Музыка начинается в семье

«После грохота и шума боя наступила тишина. Бойцы прилегли на траву, отдыхают. Кто-то пишет письмо домой, кто-то чистит оружие. Баянист достал инструмент и тихо заиграл старинный вальс «Осенний сон». Солдаты слушают любимую мелодию, вспоминают свою семью, детей. Им хочется быстрей разбить фашистов и вернуться домой».

Много интересных песен написано и в послевоенные годы, в наше время. Сегодня, как и раньше, песня используется в творчестве многих композиторов. Прослушайте, например, Третий фортепианный концерт Д. Б. Кабалевского, где звучит любимая песня пионеров «Наш край», или Седьмую симфонию С. Прокофьева, в которой используются многие песни прошлых лет.

Следующая станция на нашем пути—Марш.

Эта станция тоже хорошо знакома ребятам. Еще по дошкольному опыту они знают, что под марш ходят в ногу. Для марша характерен четкий ритм.

Как и песня, марш поможет нам войти во многие жанры музыки. Прослушайте «Военный марш» Шуберта, написанный для фортепиано. Он звучит парадно и празднично. «Марш Черномора» из оперы М. Глинки «Руслан и Людмила», траурный марш «На смерть героя» Л. Бетховена из фортепианной Сонаты № 12. «Бетховенские герои умирают стоя», — написал об этом марше Р. Роллан. В форме маршей написаны и многие пионерские песни, например «Марш юннатов» И. Дунаевского из кинофильма «Крылатая защита».

М. Глинка «Марш Черномора», Саша М., 11 лет:

«Когда в начале марша я услышал резкие скачки в музыке, то понял, что это и есть злой волшебник Черномор. Он похитил Людмилу во время свадебного пира. Слушая музыку, легко представить себе это шествие: впереди идет уродливый, злой карлик, а за ним его слуги. Во второй части музыка светлая, приятная. В оркестре звучат колокольчики, и чувствуется, что все шествие носит сказочный характер».

А вот как Пушкин описывает появление Черномора перед Людмилой:

Безмолвно, гордо выступая,Нагими саблями сверкая,Арапов длинный ряд идет.

Попарно, чинно, сколь возможно,И на подушках осторожно Седую голову несет.И входит с важностью за нею,Подняв величественно шею,

Горбатый карлик из дверей...

А мы приближаемся к новой станции — Танец.

Скажите ребятам, что каждый народ имеет свои любимые танцы. Русские — камаринскую, украинцы — гопак, белорусы — бульбу, грузины — лезгинку, поляки — полонез, мазурку, венгры — чардаш и т. п. В танцах мысли и переживания выражаются в движениях под музыку.

В каждом танце есть свои самобытные, присущие именно этому танцу черты.

Танцы, как песни и марши, помогут нам войти в мир серьезной музыки. Так, веселую, живую народную пляску «Камаринская» вы можете послушать среди пьес «Детского альбома» П. Чайковского. В опере Мусоргского «Сорочинская ярмарка» звучит один из наиболее ярких примеров гопака.

Народные танцы, как и песни, являются богатым источником творчества композиторов. Прослушайте с детьми, например, «Славянские танцы» А. Дворжака, «Венгерские танцы» И. Брамса, «Норвежские танцы» Грига.

«Норвежский танец» Грига, ля мин.ор. Из сочинения Тамары А., 13 лет:

«В Норвегии, как и во многих других странах, танец обязательно сопровождает праздники. Этот танец называется халлинг. Я слышу, как одна стремительная мелодия сменяет другую, и представляю себе, что это мужчины танцуют по очереди, соревнуясь в силе, ловкости, изобретательности.

Среди огромного числа танцев многие получили широкую известность. Особенно мазурка, менуэт, гавот, полонез. А такие танцы, как вальс и полька, танцуют во всем мире до сих пор».

Французский танец менуэт вы можете услышать в опере В. Моцарта «Дон Жуан». Другой французский танец — гавот часто звучит в творчестве Ж. Люлли. В произведениях многих композиторов звучит вальс. Это объясняется большими возможностями вальса, который очень разнообразен по настроению, характеру. Прослушайте с детьми вальсы Ф. Шуберта, полные грации и задушевности; вальсы Штраусов (младшего и старшего), отличающиеся блеском, размахом; вальсы Шопена, которые передают большой поэтический мир чувств.

Следующую станцию на нашем пути мы назовем Настроение.

Напомните детям, что музыка способна вызвать самые разные настроения. Прослушайте с детьми пьесы из «Детского альбома» П. Чайковского и попросите сказать, какое настроение выражено в каждой из них. Ребята отлично чувствуют, что в «Старинной французской песенке» настроение грустное, печальное, задумчивое. В «Итальянской песенке» — радостное, светлое, как выразился один мальчик, «улыбчивое». В «Бабе-яге» — злое, колючее, страшное. Это позволит детям лучше разобраться в своих эмоциях, полнее понять содержание музыки. Я не раз убеждался, что дети, особенно в школьном возрасте, способны почувствовать в музыке и восторг, и отчаяние, и нежность...