривают они секунд тридцать. Старайтесь не отрываясь смотреть на картинку, мысленно считая: одна тысяча один, одна тысяча два и так далее, пока не пройдет 30 секунд.

Если вы нормальный человек, то в лучшем случае вас хватит до 1010, после чего взгляд начнет блуждать. Теперь посмотрите на последовательность кадров на следующей странице. Глядя на каждый, считайте до одной 1005, а затем переходите к следующему.

Вот так гораздо лучше, согласитесь? И что мы тем самым доказали?

Мы доказали, что в течение 30 секунд гораздо легче смотреть на 6 разных изображений, чем все это время пялиться на одну картинку. В этом вся суть базовой последовательности кадров – разбить одну длинную сцену на несколько коротких. Благодаря этому история становится интереснее для зрителя. Кроме того, благодаря монтажу у нас появляется возможность изменить продолжительность истории и расставить акценты так, как нам хочется. Рассмотрим только что увиденную нами базовую последовательность кадр за кадром и посмотрим, что она из себя представляет.

ОБЩИЙ ПЛАН, или ЗАЯВОЧНЫЙ ПЛАН, имеет достаточно красноречивое название – это достаточно масштабный план, чтобы заявить зрителям о своем субъекте, представить его. В данном конкретном случае мы видим мужчину, мальчика и достаточно пространства вокруг, чтобы понять, что они находятся где-то на просторе, на улице.

Помните: ОБЩИЙ ПЛАН не показывает все – только то, что действительно важно. ОБЩИМ ПЛАНОМ горы будет пейзаж. ОБЩИМ ПЛАНОМ мужчины, который что-то пишет, может стать план, где не будет ничего, кроме самого мужчины и его компьютера, не влезет даже остаток стола и кабинет вокруг. ОБЩИМ ПЛАНОМ муравья будет пространство дюйм на дюйм.

СРЕДНИЙ ПЛАН и КРУПНЫЙ ПЛАН, подобно ОБЩЕМУ ПЛАНУ, бывают самыми разными в зависимости от субъекта и вашей точки зрения.

В сущности, КРУПНЫЙ ПЛАН снимается максимально близко, с минимального расстояния до субъекта. В случае с человеком это обычно съемка всей головы (хедшот/портрет), как показано в этом примере. СРЕДНИЙ ПЛАН – это нечто среднее между ОБЩИМ ПЛАНОМ и КРУПНЫМ ПЛАНОМ.

ПЕРЕБИВКА – это единичный план, позволяющий с легкостью изменить продолжительность последовательности кадров и/или порядок кадров. Это план, о котором чаще всего забывают операторы и который чаще всего нужен монтажерам.

Допустим, в нашей последовательности кадров с мужчиной и мальчиком мужчина говорит не 30 секунд, а целых 2 минуты, и средняя часть его речи, минуты полторы, ужасно скучная. Тогда во время монтажа можно дать мужчине поговорить первые 15 секунд, вставить перебивку с переходом к плану мальчика, который его слушает, выкинуть скучную середину речи, а затем вернуться к мужчине на заключительные 15 секунд. Так что вместо вот этого:

Разбивку звуковой дорожки между сценами 1 и 6 скрывает перебивка с планом мальчика, который слушает, что ему говорят.

Самой распространенной перебивкой на телевидении является план репортера, слушающего интервьюируемого. Впрочем, перебивкой может стать все что угодно, лишь бы это имело отношение к основному действию, даже если визуально изображения не связаны. В этом и заключается огромная ценность перебивки: чтобы перейти к ней при монтаже, не надо ничего согласовывать с основным планом, от которого вы уходите.