Читаем Моцарт и его время полностью

и также его награвированные скучные сонаты. Я должен был их играть, а он аккомпанировал мне на другом клавире. По его настоятельной просьбе я вынужден был послать за моими сонатами. ИВ: перед обедом он небрежно проиграл мой концерт для Лютцов, который дочка хозяев дома [Тереза Пьеррон] играет Рпта уЫа. Первая часть была РгезИззто, Анданте — а1-1е§т, а Рондопоистине РгеМткчто. Бас большей частью он играл не так, как написано, подчас менял гармонию и мелодию. Иначе и быть не могло при такой скорости. Глаза ничего не видят, а руки ничего не успевают?.

а Письмо от 24 марта 1778 г. — Впе/еОА II. 5. 326.

Ъ Ш\//СЬ. УоптоП// NN1*4 V, Щ.

15, ВО. 2. Х.УН. с Письмо от 4 ноября 1777 г. — Впе/еОА II. 5. 101-102.

0 Письмо от 17 января 1778 г. — Впе/еОА II. 5. 227—228.

Бывало, что и сам Моцарт играл «Лютцов-концерт», правда, он досочинил к нему более сложные каденции.

Еще три концерта (КУ238, 271 и двойной Концерт КУ365/316а), написанные в Зальцбурге в 1776—1779 годы, представляют собой произведения совершенно иного рода. Это виртуозные концерты, рассчитанные на пианистов высокого класса. Самый яркий из них — «Женомм-концерт» КУ 271. Французская пианистка Виктория Женомм (Женоми)а

, которой он и был посвящен, посетила Зальцбург во время своего гастрольного турне по европейским странам в конце 1776 — начале 1777 годов. Заказала ли она Моцарту концерт, или он сочинил его по собственной инициативе — неизвестно. Скорее, второе. Может быть, концерт был своеобразным предлогом завязать знакомство в преддверии поездки в Париж. Известно, что во французской столице Моцарт и Женомм встречались. Концерт КУ271 справедливо считают высшим достижением довенского клавирного творчества Моцарта. Эйнштейн подчеркнул его уникальность, назвав «моцартовской "Героической”»: этот уровень, по его мнению, творцу так и не удалось превзойтиь. Оценка несколько восторженно-преувеличенная по отношению к будущему, верна при сравнении с прошлым. Точнее было бы сказать, что до уровня «Женомм-концерта» Моцарту раньше не удавалось подняться ни в одном инструментальном жанре. Поражают масштабность выражения, яркость контрастов и оригинальность идей. Кристоф Вольф высказал предположение, что его Моцарт избрал для своего первого публичного выступления в Вене 3 апреля 1781 года на концерте ТопкйпМ1ег-8ос1е1а1с.

Виртуозным можно считать и двойной Концерт Ек-биг (начало 1779 года, после возвращения из Парижа). Он существенно сложнее тройного «Лодронов-ского», его отличает и более изысканная оркестровка: помимо струнных — гобои, фаготы и валторны. Моцарт написал его, вероятнее всего, в расчете на себя и сестру, а позднее в Вене исполнял несколько раз вместе со своей ученицей Йозефой Ауэрнхаммер: 23 ноября 1781 года в ее доме, а 26 мая 1782-го — в павильоне парка Аугартен, где проходили абонементные концерты, организованные Ф. Я. Мартином. Йозефа была хорошей пианисткой, продолжала выступать с публичными концертами вплоть до 1813 года, опубликовала несколько циклов вариаций, в том числе шесть на тему песенки Папагено из «Волшебной флейты»а.

Вершину концертного творчества Моцарта, безусловно, составляет то, что было создано в этом жанре в Вене. Столь неожиданно обосновавшись в столице с лета 1781 года, он начал с исполнения написанного ранее. Три новых концерта КУ 413—415 появились осенью 1782 — зимой 1783 года. В то время концертный жанр был еще относительно новым для широкой венской публики, и поэтому вызывал большой интерес. Со временем Моцарт попытался предложить новые сочинения издателям в Париже, но, в конце концов, их напечатал Артариа в начале 1785-го, спустя два года после объявления подписки, зато потом вплоть до 1801 года продал свыше 500 экземпляров, а два немецких изда-

а Ее имя писалось по-разному: Зеипейотше, Зепату. Об

этой пианистке долгое время практически ничего не было известно — даже ее имя. Михаэль Лоренн установил кроме имени еще и ее девичью фамилию — Новерр. См.: Рогепт. М. Айе$ МогаЛ-Яа18е1 §е1б5* // ОМ2 59,
Ней 3—4. \У1еп, 2004. 8. 78.

Ь Эйнштейн. С.

281.

с И;о1$ СИ.УопуоП // ЫМА V, 15, Вё. 3. 5. VIII.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное