Читаем Мой балет полностью

Андрис: Прошли гастроли проекта по десяти городам России с театром «Кремлевский балет» и Андреем Борисовичем Петровым. Прошел премьерный показ балетного спектакля «Клеопатра – Ида Рубинштейн» в Париже в театре на Елисейских Полях. Этот спектакль поставлен французским хореографом Патриком де Бана, с которым я когда-то познакомился, работая у Бежара. Тогда у Бежара я танцевал интересный спектакль на музыку Малера – вокальный цикл «Песни странствующего подмастерья». Патрик к тому времени был одним из ведущих танцовщиков, и мы доверили ему новую постановку. Балет когда-то был поставлен Фокиным на совершенно замечательную Иду Рубинштейн – исполнительницу роли Клеопатры. Балет прошел в Париже в 1909 году, и это было событием в истории русского балета. Идеи декораций того спектакля мы тоже использовали – это замечательные фантастические эскизы Льва Бакста. Но с художником Павлом Каплевичем и Екатериной Котовой мы постарались создать новую страницу в балете «Клеопатра». Премьера прошла в театре на Елисейских Полях с огромным успехом. Ты, Илзе, станцевала главную партию в дуэте с Ильей Кузнецовым. И канал «MEZZO» сделал красивую съемку спектакля.

Проект «Русские сезоны XXI века», с одной стороны, – возрождает нетленные шедевры «Русских сезонов» Сергея Дягилева, а с другой – претворяет в жизнь новаторские идеи.

Илзе: Андрис, долгое время мне казалось, что ты рано окончил танцевать, и я жалела об этом. Но однажды, когда ты вел концерт на сцене Королевского театра «Ковент-Гарден», я подумала: «Какое счастье, что в твоей жизни все произошло вовремя!» Ты обрел себя в таком интересном качестве и такой полноте, что я желаю тебе много новых интересных проектов, желаю не останавливаться, идти дальше, быть таким же неуемным и неудержимым, какой ты есть. Очень тебя люблю.

Иллюстрации


Мария Тальони (1804–1884) – прославленная балерина XIX века, представительница итальянской балетной династии Тальони


Карлотта Гризи (1819–1889) – итальянская балерина, первая исполнительница Жизели


Мариус Петипа (1818–1910) – выдающийся французский и российский балетмейстер


Карлотта Брианца (1867–1930) – итальянская балерина. Партия Эсмеральды в одноименном балете


Вирджиния Цукки (1847–1930) – итальянская балерина, балерина Мариинского театра в 1885–1888 годах


Пьерина Леньяни (1863–1930) – итальянская балерина, прима-балерина Мариинского театра в 1893–1901 годах, именно она первой исполнила 32 фуэте


Айседора Дункан (1877–1927) – выдающаяся американская танцовщица, новатор и реформатор танцевального искусства, основоположница свободной пластики


Ида Рубинштейн (1883–1960) – танцовщица, актриса, театральный деятель


Сергей Дягилев. Портрет работы Льва Бакста. 1905 год


Анна Павлова (1881–1931) – легендарная русская балерина, прима-балерина Мариинского театра в 1906–1913 годах


Матильда Кшесинская (1872–1971) – прима-балерина Мариинского театра


Тамара Карсавина (1885–1978) – легендарная русская балерина в костюме из балета «Жар-птица». 1910 год


Тамара Карсавина. Партия Зобеиды в балете «Шехеразада». 1911–1912 гг.


Ольга Спесивцева (1895–1991) – выдающаяся русская балерина. Музей Государственного академического Большого театра


Агриппина Ваганова (1879–1951) – балерина, выдающийся балетмейстер и педагог


Вахтанг Чабукиани (1910–1992) – выдающийся танцовщик, балетмейстер, педагог. Сцена из фильма-спектакля «Пламя Парижа». Жанна – Муза Готлиб. Филипп – Вахтанг Чабукиани. Ленфильм. 1953 год


Александр Горский (1871–1924) – артист балета, балетмейстер Большого театра в 1902–1924 годах, заслуженный артист Императорских театров


Екатерина Гельцер (1876–1962) – прима-балерина Большого театра в балете «Дон Кихот»


Марина Семенова (1908–2010) – выдающаяся балерина в балете «Спящая красавица». Фотография из фондов музея Большого театра


Асаф Мессерер (1903–1992) – выдающийся танцовщик, прославленный премьер Большого театра, балетмейстер, педагог (слева) и солист балета Владимир Никонов (справа) в классе на репетиции


Суламифь Мессерер (1908–2004) – солистка балета Большого театра, выдающийся педагог на репетиции


Галина Уланова (1909–1998) – легендарная балерина в партии Жизели. Фотография из фондов музея Большого театра


Елена Андреянова (1819–1857) – первая исполнительница Жизели в одноименном балете


Анна Павлова. «Лебедь»


Михаил Фокин (1880–1942) – танцовщик Мариинского театра, выдающийся хореограф, педагог. Балет «Видение розы»


Вацлав Нижинский (1889–1950) – легендарный танцовщик и хореограф. Балет «Видение розы»


Рудольф Нуреев (1938–1993) – звезда мирового балета в спектакле «Le de de Phedre» в Парижской опере 23 января 1984 года


Ролан Пети (1924–2011) – выдающийся французский балетмейстер во время репетиции балета «Сирано де Бержерак» в Большом театре


Майя Плисецкая (1925–2015) – выдающаяся балерина Большого театра, народная артистка СССР, Герой Социалистического Труда, лауреат Ленинской премии с мужем композитором Родионом Щедриным


Перейти на страницу:

Все книги серии Большой балет

Небесные создания. Как смотреть и понимать балет
Небесные создания. Как смотреть и понимать балет

Книга Лоры Джейкобс «Как смотреть и понимать балет. Небесные тела» – увлекательное путешествие в волшебный и таинственный мир балета. Она не оставит равнодушными и заядлых балетоманов и тех, кто решил расширить свое первое знакомство с основами классического танца.Это живой, поэтичный и очень доступный рассказ, где самым изысканным образом переплетаются история танца, интересные сведения из биографий знаменитых танцоров и балерин, технические подробности и яркие описания наиболее значимых балетных постановок.Издание проиллюстрировано оригинальными рисунками, благодаря которым вы не только узнаете, как смотреть и понимать балет, но также сможете разобраться в основных хореографических терминах.

Лора Джейкобс

Театр / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве
История балета. Ангелы Аполлона
История балета. Ангелы Аполлона

Книга Дженнифер Хоманс «История балета. Ангелы Аполлона» – это одна из самых полных энциклопедий по истории мирового балетного искусства, охватывающая период от его истоков до современности. Автор подробно рассказывает о том, как зарождался, менялся и развивался классический танец в ту или иную эпоху, как в нем отражался исторический контекст времени.Дженнифер Хоманс не только известный балетный критик, но и сама в прошлом балерина. «Ангелы Аполлона…» – это взгляд изнутри профессии, в котором сквозит прекрасное знание предмета, исследуемого автором. В своей работе Хоманс прослеживает эволюцию техники, хореографии и исполнения, посвящая читателей во все тонкости балетного искусства. Каждая страница пропитана восхищением и любовью к классическому танцу.«Ангелы Аполлона» – это авторитетное произведение, написанное с особым изяществом в соответствии с его темой.

Дженнифер Хоманс

Театр
Мадам «Нет»
Мадам «Нет»

Она – быть может, самая очаровательная из балерин в истории балета. Немногословная и крайне сдержанная, закрытая и недоступная в жизни, на сцене и на экране она казалась воплощением света и радости – легкая, изящная, лучезарная, искрящаяся юмором в комических ролях, но завораживающая глубоким драматизмом в ролях трагических. «Богиня…» – с восхищением шептали у нее за спиной…Она великая русская балерина – Екатерина Максимова!Французы прозвали ее Мадам «Нет» за то, что это слово чаще других звучало из ее уст. И наши соотечественники, и бесчисленные поклонники по всему миру в один голос твердили, что подобных ей нет, что такие, как она, рождаются раз в столетие.Валентин Гафт посвятил ей стихи и строки: «Ты – вечная, как чудное мгновенье из пушкинско-натальевской Руси».Она прожила долгую и яркую творческую жизнь, в которой рядом всегда был ее муж и сценический партнер Владимир Васильев. Никогда не притворялась и ничего не делала напоказ. Несмотря на громкую славу, старалась не привлекать к себе внимания. Открытой, душевной была с близкими, друзьями – «главным богатством своей жизни».Образы, созданные Екатериной Максимовой, навсегда останутся частью того мира, которому она была верна всю жизнь, несмотря ни на какие обстоятельства. Имя ему – Балет!

Екатерина Сергеевна Максимова

Биографии и Мемуары / Документальное

Похожие книги

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное
Товстоногов
Товстоногов

Книга известного литературного и театрального критика Натальи Старосельской повествует о жизненном и творческом пути выдающегося русского советского театрального режиссера Георгия Александровича Товстоногова (1915–1989). Впервые его судьба прослеживается подробно и пристрастно, с самых первых лет интереса к театру, прихода в Тбилисский русский ТЮЗ, до последних дней жизни. 33 года творческая судьба Г. А. Товстоногова была связана с Ленинградским Большим драматическим театром им М. Горького. Сегодня БДТ носит его имя, храня уникальные традиции русского психологического театра, привитые коллективу великим режиссером. В этой книге также рассказывается о спектаклях и о замечательной плеяде артистов, любовно выпестованных Товстоноговым.

Наталья Давидовна Старосельская

Биографии и Мемуары / Театр / Документальное
Актеры советского кино
Актеры советского кино

Советский кинематограф 1960-х — начала 1990-х годов подарил нам целую плеяду блестящих актеров: О. Даль, А. Солоницын, Р. Быков, М. Кононов, Ю. Богатырев, В. Дворжецкий, Г. Бурков, О. Янковский, А. Абдулов… Они привнесли в позднесоветские фильмы новый образ человека — живого, естественного, неоднозначного, подчас парадоксального. Неоднозначны и судьбы самих актеров. Если зритель представляет Солоницына как философа и аскета, Кононова — как простака, а Янковского — как денди, то книга позволит увидеть их более реальные характеры. Даст возможность и глубже понять нерв того времени, и страну, что исчезла, как Атлантида, и то, как на ее месте возникло общество, одного из главных героев которого воплотил на экране Сергей Бодров.Автор Ирина Кравченко, журналистка, историк искусства, известная по статьям в популярных журналах «STORY», «Караван историй» и других, использовала в настоящем издании собранные ею воспоминания об актерах их родственников, друзей, коллег. Книга несомненно будет интересна широкому кругу читателей.

Ирина Анатольевна Кравченко

Театр