История Сочинителя

Тогда и представления об "аде" и "рае" стали вычленяться, становиться всё менее церковными. Особенно в этом плане сочинительствовали художники, придя наконец к расчленению формы на составляющие элементы. Зачастую такое творчество имеет припоминательный характер. То есть художник воссоздаёт то, что претерпело его бессмертное "я", из какого качества оно вышло, из какого "я" оно возвратилось. Ведь уничтожая виды, человечество как бы трансформировало в свой организм индивидуальность этих видов. Результатами этой трансформации и являются припоминания художников, таких, как Леонардо, Босх, Дали, и со временем химерических "я" становится всё больше, ибо многие занимаются хаотическим творчеством и всё больше видов исчезает и трансформируется в численность человечества. Побудьте в шкуре волка и вспомните о его ощущениях - вот вам и картинки из "ада", звуки "ада", сюжеты "ада". Такое творчество можно увидеть в домах умалишённых. Среди той категории людей, в которых вошла память индивидуальности какого либо исчезнувшего вида животных или растений. Вглядитесь в эти изломанные припоминания - в них мир и ощущения "братьев меньших" и всяческих существ и веществ.

"Рай" же невозможно вспомнить, его можно лишь желать или создавать. Отсюда в творчестве и возникают "неземные" чувства, и поэтому так редки и фрагментарны эти чувства, а тем более редка конкретизация представляемого.

"Раем" можно назвать сам творческий процесс, приводящий к личностному "Я" Творческого Начала, когда может осуществляться "неземное". Художественность - это путь к "неземному". "Неземные" чувства наполняют Новый мир, ту или иную систему конкретикой, они как бы оплодотворяют её Художественностью. "Неземные" образы вбирают в себя "неземные" чувства. Так лепится "неземной" мир.

Читателю может показаться, что фантастические сюжеты, картины и образы - и есть "неземное". Отнюдь нет. Фантастичность - один из элементов художественного. В голом виде фантастика предлагает лишь сконструированную модель одного явления или процесса, одну идею, исходящую из конкретики и гиперболизированную до пределов. Такая фантастика может реализоваться только здесь на Земле, частично либо полностью. Авторское "я" не способно "уместиться" в таком узком творчестве. Но именно в жанре фантастики Авторы могут активно и быстро воздействовать на локальные социальные и природные процессы, если, конечно, фантазирование имеет связь с техническими, экономическими и социальными тенденциями. Это только кажется, что, к примеру, технический прогресс как бы сам подталкивает ко всё новым открытиям и изобретениям. На самом деле все открытия и изобретения сначала художественно придумали, а затем уже реально изобрели. И я хочу вас уверить, что технический прогресс ещё не наоткрывал и не увидел массу банальных вещей, хотя они и лежат на поверхности. Их просто никто не придумал. Как, к примеру, индийцы не знали колеса, хотя идея колеса была у них перед носом.

Я уже говорил, что от человечества ничего не скрыто, всё очевидно. И путей к Художественности было несколько. Человечество плутало, забывая и вновь восстанавливая творческие методы, оно выбрало не ближний путь, хотя древние достигали знаний о мире иными, более истинными творческими методами, потому что и тогда было всё очевидно.

Сочинитель - это тот, кто проходит в каждой своей очередной жизни путь равный жизни человечества и вселенной. Собственно, весь технический прогресс и вся эта громада истории и культуры, лишь дополняют и дооформляют его память и желания. И будущее его мало беспокоит, потому после его смерти и происходит как бы "конец света". Ему нет дела до "ада" и "рая", до "спасения" и "бессмертной души". Он больше всего этого - ибо он сам есть Творческое Начало, вольное получить и создать всё, что ему угодно.

Большая глупость считать, что чем больше человек путешествует по миру, чем больше он знает, чем больше он оснащён технически и искушён в истории и культуре, тем он более полно готов осмыслить мир и стать Сочинителем. Естественно, он должен получить образование и знать немало из истории и культуры. Главное - он должен уловить историю творчества, постичь природу творчества, все остальные истории - второстепенны. Но в первую очередь он должен развиваться художественно. И тогда уже все последующие знания и явления будут словно по волшебству дополнять его творчество. Таким необходимо даже ограничивать себя в контактах и в информации, дабы была возможность сосредоточиться на поисках желаемого. Не зря порой именно в тюрьмах рождались значительные мысли и идеи...