Читаем Допеть до победы! Роль песни в советском обществе во время Второй мировой войны полностью

Некоторые композиторы не выказывали явных предпочтений и сотрудничали в равной мере с разными авторами. Дунаевский написал 11 песен на стихи 10 разных поэтов, Милютин – 10 песен на стихи шести поэтов; у Бакалова, Морозова, Шостаковича, Мокроусова, Кабалевского, Хачатуряна и Лепина насчитывается не более двух песен на стихи одного и того же поэта. Возможно, это объясняется молодостью композиторов или тем, что песенный жанр занимал периферийное место в их творчестве.

Среди поэтов наблюдаются аналогичные модели сотрудничества. Некоторые поэты явно предпочитали одного из композиторов. Наиболее показательный пример – Фатьянов, который работал исключительно с Соловьевым-Седым. Винников работал в основном с Блантером. Другие поэты при наличии фаворита работали также и с другими композиторами. Лебедев-Кумач написал 12 песен с Листовым, пять – с Александровым, но в числе его соавторов значатся еще 25 композиторов. Крахт чаще всего работал с Листовым, но еще девять песен написаны им с девятью другими композиторами. Ошанин сотрудничал с 20 композиторами, чаще всего с Кручининым (пять песен), с Фрадкиным (три песни) и Гольцом (три песни). На стихи Алымова 19 военных песен написали четверо композиторов: Новиков, Листов, Чаплыгин, Акуленко, а еще 17 песен приходятся на 14 других композиторов. Исаковский написал более половины песен совместно с Блантером и Захаровым, но сотрудничал также с семью другими композиторами. Гусев наиболее активно сотрудничал с Хренниковым (17 песен), однако еще 11 песен поэт написал в соавторстве с четырьмя другими композиторами. Некоторые поэты практически всегда работали с разными композиторами: например, Сурков написал 12 песен с девятью композиторами, а Голодный – пять песен с четырьмя композиторами.

Интересно, что ни возраст, ни поколенческая принадлежность, судя по всему, не играли особой роли при выборе соавтора и формировании творческого дуэта. Иногда соавторы были близки по возрасту или относились к одному поколению: например, Шубин и Ласкин были погодками с Богословским, а у Блантера и Захарова возрастная разница с Исаковским составляла четыре года. В других творческих дуэтах, напротив, объединялись люди разных поколений, при этом какой-либо закономерности не усматривается. Между Ошаниным и Кручининым была разница в 20 лет, между Соловьевым-Седым и Фатьяновым – в 12 лет. При наличии нескольких соавторов их возрастные характеристики могут отличаться в самом широком диапазоне. Очевидно, что фактор возраста не являлся решающим при выборе соавтора.

Не представляется возможным установить точное число композиторов и поэтов, которые писали песни в военные годы, а также точное число написанных ими песен. Причина этого заключается прежде всего в широкой распространенности такой практики, когда композиторы-любители брали стихи известных поэтов и клали их на музыку. Тексты Суркова, Жарова, Ошанина, Лебедева-Кумача и Алымова находили отклик у солдат и моряков, которые превращали их в песни. Из выборки, изученной автором, следует, что к созданию 451 песни, у которых известны имена и композитора, и поэта, причастны 65 композиторов (из них десять – любители или малоизвестные профессионалы) и 95 поэтов (из них 30 – любители или малоизвестные авторы). Среди профессиональных композиторов лидирующие позиции занимают Листов – на его счету 64 песни, Блантер – 42 песни, Александров и Хренников – на счету у каждого по 27 песен. Соловьев-Седой за время войны написал 22 песни. Среди поэтов в тройку лидеров по числу песен входят Лебедев-Кумач – 53 песни, Алымов – 36 песен, Ошанин – 30 песен. На счету у Гусева 28 песен, пятое место делят между собой Жаров и Исаковский – у каждого по 20 песен. Остальные авторы отстают от перечисленных по своей продуктивности в области песенного жанра. Некоторые композиторы отдавали предпочтение крупным классическим формам. Шостакович и Кабалевский написали по четыре песни каждый. Семь песен созданы Хачатуряном. Среди поэтов меньше всего песенных текстов – а именно пять – написал Голодный, и чем объясняется столь низкая продуктивность, непонятно. На счету любителей и малоизвестных авторов, как правило, числится не более одной песни (все подсчеты произведены лично автором в процессе работы над книгой).

Определить точное количество песен, созданных во время войны, представляется крайне сложным по многим причинам. Если происхождение текста не задокументировано, песня не включалась в выборку, поэтому продуктивность некоторых композиторов может быть занижена. Кроме того, в различных областях Советского Союза работали местные композиторы, и для знакомства с их творчеством требуется изучение местных архивов. Композиторы и поэты, которые служили в армии, а также фронтовые авторы-любители писали песни и даже публиковали их в дивизионных или фронтовых газетах, но эти издания имели ограниченное хождение. Наконец, в данной книге учитывается лишь часть бытовавших вариантов одной и той же песни. Многие варианты забыты или сохранились в обрывочном виде.

Перейти на страницу:

Все книги серии Современная западная русистика / Contemporary Western Rusistika

Феномен ГУЛАГа. Интерпретации, сравнения, исторический контекст
Феномен ГУЛАГа. Интерпретации, сравнения, исторический контекст

В этой книге исследователи из США, Франции, Германии и Великобритании рассматривают ГУЛАГ как особый исторический и культурный феномен. Советская лагерная система предстает в большом разнообразии ее конкретных проявлений и сопоставляется с подобными системами разных стран и эпох – от Индии и Африки в XIX столетии до Германии и Северной Кореи в XX веке. Читатели смогут ознакомиться с историями заключенных и охранников, узнают, как была организована система распределения продовольствия, окунутся в визуальную историю лагерей и убедятся в том, что ГУЛАГ имеет не только глубокие исторические истоки и множественные типологические параллели, но и долгосрочные последствия. Помещая советскую лагерную систему в широкий исторический, географический и культурный контекст, авторы этой книги представляют русскому читателю новый, сторонний взгляд на множество социальных, юридических, нравственных и иных явлений советской жизни, тем самым открывая новые горизонты для осмысления истории XX века.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Коллектив авторов , Сборник статей

Альтернативные науки и научные теории / Зарубежная публицистика / Документальное
Ружья для царя. Американские технологии и индустрия стрелкового огнестрельного оружия в России XIX века
Ружья для царя. Американские технологии и индустрия стрелкового огнестрельного оружия в России XIX века

Технологическое отставание России ко второй половине XIX века стало очевидным: максимально наглядно это было продемонстрировано ходом и итогами Крымской войны. В поисках вариантов быстрой модернизации оружейной промышленности – и армии в целом – власти империи обратились ко многим производителям современных образцов пехотного оружия, но ключевую роль в обновлении российской военной сферы сыграло сотрудничество с американскими производителями. Книга Джозефа Брэдли повествует о трудных, не всегда успешных, но в конечном счете продуктивных взаимоотношениях американских и российских оружейников и исторической роли, которую сыграло это партнерство.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Джозеф Брэдли

Публицистика / Документальное

Похожие книги

111 опер
111 опер

Предлагаемый справочник-путеводитель продолжает традицию СЃР±РѕСЂРЅРёРєР° В«50 опер» (в последующих изданиях — В«100 опер»), задуманного более 35 лет назад видным отечественным музыковедом профессором М. С. Друскиным. Это принципиально новый, не имеющий аналогов тип справочного издания. Просвещенным любителям музыки предлагаются биографические сведения и краткая характеристика творчества композиторов — авторов опер, так и история создания произведения, его сюжет и характеристика музыки. Р' изложении сюжета каждая картина для удобства восприятия выделена абзацем; в характеристике музыки определен жанр, указаны отличительные особенности данной оперы, обращено внимание на ее основные СЌРїРёР·РѕРґС‹, абзац отведен каждому акту. Р' СЃРїРёСЃРєРµ действующих лиц голоса указаны, как правило, по авторской партитуре, что не всегда совпадает с современной практикой.Материал располагается по национальным школам (в алфавитном порядке), в хронологической последовательности и охватывает всю оперную классику. Для более точного понимания специфики оперного жанра в конце книги помещен краткий словарь встречающихся в ней музыкальных терминов.Автор идеи М. ДрускинРедактор-составитель А. КенигсбергРедактор Р›. МихееваАвторский коллектив:Р". Абрамовский, Р›. Данько, С. Катанова, А. Кенигсберг, Р›. Ковнацкая, Р›. Михеева, Р". Орлов, Р› Попкова, А. УтешевР

Алла Константиновна Кенигсберг , Людмила Викентьевна Михеева

Культурология / Справочники / Образование и наука / Словари и Энциклопедии
Время, вперед!
Время, вперед!

Слова Маяковского «Время, вперед!» лучше любых политических лозунгов характеризуют атмосферу, в которой возникала советская культурная политика. Настоящее издание стремится заявить особую предметную и методологическую перспективу изучения советской культурной истории. Советское общество рассматривается как пространство радикального проектирования и экспериментирования в области культурной политики, которая была отнюдь не однородна, часто разнонаправленна, а иногда – хаотична и противоречива. Это уникальный исторический пример государственной управленческой интервенции в область культуры.Авторы попытались оценить социальную жизнеспособность институтов, сформировавшихся в нашем обществе как благодаря, так и вопреки советской культурной политике, равно как и последствия слома и упадка некоторых из них.Книга адресована широкому кругу читателей – культурологам, социологам, политологам, историкам и всем интересующимся советской историей и советской культурой.

Валентин Петрович Катаев , Коллектив авторов

Культурология / Советская классическая проза