Итак, «в порыве, вихре, буре, урагане страсти самое главное – не отключать мозги»
[415], то есть страсти бушуют, но они пусты,
Мастер –не пойман ими! И это как раз то, что характеризует мастерство
Сверхмарионеткинаилучшим образом: она холодна, потому что одной ногой стоит на знании о пустотной природе всего происходящего, но второй ногой она опирается на бушующие страсти ролевых игр. И только из этой позиции можно защитить такие правдивые, но крайне односторонние утверждения, как у Коклена-старшего: «…когда актер всего сильнее и правдивее выражает известные чувства, он не должен ощущать и тени их»
[416], или как у Шпета: «Актер как таковой так же мало „переживает“ Тартюфа, Яго или Каина, как мало переживает сама скрипка пьесу, которую на ней исполняют»
[417], или вот еще: «Актерская игра должна быть больше, чем жизнь. Сценарий должен быть больше, чем жизнь. Все должно быть больше, чем жизнь»
[418]. Ближе всего из старой плеяды к положению «
вне крайностей» подходит наш Александр Ленский: «…абсолютное отсутствие чувства, так же как и крайняя чувствительность без самообладания, делает человека непригодным для сцены, но крайняя чувствительность при полном самообладании делает актера великим»
[419]!Итак, разделение на «театр переживания» и «театр представления»
[420]– это одно из самых странных заблуждений. Я спрашивал об этом у
Сверхмарионетки– она не знает, что это такое! Для нее не существует такого странного и тотально невежественного разделения!
Сверхмарионеткапереживает себя вне крайностей, она всегда балансирует на грани, вне заваливания в жар переживания, как и вне заваливания в холод представления! Дузе, Росси
[421]и Ермолова учились этому у нее! И хотелось бы, чтобы это звучало предельно ясно! Так мы начинаем примерять на себя другой облик, другой взгляд, другой сценарий – сценарий
Мастера Самоосвобождающейся Игры! Мы начинаем творить
свойтеатр! Мы начинаем видеть мир как единство трех измерений
Повелителя Игри благодаря этому взгляду как бы «берем свою жизнь в руки»!Еще раз, для избытка ясности:
Сверхмарионетка
– это жестокая в своей тотальности
воля к Игре
!Воля, через которую мир обнаруживает свое изначальное совершенство! И «…избран тот, кто, чтобы достичь знания, не перестает возобновлять себя по образцу своего создания»
[422].Иерархия артистических дарований
[423]Это своеобразный род тестирования, который позволит ясно сориентироваться в уровнях способностей и их соответствии тем технологиям, на которые мы, иногда совершенно необоснованно, претендуем. Я предлагаю его не для того, чтобы указать кому-либо на те или иные ограничения. Но считаю крайне важным безжалостно стереть наивные идеалистические представления о том, что
Путь Игры– это легко! Приступим, в жестком стиле…1-й уровень. Внешний, или Медный
Здесь мы еще не имеем понятия о том, что такое
независимая внутренняя реальность.Здесь мы – блуждающая в демонической версии игры инфантильная
роль-посредственность. Но вместе с тем мы можем быть талантливы в способности открыться управлению извне, например, если говорить об актерской профессии, можем доверить себя зрелому режиссеру, транслируя качества его одаренности и достигая при этом довольно высоких результатов. Мы большую часть сил отдаем работе над ролью и в большей степени думаем о себе в ней, то есть можем играть только «из себя», из своего личного,
личиночногоопыта, что называется
технологией клонирования. Основная установка
Умана этом уровне –
идти от себя, что, несомненно, ограничивает потенциал артистических возможностей. Здесь мы используем в основном
методы разделенияна режиссера и актера. Крайней формой болезни здесь может стать безвольная, желейная позиция ума, в которой человек трусливо предоставляет свое пространство любому, кто готов использовать его.2-й уровень. Внутренний, или Серебряный