Как написать сценарий фильма: комедия, драма, процедурал, мелодрама, триллер и не только

В этой сцене нам показывают, что Франк хочет быть кем-то другим, – Брюсом Ли, Джоном Уэйном, Хамфри Богартом или Джеймсом Кэгни, он мечтает о кино, но, чтобы мечтать, он должен самоизолироваться, потому что внешний мир мешает его воображению. Как мы узнаем позже, его вселенная – это его работа, ужасный босс, жена, которую он больше не любит, и слишком маленькая и грязная квартира. Встретив Мону, Пупар понимает, что она и есть тот шанс, который всегда ускользал от него. Мона олицетворяет ту часть его детства, которую он похоронил, чтобы защитить ее от других. На пустыре он показывает зрителю эту часть своего детства. Интересно, что несколько раз в фильме он представляется следующим образом: «Франк Пупар, для друзей – Пупе». Имя Пупе – очевидная отсылка к детству, к утраченной невинности, его собственной невинности, но также и невинности Моны, 17-летней девушки, которую насильно заставляет заниматься проституцией ее престарелая тетка. Пупар хочет спасти Мону. В этой сцене без диалога вся информация передана сценарными средствами, что должно быть целью любого сценариста.

Один из советов, который можно дать начинающим авторам, – смотреть как можно больше немых фильмов, потому что они – золотая жила в плане того, как передавать информацию без диалогов. Конечно, между некоторыми эпизодами вставлялись карточки с диалогами, но их было не так много, и работа сценариста в те времена была в некотором смысле гораздо сложнее, чем у нынешних сценаристов.

Им требовалось исключительно богатое воображение, чтобы заставить зрителей, почти не имевших опыта кинопросмотров, понять ситуации, которые не всегда были очень простыми. Тут легко возразить, что истории, рассказанные в немых фильмах, часто были упрощенными, с небольшим количеством персонажей, а сюжеты вращались почти исключительно вокруг любовных перипетий. Но достаточно вспомнить работы Дэвида Гриффита («Нетерпимость», «Рождение нации») или даже Эриха фон Штрогейма («Алчность»), чтобы убедиться, что и очень сложные сюжеты тоже удается изложить без диалогов.

Любому сценаристу, только что закончившему литературный сценарий, можно предложить интересный эксперимент: перечитайте его, убрав все диалоги, и посмотрите, как теперь работают сцены. Иногда это дает возможность понять, что диалоги играют всего лишь иллюстративную роль и что немая сцена была бы гораздо сильнее.

В фильме Стивена Спилберга «Индиана Джонс. В поисках утраченного ковчега» сценарист написал сцену, в которой отважный археолог сталкивается лицом к лицу с арабским воином, вооруженным мечом. Сцена поединка заняла две или три страницы, с большим количеством диалогов и развитием событий. Но в итоге сцена свелась к следующему: воин встает перед Индианой Джонсом и демонстрирует ему впечатляющее владение мечом; археолог достает пистолет, хладнокровно стреляет в араба и продолжает свой путь. Комедийный эффект исключительно силен, а диалоги лишь замедлили бы действие. Для справки: так случилось, что в день съемок этой сцены Харрисон Форд был в ужасном состоянии и потому решил сократить сцену, чтобы закончить ее побыстрее. Режиссер сохранил эту идею, и сцена стала культовой классикой.

Назовите их

Правило номер один в сценах с диалогами гласит, что имена персонажей при первом их появлении пишутся заглавными буквами.

5/ ИНТ. – ОФИС НАТАЛИ – УТРО

Часы на стене показывают 09:30. Просторный кабинет, почти лишенный декора, выходит в большой эркер, через окна которого видна Сена.

НАТАЛИ сидит за своим столом, прижав к уху телефон. Она брюнетка с длинными волосами, одетая в ярко-красный костюм, который резко контрастирует с бледностью ее лица. Она кладет трубку.