Читаем ОПЕРЕТТА полностью

ОПЕРЕТТА

Из актеров мы должны отметить О. М. Щиголеву как одну из лучших представительниц «героического» амплуа, сочетавшегося с незаурядными «каскадными» данными, М. Э. Феррари, обладающую оперной исполнительской культурой, Н. А. Дашковского, В. Л. Легкова и В. Е. Райского, пожалуй, лучших актеров «героического» плана в советском опереточном театре, Б. М. Вронскую и Н. И. Болдыреву, Д. И. Гамалей, талантливого характерного актера Н. М. Антонова, выдающегося комика старой школы, засл. арт. А. Г. Германа и Н. Я. Янета, принесшего в оперетту из драмы настоящее мастерство комедийной игры. Наконец, мы особо должны отметить выдающееся значение музыкальной части этого театра, возглавлявшейся засл. арт. дирижером Н. А. Спиридоновым. В настоящее время некоторые из указанных актеров не работают в театре Народного дома, но с их именами связан значительный этап в развитии этого театра.

Таким образом, опереточные театры Москвы и Ленинграда располагают значительными силами, которые, в сочетании с молодняком, представляют незаурядную ценность как человеческий материал для создания подлинно советского опереточного театра.

В ряде провинциальных городов РСФСР, а также в крупных центрах союзных республик, можно обнаружить также немало талантливых актеров, которые, укрепляя периферийную сеть опереточных театров, способствовали созданию ценных коллективов во многих городах, в частности в Свердловске, Ростове, Сталинграде, Харькове, Киеве и других центрах.

Наш перечень творческого актива был бы не полон, если бы мы не указали и на те опереточные силы, которые были собраны за последние годы в ленинградском Малом оперном театре. В течение ряда лет в этом театре ставились, как мы знаем, опереточные спектакли, и благодаря этому оперная труппа была пополнена опереточными актерами. Из их числа мы должны выделить заслуженного деятеля искусств М. А. Ростовцева и засл. арт. респ. А. А. Орлова.

Среди первых привлеченных в Малый оперный театр был Михаил Антонович Ростовцев (род. в 1872 г.), один из старейших современных опереточных актеров. М. А. Ростовцев начинает свою сценическую карьеру в 1890 г. в украинской труппе Деркача и в дальнейшем ряд лет работает на эстраде в качестве характерного танцора. В 1901 г. М. А. Ростовцев вступает в петербургскую опереточную труппу Травского, сразу же заняв в ней положение первого комика. С тех пор и по сей день М. А. Ростовцев остается одним из популярнейших опереточных актеров на амплуа комика-буфф.

Особенности его дарования, сочетающего подлинный комедийный талант с блестящими танцевальными данными и все преодолевающей музыкальностью, позволили М. А. Ростовцеву еще в дореволюционное время занять господствующее положение в оперетте наряду с такими мастерами старой оперетты, как Полонский и Кошевский. Его юмор полон обаяния и побеждающей привлекательности. Перед нами актер, комедийность которого совершенно органична, который не должен прибегать и изощренному трюкачеству для того, чтобы добиться нужной реакции у аудитории. В Малом оперном театре, который вел решительную борьбу с актерской распущенностью в опереточных спектаклях и систематически добивался настоящего художественного уровня, место, занятое М. А. Ростовцевым, оказалось особенно значительным, так как он смог обнаружить в необычной для рядового опереточного спектакля обстановке все свое разностороннее мастерство подлинно синтетического актера. В советский опереточный театр М. А. Ростовцев перенес лучшие игровые традиции старой оперетты, сам подвергшись значительной перестройке в культурной атмосфере одного из лучших оперных театров страны. Неслучайно поэтому в характерных ролях даже балетных спектаклей Малого оперного театра занят тот же М. А. Ростовцев, рисующий одинаково яркие образы и в «Бокаччио» Зуппе, и в «Дон Паскуале» Доницетти, и в балете «Коппелия» Делиба. Перед нами образец опереточного актера в понимании французского театра, т. е. действительно синтетического актера.

Аналогичную особенность представляет собой и дарование А. А. Орлова, пришедшего в первые годы революции в оперетту из балетного театра и сочетающего талант буффона с незаурядными танцевальными данными.

Как видим, советский опереточный театр располагает значительными силами. Постараемся же теперь рассмотреть, какие причины стали тормозом на пути его идейной перестройки и чем обусловлено его продолжающееся творческое отставание. Рассмотрим, во что вылились попытки создания подлинно советского опереточного театра.