Читаем Кровавое царствие Slayer [ЛП] полностью

Пол Бостаф: ―Я совсем не знал Slayer. Они искали барабанщика, и говорили об этом всем своим друзьям, потому что именно так все и происходит. Особенно с настолько крупной группой нельзя устраивать открытые прослушивания, потому что каждый стремится выпендриться, и тебе нужно отсеять многих, кто нисколько не подходит. Поэтому я думаю, что они поговорили с друзьями и спросили, кто мог бы выполнить эту работу. Они прослушали нескольких парней, а гитарный техник Керри Кинга был в хороших отношениях с Джоном Темпеста. Он был моим хорошим другом и до сих пор им является, и он сказал им: "Пригласите Пола Бостафа, вам нужно попробовать этого парня". Они прослушали записи Forbidden, но они не понимали, как я смогу вписаться в стилистику Slayer, играя в том стиле, который я применял.


Керри Кинг: ―Когда он приехал в Лос-Анджелес на пробы, он всего три раза слажал

в девяти песнях, и я подумал: "Черт возьми!" Я хочу сказать, он просто играл нота в ноту…он играл так, как это было на записи, он ничего не менял, говоря: "Я подумал, что это подойдет сюда лучше" и прочее дерьмо в этом духе, потому что я всегда был готов сказать людям: "Не смей издеваться над великой записью, идиот!" Люди приходили на прослушивание…был один чувак, который пришел и сказал "Можем ли мы сыграть "Raining Blood"? Мне просто нужно сказать, что я был здесь, и мы играли "Raining Blood"", как вам это?


Пол Бостаф: ―У них был барабанщик, я забыл его имя, в то время он был барабанным учителем Дейва. Он репетировал с ними, но каждый раз во время репетиций он совершал одинаковые ошибки в тех же самых песнях. То есть, то ли он не делал работу над ошибками, то ли забывал партии ударных… Тогда я пришел и сыграл свои партии нота в ноту, я сыграл все настолько хорошо, насколько мог тогда это сделать. Теперь я могу сделать это гораздо лучше. Но тогда, я пришел и сделал одну ошибку в "Angel Of Death", где в конце песни начинается длительная партия двойной бас-бочки, перед ней еще идет соло-секция… было трудно сказать, что там с риффом, сколько раз до перерыва их было, поэтому, когда мы играли песню, я подумал, что смогу догадаться. Я не знал, какую именно часть мы играем, и в конце концов мне пришлось остановиться и я сказал им: "Извините, парни, я понятия не имею о том, насколько длинна эта соло-секция".


―Я находился на этом шестифутовом выступе с установкой, к которому не привык. Я смотрел вниз на парней, и затем они снимают свои гитары и все выглядело так, словно меня сейчас вышвырнут за дверь, и я подумал: "Ну, ладно, я хоть попытался". Затем я спустился оттуда, у них было целое стадионное оборудование внутри этого большого склада… Я шел по этой гигантской рампе и думал: "Ну, сейчас меня в любую секунду могут отправить в аэропорт". Затем ко мне подходит Том с большой улыбкой на лице, а за ним появляются Керри и Джефф, и я им говорю: "Ладно, что за ерунда тут творится?" Очевидно, они были счастливы от той работы, что я проделал.


Бостаф был приглашен в группу, что ознаменовало начало новой эпохи Slayer. Обладая даром взглянуть в прошлое, в данный момент мы можем прочертить разделительную черту между старым Slayer (музыкой, выпущенной с 1981 по 1991 годы) и новым Slayer (все, что вышло после). Чтобы отметить этот момент перерождения, группа выпустила карьеро-определяющий концертный альбом. Стоил ли он того, чтобы его ждать и неуступала ли музыка, созданная после него музыке, созданной ранее?



Глава 14. "Decade Of Aggression"

― В отличие от большинства концертных выступлений — гласят немногословные комментарии к "Decade Of Aggression" (Десять лет агрессии), ―вашему вниманию представлены Slayer полностью ЖИВЬЕМ. В записи не было использовано наложения. Без акого-либо пост-продакшн, не считая ремикширования для поддержания уровня звучания инструментов на концертных выступлениях, и благодаря большому скоплению народа в турне 1990–1991 ―Битва титанов, "Decade" был сырым, напористым и неотшлифованным. Это был альбом, суть которого — запечатлеть момент триумфа и средства, направленные на создание этого момента. Этот триумф простирается на несколько мрачный звук ритм-гитар, ревущих наравне с басовыми частотами, в то время как на записи доминируют ударные, вокал и соло.


Перейти на страницу:

Похожие книги

Жизнь
Жизнь

В своей вдохновляющей и удивительно честной книге Кит Ричардс вспоминает подробности создания одной из главных групп в истории рока, раскрывает секреты своего гитарного почерка и воссоздает портрет целого поколения. "Жизнь" Кита Ричардса стала абсолютным бестселлером во всем мире, а автор получил за нее литературную премию Норманна Мейлера (2011).Как родилась одна из величайших групп в истории рок-н-ролла? Как появилась песня Satisfaction? Как перенести бремя славы, как не впасть в панику при виде самых красивых женщин в мире и что делать, если твоя машина набита запрещенными препаратами, а на хвосте - копы? В своей книге один из основателей Rolling Stones Кит Ричардс отвечает на эти вопросы, дает советы, как выжить в самых сложных ситуациях, рассказывает историю рока, учит играть на гитаре и очень подробно объясняет, что такое настоящий рок-н-ролл. Ответ прост, рок-н-ролл - это жизнь.

Кит Ричардс

Музыка / Прочая старинная литература / Древние книги
111 симфоний
111 симфоний

Предлагаемый справочник-путеводитель продолжает серию, начатую книгой «111 опер», и посвящен наиболее значительным произведениям в жанре симфонии.Справочник адресован не только широким кругам любителей музыки, но также может быть использован в качестве учебного пособия в музыкальных учебных заведениях.Авторы-составители:Людмила Михеева — О симфонии, Моцарт, Бетховен (Симфония № 7), Шуберт, Франк, Брукнер, Бородин, Чайковский, Танеев, Калинников, Дворжак (биография), Глазунов, Малер, Скрябин, Рахманинов, Онеггер, Стравинский, Прокофьев, Шостакович, Краткий словарь музыкальных терминов.Алла Кенигсберг — Гайдн, Бетховен, Мендельсон, Берлиоз, Шуман, Лист, Брамс, симфония Чайковского «Манфред», Дворжак (симфонии), Р. Штраус, Хиндемит.Редактор Б. БерезовскийА. К. Кенигсберг, Л. В. Михеева. 111 симфоний. Издательство «Культ-информ-пресс». Санкт-Петербург. 2000.

Алла Константиновна Кенигсберг , Кенигсберг Константиновна Алла , Людмила Викентьевна Михеева

Культурология / Музыка / Прочее / Образование и наука / Словари и Энциклопедии
Ференц Лист
Ференц Лист

Ференц Лист давал концерты австрийскому и российскому императорам, коралям Англии и Нидерландов, неоднократно встречался с римским папой и гостил у писательницы Жорж Санд, возглавил придворный театр в Веймаре и вернул немецкому городку былую славу культурной столицы Германии. Его называли «виртуозной машиной», а он искал ответы на философские вопросы в трудах Шатобриана, Ламартина, Сен-Симона. Любимец публики, блестящий пианист сознательно отказался от исполнительской карьеры и стал одним из величайших композиторов. Он говорил на нескольких европейских языках, но не знал родного венгерского, был глубоко верующим католиком, при этом имел троих незаконнорожденных детей и страдал от непонимания близких. В светских салонах Европы обсуждали сплетни о его распутной жизни, а он принял духовный сан. Он явил собой уникальный для искусства пример великодушия и объективности, давал бесплатные уроки многочисленным ученикам и благотворительные концерты, помог раскрыться талантам Грига и Вагнера. Вся его жизнь была посвящена служению людям, искусству и Богу.знак информационной продукции 16+

Мария Кирилловна Залесская

Биографии и Мемуары / Музыка / Прочее / Документальное