Читаем История моды. С 1850-х годов до наших дней полностью

БОМЖИ ОТ-КУТЮР

Фильм «Образцовый самец» (2001), насмешка над индустрией моды, включал в себя забавный показ мод, на котором выдуманный дизайнер Жакобим Мугату представлял свою коллекцию «Изгои», линейку трэш-моды, вдохновленной «бездомными, бродягами, шлюхами-наркоманками». В коллекции Мугату просматривается сходство с коллекцией «Клошары» Дома Dior сезона весна/лето 2000 года, созданной Джоном Гальяно, которая вызвала смешанные реакции и получила прозвище «Бомжи от-кутюр»:

Модели Dior, сидящие на голодных диетах, выглядели как настоящие голодающие. Они прошли по подиуму одетые в лохмотья, мешковатую одежду, завернутые в газеты, с оторванной подкладкой и вывернутыми наружу лейблами, с маленькими зелеными бутылочками из-под виски J&B, с жестяными кружками, свисающими сзади, с бутылочными крышками, пластмассовыми и английскими булавками в качестве аксессуаров. Модный дизайнер сказал, что его вдохновили французские бездомные и психически больные люди. Защитники французских бездомных встревожились… Наша легкомысленная позолоченная эпоха увеличивает пропасть — и, возможно, напряжение — между обеспеченными и неимущими

[157].

В 2004 году бывшие девочки-звезды, большеглазые Мэри-Кейт и Эшли Олсен, переехали в Нью-Йорк, чтобы поступить в колледж. Недавнее лечение Мэри-Кейт от анорексии привлекло к ней внимание папарацци, и ее на тот момент студенческий гардероб пристально изучали. Рваные джинсы она сочетала с мешковатыми свитерами и рубашками, массивными шарфами, клетчатыми рубашками, завязанными вокруг талии, как килт, и фетровыми шляпами с обвисшими полями. Зачастую часть ансамбля волочилась по земле. Это была рассчитанная небрежность. Образы Олсен напоминали хиппи, гранж, героиновый шик и даже стиль «Энни Холл». Их изначально описывали как бохо-шик. Но модная пресса явно вознамерилась отправить Олсен в мусорный бак «Бомжей от-кутюр», поэтому ее стиль прозвали «образом бомжихи» и «мусорным шиком».

Вскоре после того, как Мэри-Кейт с шиком прошлась по улицам Нью-Йорка, психически больной бездомный мужчина за тридцать с длинными всклокоченными волосами начал ходить по улицам Нинбо в Китае. К 2008 году мужчина привлек внимание местных жителей тем, как стильно он выглядел в своем разношерстном рванье. Иногда он добавлял женские вещи в остальном совершенно мужской ансамбль или носил откровенно мужские многослойные луки (например, длинная парка поверх байкерской куртки) и самодельные, завязанные узлом ремни. Фото мужчины были размещены в Интернете в первые недели 2010 года, и его хобо-шик стал вирусной сенсацией, сначала в Китае, потом в мире. Его худощавое телосложение и отстраненное поведение делали мужчину похожим на модель, а поразительно интересные образы заслужили сравнение с актерами Такеси Канесиро и Чаном Ченем, хотя он по-прежнему питался из мусорных баков. Его глубокий пронизывающий взгляд принес ему прозвище Си Ли Ге, то есть «Братец Стильный», и его даже называли «нищим принцем». Его самый знаменитый многослойный ансамбль сравнили с образом из коллекции Dolce & Gabbana, и вскоре молодые китайцы стали копировать стиль Братца Стильного. В Нинбо слетелись желающие с ним сфотографироваться. Внимание напугало психически нездорового человека, не подозревающего о своей мгновенной славе. Внимание прессы достигло пика, и встал вопрос об этичности ситуации. Но средства массовой информации помогли выяснить настоящее имя бездомного. Звали его Чэн Гожун, он ушел из семьи за одиннадцать лет до этого и пропал.

Пока в Китае разворачивалась история Братца Стильного, Вивьен Вествуд в январе 2010 года показала еще одну вдохновленную бездомными коллекцию. На показе модели, одетые в не сочетающиеся между собой предметы одежды, появлялись из картонных коробок, толкали магазинные тележки, несли под мышкой матрасы. Хотя некоторые говорили о коллекции как о социальном комментарии, более распространенной реакцией был смех и такие эпитеты, как «безвкусно» и «безнадежно». Многие журналисты указывали на связь коллекции с «Клошарами» Гальяно и коллекцией «Изгои» из фильма «Образцовый самец». Пресса, в общем и целом, высмеяла Вествуд, а газета Guardian объявила: «Бездомный шик? Это абсолютно в духе прошлого десятилетия»[158] Так как слава Братца Стильного достигла апогея спустя буквально несколько дней после шоу Вествуд, связь этих явлений только усилилась, и ее коллекцию еще долго ругали в прессе. Позитивным моментом в ситуации было то, что Чэн Гожун воссоединился с семьей, его психическое заболевание стали лечить. Он также стал моделью в модном показе и вдохновил создателей китайской линии одежды. Все остальные бездомные в Нинбо, как и в Париже Гальяно, в Нью-Йорке Олсен и в Лондоне Вествуд, так и остались бездомными.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Искусство жизни
Искусство жизни

«Искусство есть искусство жить» – формула, которой Андрей Белый, enfant terrible, определил в свое время сущность искусства, – является по сути квинтэссенцией определенной поэтики поведения. История «искусства жить» в России берет начало в истязаниях смехом во времена Ивана Грозного, но теоретическое обоснование оно получило позже, в эпоху романтизма, а затем символизма. Эта книга посвящена жанрам, в которых текст и тело сливаются в единое целое: смеховым сообществам, формировавшим с помощью групповых инсценировок и приватных текстов своего рода параллельную, альтернативную действительность, противопоставляемую официальной; царствам лжи, возникавшим ex nihilo лишь за счет силы слова; литературным мистификациям, при которых между автором и текстом возникает еще один, псевдоавторский пласт; романам с ключом, в которых действительное и фикциональное переплетаются друг с другом, обретая или изобретая при этом собственную жизнь и действительность. Вслед за московской школой культурной семиотики и американской poetics of culture автор книги создает свою теорию жизнетворчества.

Шамма Шахадат

Искусствоведение
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти

Известный французский писатель и ученый-искусствовед размышляет о влиянии, которое оказали на жизнь и творчество знаменитых художников их возлюбленные. В книге десять глав – десять историй известных всему миру любовных пар. Огюст Роден и Камилла Клодель; Эдвард Мунк и Тулла Ларсен; Альма Малер и Оскар Кокошка; Пабло Пикассо и Дора Маар; Амедео Модильяни и Жанна Эбютерн; Сальвадор Дали и Гала; Антуан де Сент-Экзюпери и Консуэло; Ман Рэй и Ли Миллер; Бальтюс и Сэцуко Идэта; Маргерит Дюрас и Ян Андреа. Гениальные художники создавали бессмертные произведения, а замечательные женщины разделяли их судьбу в бедности и богатстве, в радости и горе, любили, ревновали, страдали и расставались, обрекая себя на одиночество. Эта книга – история сложных взаимоотношений людей, которые пытались найти равновесие между творческим уединением и желанием быть рядом с тем, кто силой своей любви и богатством личности вдохновляет на создание великих произведений искусства.

Ален Вирконделе

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография