Читаем Камера. Негатив. Отпечаток полностью

Снимок сделан камерой прямого визирования 8 × 10 дюймов (20 × 25 см) с объективом Kodak Wide-Field Ektar 250 мм без фильтра на пленку Kodak Super Panchro-Press с указанной чувствительностью 200 ASA, проявка в Ansco 47 методом водяной ванны. Для печати использовалась бумага Ilford Gallerie с контрастностью 2, проявитель Selectol-Soft


глава 1

визуализация и выразительность изображения

Итак, мы подошли к завершающему этапу воплощения визуализации – печати. Предыдущая часть посвящена способам получения качественного негатива, но сам по себе он не имеет ценности и служит промежуточным звеном на пути к отпечатку. Работая с тонами при съемке, вы производите «сырье» для печати – негативное изображение.

Процесс печати неповторимым образом объединяет техническое исполнение с творческим подходом. Под техническим исполнением я здесь подразумеваю, что на отпечатке не может содержаться больше информации, чем на негативе. Ошибочно предполагать, что отпечаток – это всего лишь позитивная копия негатива. Тона его не предопределены негативом, так же как тона негатива не диктуются натурой. Творческая составляющая печати и съемки схожа: в обоих случаях мы отталкиваемся от реальности и решаем, как хотим преподнести ее зрителю. Финальный отпечаток зависит от негатива во многом, но не во всем. Несколько фотографов по-разному снимут одно и то же в соответствии с собственным ви´дением и напечатают разные фотографии с одного негатива.

При печати у нас больше свободы, чем дают нам правила обработки пленки. На съемку и проявку у нас только один шанс, и мы прикладываем максимальные усилия для получения лучшего результата.

А в печати мы идем к желаемому варианту поэтапно, делая рабочие отпечатки. Такой подход дает больше творческой свободы и контроля, и этим надо пользоваться. Печать – это почти полностью творческий процесс, поскольку мы выбираем из множества вариантов, но в рамках изначальной концепции, запечатленной на негативе. Я уже не раз сравнивал его с партитурой, а отпечаток – с исполнением. Негатив обретает жизнь после печати.

Повторюсь: визуализация – важнейшая предпосылка к созданию фотографии. В процессе визуализации учитываются все этапы, от выбора сюжета до метода печати. Еще раз подчеркну, что надо постоянно практиковаться в визуализации, глядя вокруг и анализируя формы, тона и эмоциональную составляющую натуры. Со временем вы научитесь смотреть «глазами» аппаратуры и материалов. Это умение развивается поразительно быстро.

Я уже подчеркивал, как важно критически изучать чужие снимки и пытаться визуализировать их по-своему. Теперь вы готовы анализировать тона снимка, помимо ракурса и экспозиции. Конечно, мы не можем знать точные причины именно такого расположения камеры или света и не представляем, какие решения приняли бы, будь мы на месте фотографа. Но в ходе такой ревизуализации натуры по фотографии мы можем сделать ценные выводы и лишний раз попрактиковаться.

Негатив содержит базовый набор информации. Изучив натуру, мы управляли изображением средствами камеры и оптики, затем осуществляли переход от яркостей сюжета к оптическим плотностям пленки посредством зонной системы экспонирования, чтобы получить определенные тона на отпечатке. Особое внимание мы уделили экспозиции темных тонов, чтобы не потерять в них детали: при печати невозможно воспроизвести то, чего нет на негативе.

Но несмотря на все это, с посредственного негатива (в техническом, а не в художественном смысле) можно напечатать великолепную фотографию.

Невозможно создать что-то из ничего: отсутствие резкости и деталей, изъяны пленки и плохую композицию не исправить. Но такие недостатки, как переэкспозиция и пере– и недопроявка, отчасти поддаются коррекции усилением или ослаблением негатива и разными средствами печати. Ничто не приносит такого удовольствия, как слаженный творческий процесс, от визуализации до печати, когда все получается так, как задумано! Но по правде говоря, даже у лучших фотографов найдутся неудачные отпечатки и разные варианты интерпретации одного сюжета.

Следовательно, отпечаток – воплощение запечатленной на негативе информации в соответствии с изначальной визуализацией и текущим представлением о сюжете. В создании отпечатка мы отталкиваемся от негатива и после серии рабочих вариантов получаем художественный отпечаток.

Перейти на страницу:

Все книги серии Фотомастерская. МИФ

Похожие книги

The Beatles. Антология
The Beatles. Антология

Этот грандиозный проект удалось осуществить благодаря тому, что Пол Маккартни, Джордж Харрисон и Ринго Старр согласились рассказать историю своей группы специально для этой книги. Вместе с Йоко Оно Леннон они участвовали также в создании полных телевизионных и видеоверсий "Антологии Битлз" (без каких-либо купюр). Скрупулезная работа, со всеми известными источниками помогла привести в этом замечательном издании слова Джона Леннона. Более того, "Битлз" разрешили использовать в работе над книгой свои личные и общие архивы наряду с поразительными документами и памятными вещами, хранящимися у них дома и в офисах."Антология "Битлз" — удивительная книга. На каждой странице отражены личные впечатления. Битлы по очереди рассказывают о своем детстве, о том, как они стали участниками группы и прославились на весь мир как легендарная четверка — Джон, Пол, Джордж и Ринго. То и дело обращаясь к прошлому, они поведали нам удивительную историю жизни "Битлз": первые выступления, феномен популярности, музыкальные и социальные перемены, произошедшие с ними в зените славы, весь путь до самого распада группы. Книга "Антология "Битлз" представляет собой уникальное собрание фактов из истории ансамбля.В текст вплетены воспоминания тех людей, которые в тот или иной период сотрудничали с "Битлз", — администратора Нила Аспиналла, продюсера Джорджа Мартина, пресс-агента Дерека Тейлора. Это поистине взгляд изнутри, неисчерпаемый кладезь ранее не опубликованных текстовых материалов.Созданная при активном участии самих музыкантов, "Антология "Битлз" является своего рода автобиографией ансамбля. Подобно их музыке, сыгравшей важную роль в жизни нескольких поколений, этой автобиографии присущи теплота, откровенность, юмор, язвительность и смелость. Наконец-то в свет вышла подлинная история `Битлз`.

Коллектив авторов

Биографии и Мемуары / Публицистика / Искусство и Дизайн / Музыка / Прочее / Документальное
От слов к телу
От слов к телу

Сборник приурочен к 60-летию Юрия Гаврииловича Цивьяна, киноведа, профессора Чикагского университета, чьи работы уже оказали заметное влияние на ход развития российской литературоведческой мысли и впредь могут быть рекомендованы в списки обязательного чтения современного филолога.Поэтому и среди авторов сборника наряду с российскими и зарубежными историками кино и театра — видные литературоведы, исследования которых охватывают круг имен от Пушкина до Набокова, от Эдгара По до Вальтера Беньямина, от Гоголя до Твардовского. Многие статьи посвящены тематике жеста и движения в искусстве, разрабатываемой в новейших работах юбиляра.

авторов Коллектив , Георгий Ахиллович Левинтон , Екатерина Эдуардовна Лямина , Мариэтта Омаровна Чудакова , Татьяна Николаевна Степанищева

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Прочее / Образование и наука
Козел на саксе
Козел на саксе

Мог ли мальчишка, родившийся в стране, где джаз презрительно именовали «музыкой толстых», предполагать, что он станет одной из культовых фигур, теоретиком и пропагандистом этого музыкального направления в России? Что он сыграет на одной сцене с великими кумирами, снившимися ему по ночам, — Дюком Эллингтоном и Дэйвом Брубеком? Что слово «Арсенал» почти утратит свое первоначальное значение у меломанов и превратится в название первого джаз-рок-ансамбля Советского Союза? Что звуки его «золотого» саксофонабудут чаровать миллионы поклонников, а добродушно-ироничное «Козел на саксе» станет не просто кличкой, а мгновенно узнаваемым паролем? Мечты парня-самоучки с Бутырки сбылись. А звали его Алексей Козлов…Авторский вариант, расширенный и дополненный.

Алексей Козлов , Алексей Семенович Козлов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Прочее / Документальное