В этот период выводы о характере дамы вполне можно было сделать по ее манере держать юбку. Одни хватали ее всей рукой, энергично и решительно, другие – двумя пальцами с некой жеманностью, третьи держали ее сбоку, четвертые – сзади, а неаккуратные особы оставляли ее волочиться по пыли и грязи. Для всех нижняя юбка являлась предметом первостепенной важности и почти всегда была более красивой, чем платье. Она, естественно, следовала за срезом последней, с той только разницей, что ровно и свободно свисала до земли (нижняя юбка со шлейфом, введенная в 1870-х годах, не сохранилась). Она была гладкой и плотно прилегала к коленям, откуда расширялась на значительную ширину.
Большое внимание уделялось подолу, который должен был казаться богатым, необычным, почти интригующим. Чем мягче и воздушнее воланы, тем привлекательнее одежда. Например, нижняя юбка из плотного зеленого узорчатого дамасского полотна переходила на уровне колен в широкую оборку из зеленого репса, поверх которой ниспадала вторая оборка из черного кружева, украшенная множеством рядов узкой зеленой атласной ленты. Она в свою очередь была отделана черными бархатными лентами в виде фестонов. В результате получилось ошеломляющее и очаровательное смешение черного и зеленого. Таковы были знаменитые «вычурности», о которых говорила Элизабет, героиня Элинор Глин[267]
в ее популярных в то время романах.Весна
Художник Джон Лавери, 1904
В дополнение к шелковой нижней юбке шла подкладка, часто тоже из шелка. Не только тяжелое сукно, но и легкие шерстяные, полушерстяные материи иногда сплошь обшивались шелком. Часто дамы в простом шерстяном платье, подбитом шелком, не желали хранить драгоценную тайну и старались шуршать юбкой при каждом движении. Выбиралась жесткая тафта и украшалась оборками, которые задевали шелк, из-за чего нижняя юбка заманчиво «звучала». По прошествии нескольких лет, чтобы избежать столь выраженного шороха, подкладки стали делать шелковисто-мягкими, это было сочтено более изысканным. Ткань
Стремление к роскоши было отмечено как в выборе материала для одежды, так и в использовании шелка для нижнего белья. Одно время в ходу были легкие и прочные материалы, такие как креп[269]
, крепон[270], поплин[271] и другие.Постепенно стали модными прозрачные и сложнотканые материалы, и на рынок вышла бесконечная серия новинок. Муслин, батист, муслин-делен[272]
были уже хорошо известны, и к ним добавились гренадин[273], тканный в одном или нескольких цветах, органди[274], этамин[275], маркизет[276] и многие другие. Эти материалы изготавливались с исключительным искусством. Мода стала расточительной и разом осыпала своих поклонников всеми своими сокровищами. Она была так же щедра на кружева, вышивку и бусы, как и на складки и воланы. Шелковое платье, сшитое в 1895 году, было обработано золотой мишурой и искусственным жемчугом, вставка из золотого венецианского кружева расшита ветвями бузины, украшенными хрустальными бусинами, а подол юбки отделан страусиными перьями. В 1896-м платье из шелка было дополнено шлейфом в стиле рококо из валансьенского кружева. Крепдешин отделывался батистовой вышивкой, аппликацией или вставкой, а узорчатый штоф[277] обшивался бисером и чередовался с рядами кружевных вставок. Платье из шелка фирмыЛегкие ткани часто отделывались лентами, проходившими внутрь и наружу, со сборками и мелкими складками. Обильно использовалось кружево, и платья, полностью сделанные из них, были чрезвычайно модными. Очень пикантный эффект получался путем укладки поочередно воланов из черного и белого кружева, полностью покрывавших платье, на основе из черного крепа. Прекрасная певица фрау Нелли С.С. впервые появилась на концертной площадке в Мюнхене в таком платье и усилила производимое ею впечатление после тщательно рассчитанного опоздания.
Действительно, она сильно смутила двух присутствовавших принцесс, которые очень хотели рассмотреть ее новый туалет, в то время как этикет запрещал оборачиваться! Платья, полностью покрытые блестками, появились в 1899 году, сначала в черном, а затем во всех цветах радуги.
Вечернее платье, вышитое по рисунку Виктора Пруве,
1901