Читаем Как стать дизайнером с нуля полностью

Изучайте разные методики, пробуйте применять их на практике и создавайте свой собственный арсенал. Не отбрасывайте и не игнорируйте методы, которые неактуальны для вас на данный момент: они могут пригодиться в будущем. Кроме того, я советую изучать и методики, которые используются в других областях: вполне вероятно, они адаптируются для решения дизайнерских задач.

В этой главе я приведу несколько наиболее важных примеров – начать можно именно с них. В будущем ищите подобные техники самостоятельно, общаясь с другими дизайнерами, посещая дизайнерские мероприятия, читая книги.

Подробное описание большого количества методов вы можете также увидеть на моём YouTube-канале или на моих страницах в социальных сетях. Ссылки на мои профили можно довольно просто найти в поисковиках по запросу «Ян Агеенко» или в конце этой книги.

Эмпатия

Эмпатия – краеугольный камень всей дизайнерской деятельности. Само слово означает сопереживание другому человеку, способность его понимать и чувствовать то же, что и он сам. Без этого навыка сложно сделать что-либо удобное и полезное для других людей. Важно понимать, что другие люди не такие, как вы. Они могут любить то, что вам не нравится, бояться того, что вам кажется смешным, и ненавидеть то, что вам безразлично.

Чтобы повысить степень эмпатии, существует множество методов и техник. Одна из наиболее распространённых называется картой эмпатии. Работая с данным шаблоном, дизайнер отвечает на следующие вопросы.

Что пользователь думает и чувствует?

Что пользователь видит?

Что пользователь слышит?

Что пользователь говорит и делает?

Какие желания у него есть?

Какие проблемы у него есть?

Ответы на эти вопросы помогают отстраниться от собственного мнения и отношения к ситуации. При разработке дизайна мы уже не оцениваем всё со своей позиции, но отталкиваемся от точки зрения пользователя и его картины мира. В итоге результат получается таким, как действительно нужно пользователям, а не таким, какой хотели мы сами.

Следует также отметить, что эмпатию стоит проявлять не только к пользователям, но и к людям вообще. Это качество сильно помогает общаться с коллегами и заказчиками, разрешать конфликтные ситуации, вести переговоры и строить отношения.

Исследования

Ещё один базовый принцип дизайна – обязательность исследований.

Заполняя карту эмпатии или любой другой артефакт или шаблон, мы можем брать в качестве исходных данных свои собственные домыслы и предположения. Разумеется, при таком подходе информация очень слабо отражает действительность и содержит большое количество ошибок.

Любые допущения в обязательном порядке должны проверяться. Обычно этот процесс называют валидацией гипотез.

Нельзя разрабатывать дизайн, не удостоверившись в том, что наше понимание пользователей и ситуации, в которой они находятся, адекватно и не искажено призмой нашего восприятия.

Именно поэтому работа дизайнера подразумевает тесный контакт с представителями целевой аудитории проекта. Общайтесь с пользователями, погружайтесь в их картину мира, наблюдайте за их поведением.

Не оценивайте их действия, не подсказывайте и не критикуйте: любое ваше вмешательство чревато искажениями в результатах исследования.

Напоследок отмечу, что проведение исследований – целая наука, о которой можно написать не одну книгу.

На этапе вашего становления как профессионала не обязательно углубляться в данные методики слишком сильно, но по мере своего профессионального роста делать это просто необходимо.

Используйте свой продукт

Один из лучших способов понять пользователей – самому стать пользователем. Методы, направленные на повышение уровня эмпатии, в любом случае подразумевают некоторую степень отстранённости. Как бы вы ни старались проявить сочувствие, вы всегда будете воспринимать происходящее от третьего лица, как бы со стороны.

Идеальная ситуация – если вы на самом деле являетесь представителем целевой аудитории. Разумеется, так получается не всегда, и обычно выбирать тематику проектов, на которых вы работаете, возможности нет. Но даже в этом случае попробуйте в прямом смысле поставить себя на место пользователя – для этого изучите его цели, потребности и проблемы.

Подобная тактика, по сути, является игрой, в которой вы играете за персонажа – представителя целевой аудитории. Чем точнее вы опишете личность своего героя, его пристрастия, страхи и желания, тем лучше вы сыграете роль и тем больше инсайтов и идей для дизайна получите в итоге. При этом важно, чтобы биография и характеристики персонажа основывались на результатах исследования, а не были выдуманной легендой.

Исследуйте типичные сценарии, через которые проходят ваши пользователи при взаимодействии с проектом, и пройдите все этапы сами. Только так вы сможете в полной мере погрузиться в контекст и проявить максимум эмпатии.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Ставок больше нет
Ставок больше нет

Роман-пьеса «Ставок больше нет» был написан Сартром еще в 1943 году, но опубликован только по окончании войны, в 1947 году.В длинной очереди в кабинет, где решаются в загробном мире посмертные судьбы, сталкиваются двое: прекрасная женщина, отравленная мужем ради наследства, и молодой революционер, застреленный предателем. Сталкиваются, начинают говорить, чтобы избавиться от скуки ожидания, и… успевают полюбить друг друга настолько сильно, что неожиданно получают второй шанс на возвращение в мир живых, ведь в бумаги «небесной бюрократии» вкралась ошибка – эти двое, предназначенные друг для друга, так и не встретились при жизни.Но есть условие – за одни лишь сутки влюбленные должны найти друг друга на земле, иначе они вернутся в загробный мир уже навеки…

Жан-Поль Сартр

Классическая проза ХX века / Прочее / Зарубежная классика
Семь сестер
Семь сестер

На протяжении десятка лет эксцентричный богач удочеряет в младенческом возрасте шесть девочек из разных уголков земного шара. Каждая из них получила имя в честь звезды, входящей в созвездие Плеяд, или Семи сестер.Роман начинается с того, что одна из сестер, Майя, узнает о внезапной смерти отца. Она устремляется в дом детства, в Швейцарию, где все собираются, чтобы узнать последнюю волю отца. В доме они видят загадочную сферу, на которой выгравированы имена всех сестер и места их рождения.Майя становится первой, кто решает узнать о своих корнях. Она летит в Рио-де-Жанейро и, заручившись поддержкой местного писателя Флориано Квинтеласа, окунается в тайны прошлого, которое оказывается тесно переплетено с легендой о семи сестрах и об их таинственном предназначении.

Люсинда Райли

Современная русская и зарубежная проза / Прочее / Современная зарубежная литература
Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства
Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства

Эта книга представляет собой переиздание труда крупнейшего немецкого ученого Вильгельма Фридриха Оствальда «Farbkunde»., изданное в Лейпциге в 1923 г. Оно было переведено на русский язык под названием «Цветоведение» и издано в издательстве «Промиздат» в 1926 г. «Цветоведение» является книгой, охватывающей предмет наиболее всесторонне: наряду с историко-критическим очерком развития учения о цветах, в нем изложены существенные теоретические точки зрения Оствальда, его учение о гармонических сочетаниях цветов, наряду с этим достаточно подробно описаны практически-прикладные методы измерения цветов, физико-химическая технология красящих веществ.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Вильгельм Фридрих Оствальд

Искусство и Дизайн / Прочее / Классическая литература