Читаем Подражание и отражение. Портретная гравюра в России второй половины XVIII века полностью

D’Argenville, A.N. D. Voyage pittoresque de Paris, ou Indication de tout ce qu’il y a de plus beau dans cette grande Ville en Peinture, Sculpture et Architecture. Paris, 1749.

Granger J. A Biographical History of England, from Egbert the Great to the Revolution: consisting of Characters disposed in different Classes, and adapted to a Methodical Catalogue of Engraved British Heads, intended as an Essay towards reducing our Biography to System, and a Help to the knowledge of Portraits. London, 1769.

Le Brun Ch. Methode pour apprendre a dessiner les passions. Amsterdam, 1702.

Richardson J. The Connoisseur: An Essay on the Whole Art of Criticism as It Relates to Painting. London, 1719.

Richardson W. Anecdotes of the Russian Empire. In a Series of Letters, Written, a Few Years Ago, From St. Petersburg. London, 1784.

Rouquet. The Present State of the Arts in England. London, 1755.

<p>Иллюстрации</p>

1. Ф. С. Рокотов. Портрет графа И. Г. Орлова. 1762–1764

Холст, масло. 58,5 × 46,5 см

ГРМ


2. Е. П. Чемесов, по живописному оригиналу Ф. С. Рокотова

Портрет графа И. Г. Орлова. 1764. Бумага; офорт, резец, сухая игла

29,5 × 21,5 см (лист), 24,5 × 17,5 см (доска)

ГМИИ им. А. С. Пушкина


3. Н. С. Лужников, по гравированному оригиналу Е. П. Чемесова

Портрет графа И. Г. Орлова с муфтой в руках. 1783

Холст, масло. 105,6 × 80 см. Государственный Ростово-Ярославский архитектурно-художественный музей-заповедник


4. Н. С. Лужников, по гравированному оригиналу Е. П. Чемесова

Портрет графа И. Г. Орлова с грамотой в руке. 1783

Холст, масло. 91,5 × 80 см. Государственный Ростово-Ярославский архитектурно-художественный музей-заповедник


5. Е. П. Чемесов, по рисунку Ж. Л. де Велли

Портрет Е. П. Чемесова. Около 1763 — 1765

Бумага верже; офорт, резец, сухая игла. 22,5 × 17,5 см

ГИМ


6. Д. Г. Герасимов, по живописному оригиналу Ф. С. Рокотова

Портрет Б. Е. Ельчанинова. 1771

Бумага; офорт, резец. 25,5 × 17,4 см (лист), 23,8 × 16 см (доска)

ГМИИ им. А. С. Пушкина


7. Е. П. Чемесов, по живописному оригиналу Л. Токке

Портрет императрицы Елизаветы Петровны. 1761

Бумага; офорт, резец. 37,5 × 28,9 см (лист обрезан)

ОРК и Р НБ МГУ имени М. В. Ломоносова


8. И. Э. Нильсон, по гравированному оригиналу Д. Г. Герасимова (?)

Портрет великого князя Павла Петровича. Ок. 1762

Бумага; офорт, резец, надрезы, тонировка. 26,7 × 21,2 см (подложка), 19,5 × 15,5 см (гравюра, лист обрезан). ГМИИ им. А. С. Пушкина


9. Д. Г. Герасимов, по живописному оригиналу Ф. С. Рокотова

Портрет великого князя Павла Петровича. 1762

Бумага; резец, офорт. 31,5 × 22,5 см (лист), 28,5 × 20,5 см (доска)

ГМИИ им. А. С. Пушкина


10. Г. Ф. Шмидт, по живописному оригиналу Л. Токке

Портрет императрицы Елизаветы Петровны. 1758

Бумага; резец, офорт. 69 × 52 см (лист обрезан)

ГМИИ им. А. С. Пушкина


11. Е. П. Чемесов, по живописному оригиналу П. Ротари

Портрет императрицы Елизаветы Петровны. 1761

Бумага; офорт, резец, сухая игла. 62,4 × 37,5 см (лист), 30,5 × 21,5 см (доска)

ГМИИ им. А. С. Пушкина


12. Г. И. Скородумов, по живописному оригиналу Ф. С. Рокотова

Портрет императрицы Екатерины II. 1783–1784

Бумага; пунктир, офорт. 42,1 × 33 см (лист обрезан)

ГМИИ им. А. С. Пушкина


13. Дж. Уокер, по живописному оригиналу М. Шибанова

Портрет императрицы Екатерины II. 1787

Бумага; меццо-тинто. 1-е состояние. 54,5 × 43 см (лист), 39 × 28 (доска)

ГМИИ им. А. С. Пушкина


14. Н. Я. Колпаков, по живописному оригиналу мастерской Г. Риго

Портрет А. А. Матвеева. 1766

Бумага; офорт, резец. 1-е состояние. 33,5 × 24,5 см (лист обрезан)

ГМИИ им. А. С. Пушкина


15. А. Х. Радиг, по живописному оригиналу А. Рослина

Портрет И. И. Бецкого. 1794

Бумага; офорт, резец, пунктир. 3-е состояние. 50,6 × 36,1 см (лист обрезан)

ГМИИ им. А. С. Пушкина


16. Н. И. Соколов, с гравюры И. Ф. М. Шрейера по живописному оригиналу Л. Ф. Леруа

Портрет императора Петра I. 1796

Бумага; офорт, резец. 56,4 × 41,4 см (лист), 54,5 × 39,5 см (доска)

ГМИИ им. А. С. Пушкина


17. Г. Ф. Шмидт, по рисунку Ф. Буше

Детская головка. 1759. Бумага, карандашная манера

Оттиск тоном сангины. 26 × 21,6 см (доска); 34,8 × 27,8 см (лист)

ГИМ


18. Л. Бонне, по рисунку В. Эриксена с его же живописного оригинала

Портрет великого князя Павла Петровича. 1765. Бумага, карандашная манера

Оттиск в тоне сангины. 62 × 45 см (лист обрезан)

ГМИИ им. А. С. Пушкина


19. Л. Бонне, по рисунку Ж. Л. де Велли

Портрет императрицы Екатерины II. 1765

Бумага, карандашная манера. 61,9 × 49,7 см (лист обрезан)

ГМИИ им. А. С. Пушкина


Перейти на страницу:

Все книги серии Очерки визуальности

Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве
Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве

Иосиф Бакштейн – один из самых известных участников современного художественного процесса, не только отечественного, но интернационального: организатор нескольких московских Биеннале, директор Института проблем современного искусства, куратор и художественный критик, один из тех, кто стоял у истоков концептуалистского движения. Книга, составленная из его текстов разных лет, написанных по разным поводам, а также фрагментов интервью, образует своего рода портрет-коллаж, где облик героя вырисовывается не просто на фоне той истории, которой он в высшей степени причастен, но и в известном смысле и средствами прокламируемых им художественных практик.

Иосиф Маркович Бакштейн , Иосиф Бакштейн

Документальная литература / Биографии и Мемуары / Публицистика / Документальное
Голос как культурный феномен
Голос как культурный феномен

Книга Оксаны Булгаковой «Голос как культурный феномен» посвящена анализу восприятия и культурного бытования голосов с середины XIX века до конца XX-го. Рассматривая различные аспекты голосовых практик (в оперном и драматическом театре, на политической сцене, в кинематографе и т. д.), а также исторические особенности восприятия, автор исследует динамику отношений между натуральным и искусственным (механическим, электрическим, электронным) голосом в культурах разных стран. Особенно подробно она останавливается на своеобразии русского понимания голоса. Оксана Булгакова – киновед, исследователь визуальной культуры, профессор Университета Иоганнеса Гутенберга в Майнце, автор вышедших в издательстве «Новое литературное обозрение» книг «Фабрика жестов» (2005), «Советский слухоглаз – фильм и его органы чувств» (2010).

Оксана Леонидовна Булгакова

Культурология
Короткая книга о Константине Сомове
Короткая книга о Константине Сомове

Книга посвящена замечательному художнику Константину Сомову (1869–1939). В начале XX века он входил в объединение «Мир искусства», провозгласившего приоритет эстетического начала, и являлся одним из самых ярких выразителей его коллективной стилистики, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве», с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.В начале XX века Константин Сомов (1869–1939) входил в объединение «Мир искусства» и являлся одним из самых ярких выразителей коллективной стилистики объединения, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве» (в последовательности глав соблюден хронологический и тематический принцип), с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего с различных сторон реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.Серия «Очерки визуальности» задумана как серия «умных книг» на темы изобразительного искусства, каждая из которых предлагает новый концептуальный взгляд на известные обстоятельства.Тексты здесь не будут сопровождаться слишком обширным иллюстративным материалом: визуальность должна быть явлена через слово — через интерпретации и версии знакомых, порой, сюжетов.Столкновение методик, исследовательских стратегий, жанров и дискурсов призвано представить и поле самой культуры, и поле науки о ней в качестве единого сложноорганизованного пространства, а не в привычном виде плоскости со строго охраняемыми территориальными границами.

Галина Вадимовна Ельшевская

Культурология / Образование и наука
Нет соединения с сервером, попробуйте зайти чуть позже