Читаем Манифест. Омницизм. Время новой эпохи в культуре, искусстве и дизайне полностью

Манифест. Омницизм. Время новой эпохи в культуре, искусстве и дизайне

Цель манифеста — представить авторскую оценку и видение эпохи, а также обозначить необходимость изменений в искусстве, основанных на личных ценностях и взглядах автора.

Марина Уманец

Искусствоведение / Самиздат, сетевая литература18+

Марина Уманец

Манифест. Омницизм. Время новой эпохи в культуре, искусстве и дизайне

Глава 1. Переходный период от эпохи модерна до омницизма

Конец постмодерна и метамодерна

Всем известно, что эпоха модерна началась в 1886 году и основная художественная идея была: преодоление эклектизма предыдущего развития, поиск гармонии искусства и жизни в промышленную эпоху.

Эпоха модерна — это понятие, означающее общество, изменённое в результате утверждения индустриализации, урбанизации, секуляризации, развития институтов государства и гражданского общества.

Эпоха постмодернизма появилась после 1960 г. В отличие от модернизма с его установкой на новизну, постмодернизм обращается к культурному наследию прошлого как к объекту игрового освоения, иронического цитирования и ситуационного переосмысления (при включении его в разнообразные контексты), источнику стилизации и эклектического комбинирования его форм.

Постпостмодерн или метамодерн — это синонимы эпохи, начавшейся после постмодерна. Это переходный период к цифровизации культуры и искусства. Здесь еще сохраняется влияние постмодерна, но начинают появляться: цифровая живопись, аудиоредакторы музыки, появился легкий доступ к большому количеству информации, ускорился темп жизни людей, появились предметы быта, напечатанные на 3Д-принтере, появился цифровой дизайн, digital-дизайн и т. д.

Эпоху правильнее назвать метамодерном и началась она с 1990 г., с того момента как люди массово начали покупать компьютеры и появился доступный для народа интернет.

Сама по себе приставка "мета-" в переводе с греческого означает "за пределами", "после". Приставка мета- указывает на стадию промежуточности процесса.


Цифровизация — это перевод или переход на цифровой способ связи, записи и передачи данных с помощью цифровых устройств.


Метамодерн стал связующей, промежуточной эпохой соединения реального мира с виртуальным, проба пера, знакомство, а для человечества и время пройти все стадии принятия. Искусство не может взять и отказаться от цифровизации, это значит отказаться от развития, остановиться. Каждая остановка приводит к депрессии. Отрицать современный мир и его технологии бессмысленно и утопично. Искусство и культура уже имеет связь с компьютерными технологиями, и пора это признать.

Эпоха ностальгии по великому искусству, что является отголоском постмодернизма и иронии с 1960 годов по 2022 год — это переходный период из постмодерна в омницизм, где время метамодерна с 1990 г. по 2022 г. Метамодерн, не успев начаться, заканчивается с появлением AI, внедрением в общество чат-ботов с искусственным интеллектом, умеющим рисовать.

Глава 2. Начало эпохи искусственного интеллекта

C 2022 года в жизни людей стали появляться чат-боты искусственного интеллекта (ИИ), с которыми жизнь людей уже не будет прежней. ИИ способен заменить и изменить множество профессий, изменить искусство, создать личный аватар человека и вести за него социальные сети и даже стать другом.

Рассмотрим обзор чат-ботов с искусственным интеллектом, доступным на февраль 2024 г.:

ChatGTP появился в 2022 году. ChatGPT (от англ. Generative Pre-trained Transformer «генеративный предварительно обученный трансформер») — чат-бот с генеративным искусственным интеллектом, разработанный компанией OpenAI и способный работать в диалоговом режиме, поддерживающий запросы на естественных языках. Система способна отвечать на вопросы, генерировать тексты на разных языках, включая русский, относящиеся к различным предметным областям. Важной особенностью является возможность генерации по запросу программ на различных языках программирования.


ChatGPT — большая языковая модель, для тренировки которой использовались методы обучения с учителем и обучения с подкреплением. 14 марта 2023 года была выпущена языковая модель GPT-4, доступная тестировщикам и платным подписчикам ChatGPT Plus. В новой версии у ИИ появилась возможность обработки не только текста, но и картинок.


Midjourney — это нейросеть нового поколения, которая умеет создавать изображения по предложенному ей тексту. Искусственный интеллект помогает рисовать практически что угодно в пару кликов и за несколько секунд. Также Midjourney способен улучшать предоставленные ему изображения, перерисовывать, адаптировать и менять стиль. Появился в 2022 г.


YandexGPT появился в 2023 г. Российский аналог ChatGPT, разработанный Яндексом. Работает через виртуального помощника «Алису» и доступен в приложениях и умных устройствах Яндекса. YandexGPT работает на базе языковой модели YaLM, которая, в свою очередь, основана на решениях GPT-3 от OpenAI. Нейросеть умеет придумывать тексты, переводить на другие языки, отвечать на вопросы и искать информацию в интернете. Бот может запоминать контекст беседы и задавать уточняющие вопросы.


Перейти на страницу:

Похожие книги

Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии

Эта книга расскажет о том, как в христианской иконографии священное переплеталось с комичным, монструозным и непристойным. Многое из того, что сегодня кажется возмутительным святотатством, в Средневековье, эпоху почти всеобщей религиозности, было вполне в порядке вещей.Речь пойдёт об обезьянах на полях древних текстов, непристойных фигурах на стенах церквей и о святых в монструозном обличье. Откуда взялись эти образы, и как они связаны с последующим развитием мирового искусства?Первый на русском языке научно-популярный текст, охватывающий столько сюжетов средневековой иконографии, выходит по инициативе «Страдающего Средневековья» — сообщества любителей истории, объединившего почти полмиллиона подписчиков. Более 600 иллюстраций, уникальный текст и немного юмора — вот так и следует говорить об искусстве.

Дильшат Харман , Михаил Романович Майзульс , Сергей Олегович Зотов

Искусствоведение
Певцы и вожди
Певцы и вожди

Владимир Фрумкин – известный музыковед, журналист, ныне проживающий в Вашингтоне, США, еще в советскую эпоху стал исследователем феномена авторской песни и «гитарной поэзии».В первой части своей книги «Певцы и вожди» В. Фрумкин размышляет о взаимоотношении искусства и власти в тоталитарных государствах, о влиянии «официальных» песен на массы.Вторая часть посвящается неподцензурной, свободной песне. Здесь воспоминания о классиках и родоначальниках жанра Александре Галиче и Булате Окуджаве перемежаются с беседами с замечательными российскими бардами: Александром Городницким, Юлием Кимом, Татьяной и Сергеем Никитиными, режиссером Марком Розовским.Книга иллюстрирована редкими фотографиями и документами, а открывает ее предисловие А. Городницкого.В книге использованы фотографии, документы и репродукции работ из архивов автора, И. Каримова, Т. и С. Никитиных, В. Прайса.Помещены фотоработы В. Прайса, И. Каримова, Ю. Лукина, В. Россинского, А. Бойцова, Е. Глазычева, Э. Абрамова, Г. Шакина, А. Стернина, А. Смирнова, Л. Руховца, а также фотографов, чьи фамилии владельцам архива и издательству неизвестны.

Владимир Аронович Фрумкин

Искусствоведение
Искусство на повестке дня. Рождение русской культуры из духа газетных споров
Искусство на повестке дня. Рождение русской культуры из духа газетных споров

Книга Кати Дианиной переносит нас в 1860-е годы, когда выставочный зал и газетный разворот стали теми двумя новыми пространствами публичной сферы, где пересекались дискурсы об искусстве и национальном самоопределении. Этот диалог имел первостепенное значение, потому что колонки газет не только описывали культурные события, но и определяли их смысл для общества в целом. Благодаря популярным текстам прежде малознакомое изобразительное искусство стало доступным грамотному населению – как источник гордости и как предмет громкой полемики. Таким образом, изобразительное искусство и журналистика приняли участие в строительстве русской культурной идентичности. В центре этого исследования – развитие общего дискурса о культурной самопрезентации, сформированного художественными экспозициями и массовой журналистикой.

Катя Дианина

Искусствоведение