Читаем Good Vibrations. Музыка, которая исцеляет полностью

Звуки могут вызвать не только физический резонанс во внутреннем ухе и вибрационных рецепторах, но и эмоциональный отклик самого разного рода в различных областях мозга. Когда я, будучи молодым студентом, с молодежным симфоническим оркестром в Бремене репетировал концерт для скрипки с оркестром № 22 ля минор Виотти, в первом ряду сидела школьница из начальных классов. Услышав первые сыгранные мною ноты, она заплакала. Как я узнал позднее, она плакала не потому, что я ужасно играл, а поскольку печальная музыка непосредственно затронула ее эмоции. Даже многих взрослых на концертах музыка порой трогает до такой степени, что у них наворачиваются слезы, однако в большинстве своем они контролируют свои душевные порывы в соответствии с культурными нормами, чтобы не опозориться перед окружающими… Но так было не всегда: еще в XIX веке считалось нормальным, когда слушатели сопровождали исполнение солиста вполне явственными всхлипываниями и рыданиями[63].

Резонанс, приобретающий характер эмоционального заражения, возникает, как правило, без участия новой коры и высших когнитивных структур, т. е. в более древних с филогенетической точки зрения областях мозга. В отличие от эмпатии, эмоциональное заражение возникает непреднамеренно и чаще всего непроизвольно. Оно не требует осознания разницы между «я» и «ты», т. е. между собственной личностью и другим человеком. Эмоциональное заражение можно наблюдать даже у младенцев, которые смеются или плачут, потому что смеются или плачут другие дети. Мы и сами можем рассмеяться, услышав «заразительный» хохот (даже если не расслышали анекдот или не поняли его), или поддаться общей панике. Услышав веселую мелодию, мы, как правило, улыбаемся, а от грустной — печалимся[64].

При эмоциональном заражении обычно происходит отражение, имитация эмоционального состояния. Если мы видим улыбающегося человека, то часто непроизвольно улыбаемся сами. Общаясь друг с другом, люди синхронизируют свою мимику и движения с выражением лица, голосом, позой и движениями собеседника. При отражении эмоционального состояния нередко бывает так, что человек сам начинает испытывать отражаемые чувства. Даже несмотря на то, что в психологической литературе по этому поводу продолжаются споры, нам легче ощущать грусть, если на несколько минут принять грустный вид, а если напустить на себя на несколько минут радостный вид, то и на душе становится веселее. Попробуйте как-нибудь утром, сразу после того, как проснетесь…

Восприятие эмоционального состояния другого человека запускает процесс отражения, в ходе которого мы непроизвольно зеркально имитируем его моторику. Это усиливает соответствующую эмоцию и даже влияет на вегетативную активность и выработку гормонов. В частности, при этом изменяются артериальное давление, пульс и дыхание. Именно поэтому мы обычно чувствуем себя лучше в присутствии людей, выражающих положительные эмоции, и при звуках позитивной музыки.

Мои советы: используйте эмоциональный резонанс музыки

С помощью эмоционального заражения через музыку приведите себя в хорошее расположение духа или подкрепите его. Используйте, к примеру, мелодию, которая звучит лично для вас радостно, спокойно, легко, ясно и отдайтесь на волю этих полезных вибраций (без всякой негативной оценки). Попробуйте включить такие музыкальные сеансы в свой распорядок дня. Определите, с каким интервалом они должны происходить в зависимости от того, надолго ли хватает эффекта от них. Например, вы можете устраивать их по утрам, как только проснетесь, и еще несколько раз в течение дня (для того, чтобы «освежить» свое позитивное настроение).

До сих пор я говорил об эмоциональном заражении, которое происходит непреднамеренно и неосознанно. Но кроме этого, существует и эмоциональное вовлечение. В 1992 году Эрик Клэптон и Уилл Дженнингс записали песню Tears in Heaven («Слезы на небесах»), которая многими признана самой печальной песней в истории поп-музыки. Она была написана спустя несколько месяцев после гибели четырехлетнего сына Клэптона Конора в результате несчастного случая. Почему эта песня настраивает настолько многих людей на грустный лад? Ведь по сравнению, скажем, с песней The Beatles Yesterday («Вчера»), она не отличается особо грустной мелодией или гармонией (она написана в мажоре!). Разумеется, можно по словам понять, что речь идет о печальном событии. Но если мы знаем, что песня посвящена погибшему сыну Клэптона, и представляем себе, как бы мы чувствовали себя на его месте, то тут нетрудно и прослезиться. В этом случае мы слышим в голосе Клэптона, который ближе к плачу, несказанно болезненную утрату. Кстати, сам Клэптон говорил, что музыка помогла ему справиться с тоской: «Я почти подсознательно использую музыку как лекарственное средство, и она в самом деле действует. Музыка принесла мне исцеление и много счастья»[65].

Перейти на страницу:

Похожие книги

Рахманинов
Рахманинов

Книга о выдающемся музыканте XX века, чьё уникальное творчество (великий композитор, блестящий пианист, вдумчивый дирижёр,) давно покорило материки и народы, а громкая слава и популярность исполнительства могут соперничать лишь с мировой славой П. И. Чайковского. «Странствующий музыкант» — так с юности повторял Сергей Рахманинов. Бесприютное детство, неустроенная жизнь, скитания из дома в дом: Зверев, Сатины, временное пристанище у друзей, комнаты внаём… Те же скитания и внутри личной жизни. На чужбине он как будто напророчил сам себе знакомое поприще — стал скитальцем, странствующим музыкантом, который принёс с собой русский мелос и русскую душу, без которых не мог сочинять. Судьба отечества не могла не задевать его «заграничной жизни». Помощь русским по всему миру, посылки нуждающимся, пожертвования на оборону и Красную армию — всех благодеяний музыканта не перечислить. Но главное — музыка Рахманинова поддерживала людские души. Соединяя их в годины беды и победы, автор книги сумел ёмко и выразительно воссоздать образ музыканта и Человека с большой буквы.знак информационной продукции 16 +

Сергей Романович Федякин

Биографии и Мемуары / Музыка / Прочее / Документальное
Ференц Лист
Ференц Лист

Ференц Лист давал концерты австрийскому и российскому императорам, коралям Англии и Нидерландов, неоднократно встречался с римским папой и гостил у писательницы Жорж Санд, возглавил придворный театр в Веймаре и вернул немецкому городку былую славу культурной столицы Германии. Его называли «виртуозной машиной», а он искал ответы на философские вопросы в трудах Шатобриана, Ламартина, Сен-Симона. Любимец публики, блестящий пианист сознательно отказался от исполнительской карьеры и стал одним из величайших композиторов. Он говорил на нескольких европейских языках, но не знал родного венгерского, был глубоко верующим католиком, при этом имел троих незаконнорожденных детей и страдал от непонимания близких. В светских салонах Европы обсуждали сплетни о его распутной жизни, а он принял духовный сан. Он явил собой уникальный для искусства пример великодушия и объективности, давал бесплатные уроки многочисленным ученикам и благотворительные концерты, помог раскрыться талантам Грига и Вагнера. Вся его жизнь была посвящена служению людям, искусству и Богу.знак информационной продукции 16+

Мария Кирилловна Залесская

Биографии и Мемуары / Музыка / Прочее / Документальное
Come as you are: история Nirvana, рассказанная Куртом Кобейном и записанная Майклом Азеррадом
Come as you are: история Nirvana, рассказанная Куртом Кобейном и записанная Майклом Азеррадом

«Казалось, что он не умел говорить "без комментариев", и отвечал на все вопросы, что я ему задавал», – вспоминает свое общение с Куртом Кобейном автор этой книги. Биография, написанная Майклом Азеррадом, стала единственным повествованием о Nirvana, записанном и вышедшем до трагической смерти ее лидера.Первое издание появилось на свет в 1993 году, оно представляло собой монументальный труд, собранный из десятков эксклюзивных и подробных интервью с участниками группы: Куртом Кобейном, Кристом Новоселичем и Дейвом Гролом, с их друзьями и членами семей. Come As You Are – это крупный план, интимная история Nirvana, раскрывающая феномен взявшейся из ниоткуда группы, чьи альбомы сразу стали расходиться многомиллионными тиражами. Чей голос олицетворял всю растерянность, разочарование и страсть нового поколения. Так было в 90-х, таким это остается и в наши дни. Это книга о бунтарях, а не о легендах, о жизни, а не о фатальности. Свежая история, отличающаяся от всех посмертных исследований их творчества.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Майкл Азеррад

Музыка