Основания девятнадцатого столетия

      631 См. с. 61 (оригинала. — Пргшеч. пер.). Как много ошибочных учений и бесполезных дискуссий мог бы избежать XIX век, если бы лучше прислушался к словам Канта: «Гений — это врожденная способ­ность души, через которую природа дает искусству правило... сам ге­ний не может описать или научно объяснить, как он создает свое произведение, творец произведения, созданного благодаря его гению, сам не знает, как в нем рождаются идеи, так же не в его власти выдумы­вать их по своему усмотрению или плану и сообщать другим людям ин­струкции, позволяющие им создавать подобные произведения» («Критика силы суждения» («Kritik der Urteilskraft»). § 46, § 57, конец первого примеч.). Итальянское путешествие к тому времени еще не появилось в печати, иначе Кант мог бы сослаться на письмо Гёте от 6 сентября 1787 г.: «Высокие произведения искусства созданы людьми одновременно как высочайшие произведения природы по истинным и естественным законам».

      632 «Über Anmut und Würde» («О привлекательности и достоинстве»).

      633 «Materialien zur Geschichte der Farbenlehre, 1. Abteilung» («Мате­риалы по истории учения о красках»).

      634 «Handbuch der Kunstgeschichte» («Книга истории искусств»), 1895. И, 76.

      635 Рихард Вагнер. «Наброски, мысли, фрагменты» (1885). С. 19.

      636 «Franz von Assisi und die Anfänge der Kunst der Renaissance in Italien» («Франциск Ассизский и начала искусства Ренессанса в Ита­лии»), 1885. S. 524.

      637 См.: Шредер. «Литература и культура Индии». Лекции 3 и 50, а также: Амброс

. «История музыки». 1, кн. 1.

      638 «Ideen zur Geschichte der Menschheit» («Идеи к истории человече­ства»). Buch 13, Abschn. 2.

      639 «Nachlese zur Adrastea» («Собрание не издававшихся ранее произ­ведений к Адрасти»), 1.

      640 Амброз. Указ. произв., конец 1 т.

      641 Сегодня многие склонны видеть в венгерских цыганах рано от­брошенную ветвь индийских арийцев. Музыкальные специалисты на­деялись в несравнимом и своеобразном музыкальном таланте этих людей найти аналог истинной индийской музыки: шкала, которая дви­жется в четвертых тона и иногда в еще меньших интервалах, и отсюда показывает гармонический образ и поступательное движение, которого не знает наше музыкальное искусство. Далее, страстная проникновен­ность, сила воздействия мелодии, к тому же бесконечно богато укра­шенное сопровождение, которое совершенно невозможно фиксировать нашей нотной системой, все это характерные черты, точно совпадаю­щие с тем, что сообщается об индийской музыке, и с помощью которых многое необъяснимое для нас в индийских музыкальных книгах нахо­дит свое толкование. Кто хоть однажды ночь напролет слушал настоя­щий венгерский цыганский оркестр, согласится с моим утверждением: здесь, и только здесь мы видим музыкальную гениальность в действии, потому что эта музыка, если даже она опирается на знакомые мелодии, всегда является импровизацией, всегда вдохновением мгновения, это и есть природа чистой музыки, быть не монументальной, но непосредст­венным ощущением, и понятно, что музыка, которая придумана в мо­мент исполнения как выражение данного ощущения, должна доходить до сердца совсем иначе, т. е. действовать абсолютно музыкально, чем выученная и отработанная. К сожалению, такой успех не содержит эле­ментов, из которых можно ковать долговременные произведения ис­кусства (можно только указать на те глупые пародии венгерской музыки, которые под названием «венгерские танцы» пользуются пе­чально известной популярностью). Речь идет не о собственно искусст­ве, но о чем-то, что находится глубже, об элементе, из которого возникает искусство. Это не рожденная из морской пены Афродита, это само море.

      642 Существует аналогия между индийской и эллинской музыкой, ка­кими бы различными они не были. В одном случае это гипертрофия, в другом — задержка музыкального выражения, в результате чего произ­водится впечатление еще не оформленного элементарного в отличие от истинного, сформировавшегося искусства. Для более глубокого знаком­ства с сущностью эллинской музыки рекомендую небольшую работу Хаузеггера «Начала гармонии», 1895. На 76 страницах изложено больше, чем в целых томах.

      643 Кроме того, упоминающиеся Амбросом 1, 389 и другими игры с придуманными музыкальными тонкостями, которые не только были не­выполнимы на практике, но и ничего не давали для развития греческой музыки. Напротив, высокоразвитая музыкальная теория сдерживала раз­витие греческой музыки.

      644 ч_Тобы предотвратить недоразумения непонимания, отмечу, что я не отрицаю ни интереса, ни значения музыкальной теории и инструмен­тальной техники, но они обе не являются искусством, но только инстру­ментом искусства.

      645 Эти слова, полагаю, принадлежат Лютеру.

      646 Kalligone. 2.Teil, IV. Цитата, очевидно, принадлежит Лейбницу.

      647 «О художественной литературе и искусстве». 2, 33.

      648 Рихард Вагнер. «Художественное произведение будущего». Собр. соч., 1 изд., 3, 112.

      649 Письмо Гофрату Мозеля (см.: Ноль. «Письма Бетховена», 1865. С. 159).

      650 «Него-Worship», 3. «Vorlesung».