Читаем Феминизация истории в культуре XIX века. Русское искусство и польский вектор полностью

32. Праздник в Таврическом дворце. Ил. в издании: Золотов В. А. История России в картинах. Вып. 8. СПб., 1871

33. Ян Матейко. Димитр из Горая не позволяет Ядвиге покинуть Краковский замок. 1881. Дерево, масло. 46 × 38. Варшава, Национальный музей

34. Александр Лессер. Ядвига наблюдает за въездом Ягайло в Краковский замок. 1853–1854. Холст, масло. 53 × 42. Краков, Вавельский замок

35. Йозеф Зимлер. Присяга польской королевы Ядвиги. 1867. Холст, масло. 289,5 × 214,6. Варшава, Национальный музей

36. Йозеф Зимлер. Смерть Варвары Радзивилл. 1860. Холст, масло. 205 × 234. Варшава, Национальный музей

37. Йозеф Зимлер. Катерина Ягеллонка в тюрьме Грипсхольм.

 1859. Холст, масло. 80 × 96. Варшава, Национальный музей

38. Ян Матейко. Станчик. 1862. Холст, масло. 88 × 120. Варшава, Национальный музей

39. Войцех Герсон. Сигизмунд вдовец. 1866. Холст, масло. 94 × 107. Лодзи, Музей искусств

40. Ян Матейко. Смерть королевы Варвары Радзивилл. Бумага, карандаш. 32,7 × 20,8. Москва, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина

41. Ян Матейко. Закованная Польша. 1864. Холст, масло. 158 × 232. Краков, Музей Чарторыйских

42. Ян Матейко. Слепой Вит Ствош с внучкой. 1865. Холст, масло. 155,5 × 140. Варшава, Национальный музей

43. Станислав Хлебовский. Последние минуты жизни Вита Ствоша. 1862. Холст, масло. 130 × 103. Частная коллекция

44. Репродукция XIX века с работы Яна Матейко Ян Кохановский над телом дочери Уршулы

 (1862)

45. Репродукция XIX века с картины Станислава Хлебовского Ян Кохановский оплакивает смерть своей дочери Уршулы (1873. Холст, масло. 160 × 140. Париж, Музей д’Орсе)

46. Репродукция XIX века с картины Константина Флавицкого Княжна Тараканова (1864. Холст, масло. 245 × 187. Москва, Государственная Третьяковская галерея)

47. Репродукция XIX века с картины Григория Седова Царь Иван Грозный любуется на Василису Мелентьеву (1875. Холст, масло. 137 × 172. Санкт-Петербург, Государственный Русский музей).


Перейти на страницу:

Все книги серии Очерки визуальности

Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве
Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве

Иосиф Бакштейн – один из самых известных участников современного художественного процесса, не только отечественного, но интернационального: организатор нескольких московских Биеннале, директор Института проблем современного искусства, куратор и художественный критик, один из тех, кто стоял у истоков концептуалистского движения. Книга, составленная из его текстов разных лет, написанных по разным поводам, а также фрагментов интервью, образует своего рода портрет-коллаж, где облик героя вырисовывается не просто на фоне той истории, которой он в высшей степени причастен, но и в известном смысле и средствами прокламируемых им художественных практик.

Иосиф Маркович Бакштейн , Иосиф Бакштейн

Документальная литература / Биографии и Мемуары / Публицистика / Документальное
Голос как культурный феномен
Голос как культурный феномен

Книга Оксаны Булгаковой «Голос как культурный феномен» посвящена анализу восприятия и культурного бытования голосов с середины XIX века до конца XX-го. Рассматривая различные аспекты голосовых практик (в оперном и драматическом театре, на политической сцене, в кинематографе и т. д.), а также исторические особенности восприятия, автор исследует динамику отношений между натуральным и искусственным (механическим, электрическим, электронным) голосом в культурах разных стран. Особенно подробно она останавливается на своеобразии русского понимания голоса. Оксана Булгакова – киновед, исследователь визуальной культуры, профессор Университета Иоганнеса Гутенберга в Майнце, автор вышедших в издательстве «Новое литературное обозрение» книг «Фабрика жестов» (2005), «Советский слухоглаз – фильм и его органы чувств» (2010).

Оксана Леонидовна Булгакова

Культурология
Короткая книга о Константине Сомове
Короткая книга о Константине Сомове

Книга посвящена замечательному художнику Константину Сомову (1869–1939). В начале XX века он входил в объединение «Мир искусства», провозгласившего приоритет эстетического начала, и являлся одним из самых ярких выразителей его коллективной стилистики, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве», с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.В начале XX века Константин Сомов (1869–1939) входил в объединение «Мир искусства» и являлся одним из самых ярких выразителей коллективной стилистики объединения, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве» (в последовательности глав соблюден хронологический и тематический принцип), с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего с различных сторон реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.Серия «Очерки визуальности» задумана как серия «умных книг» на темы изобразительного искусства, каждая из которых предлагает новый концептуальный взгляд на известные обстоятельства.Тексты здесь не будут сопровождаться слишком обширным иллюстративным материалом: визуальность должна быть явлена через слово — через интерпретации и версии знакомых, порой, сюжетов.Столкновение методик, исследовательских стратегий, жанров и дискурсов призвано представить и поле самой культуры, и поле науки о ней в качестве единого сложноорганизованного пространства, а не в привычном виде плоскости со строго охраняемыми территориальными границами.

Галина Вадимовна Ельшевская

Культурология / Образование и наука
Нет соединения с сервером, попробуйте зайти чуть позже