Читаем Проблема символа и реалистическое искусство полностью

И. А. Чернов, Опыт типологической интерпретации барокко.- "Тартуск. гос. ун-т. Сборник статей по вторичным моделирующим системам", Тарту, 1973, стр. 90-104 (расширенное понимание барокко).

Е, Я. Басин, Семантическая философия искусства (Критический анализ), М., 1973 (в разделе "Искусство и символ", стр. 34-94, дается критика символических учений неокантианства у Кассирера, неореализма у Уайтхеда и феноменологической концепции Лангер).

J. Volkelt, Der Symbolbegriff in der neusten Asthetik, lena, 1876.

H. Bahr, Die Uberwindung des Naturalismus, Dresden - Leipzig, 1891.

G. Kehlender, Allerlei Sinnbilder. Hundert Entwurfe, Symbole, Allegorien, Vignetten usw. Ein Formenschatz fur Architekten, Bildhauer, Modelleure, Berlin, 1892.

V. Rott, Kunst und Mystik.- "Atelier", 1892 № 57;

B. Ruttenauer, Symbolische Kunst, Strassburg, 1900. E. Tormo, El simbolismo en el arte, Madrid, 1902.

R. V/ernaer, Das asthetische Symbol.- "Zeitschrift fur Philosophie und philosophische Kritik", 1906.

O. Kohnstamm, Kunst als Ausdruckstatigkeit, Munchen, 1907.

R. Dehmel, Natur, Symbol und Kunst. Ein Beitrag zur reinlichen Scheidung der Begriffe.- "Die Neue Rundschau", 1908, S. 1435-1442.

E. E. Goldsmith, Sacred symbols in art, New York, 1912.

Kandinsky, Uber das Geistige in der Kunst, insbesondere in der Malerei, Munchen, 1912.

R. Muther, Symbolische Kunst.- "Aufsatze uber bildende Kunst", Bd 3, Berlin, 1914.

K. Hildebrand, Wagner und Nietzsche im Kampf gegen das^ 19. Jahrhundert, Berlin. 1924.

E. Panofsky, Die Perspektive als symbolische Form.- "Vortrage der Bibliothek Warburg", 1924/1925. (309)

E. Panofsky, Der gefesselte Eros.- "Oud Holland", 12, 1933, S. 193-217.

A. Marinas, Les symboles dans les arts populaires et leur importance sociologique.- "Extrait du Folklor Brabancon", Bruxelles, 1937.

R. Steiner, Kunstgeschichte als Abbild innerer geistiger Impulse, Dornach, 1938.

P. Valery, Existence du Symbolisme, Maastricht, 1939.

U. Christoffel, Malerei und Poesie. Die symbolistische Kunst des 19. Jahrhunderts, Zurich, 1948.

J. Emminghaus, Die westfalischen Hungertucher aus nachmittelalterlicher Zeit und ihre liturgische Herkunft, Munster, 1949 (Dissert.).

Я. Sedlmayr, Verlust der Mitte. Die bildende Kunst des 19, und 20. Jahrhunderts als Symptom und Symbol der Zeit, Salzburg, 1949, 7. Aufl., 1955.

S. Wind, The Eloquence of Symbol- "Burlington Magazine", Dez. 1950.

K. Cornell, The Symboliste Movement.- "Yale Romanic Studies", II, New Haven, 1951.

D. Grey, Subjectivity and the ' aesthetic use of symbols."Australasian Journal of Philosophy", 29/1951,'p. 164-174.

Я. Lutzeler, Sinn und Formen religioser Kunst.- "Saelculum", 3/1952, p. 277-318.

P. P. Regamey, L'art sacre au XXe siecle, Paris, 1952.

W. Kayser, Der europaische Symbolismus.- "Duitse Kronick", 1953.

W. Sas-Zaloziecky, Bild und Sinnbild in der Kunst, Salzburg, 1953.

R. N. Wilson, Aesthetic symbolism.- "American Image", 12/1955, p. 275-292.

A. M. Cocagnac, Le jugement dernier dans l'art, Paris, 1955.

M. Naumurg, L. Damm, Symbolik im Kunstschaffen einst und heute."Bauwelt" 47/1956, S. 795-797, 1012-1015 und 48/1957, S. 100-103, 344-346, 540.

E. Grossi, Kunst und Mythes, Hamburg, 1957.

H. Sedlmayr, Idee einer kritischen Symbolik.- "Archivio di Filo-sofia", 1958, fasc. 2-3, p. 75-82.

H. Demisch, Vision und Mythos in der modernen Kunst, Stuttgart, 1959.

P. H. Feist, Vom Nutzen des Symbols in der realistischen Kunst."Bildende Kunst", 1959, S. 153-158.

C. R. Hausmann, Art and symbol.- "Review of metaphysics", 15/1961, p. 256-270.

R. Guardini, L'immagine sacra e il Dio invisible.- "Revista di estetica",

6, 1961, p. 5-20.

A. Chastel, Art et humanisme. Florence au temps de Laurent le Magnifique, Paris, 1961.

Ph. Minguet, L'oeuvre d'art comme forme symbolique.- "Revue philologique", 86/1961, p. 307-318.

Я. Read, Formen des Unbekannten, Zurich, 1963. (310)

S. Giedion, Die Entstehung der Kunst. Ein Beitrag zu Konstanz und Wechsel, Koln, 1964.

E. Dejaifve, Les saintes icones, Chevotogne, 1965.

Я. H. Hofstatter, Symbolismus und die Kunst der Jahrhundertwende, Koln, 1965.

E. H. Gombrich, Vom Wert der Kunstwissenschaft fur die Symbolforschung.- "Probleme der Kunstwissenschaft", hrsg. von M. Bauer, Berlin, 1966, S. 10-38.

P. Fingesten, Kunstmotive als Symbole des Lebens und der Gesellschaft".- "Antaios", 7/1966, S. 291 - 304.

/. Bialostocki, Stil und Ikonographie. Studien zur Kunstwissenschaft, Dresden, 1966.

R, Biedrzyski, Der Garten der Luste. Die Bildwelt des Hieronymus Bosch, Feldafing, 1966.

W. A. Coupe, The German illustrated broadsheet in the seventeenth century. Historical and iconographical studies.- "Bibliotheca Bibliographica Aureliana", XVII, XX, 2 vol., Baden-Baden, 1966; 1967.

C. Schiller, Ikonographie der christlichen Kunst. I. Inkarnation Kindheit - Taufe - Versuchung - Wirken und Wunder Christi, Guters-loh, 1966.

E. Borseh-Supan, Gartenlandschafts und Paradiesmotive im Innenraum. Eine Ikonographische Untersuchung, Berlin, 1967.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Искусство войны и кодекс самурая
Искусство войны и кодекс самурая

Эту книгу по праву можно назвать энциклопедией восточной военной философии. Вошедшие в нее тексты четко и ясно регламентируют жизнь человека, вставшего на путь воина. Как жить и умирать? Как вести себя, чтобы сохранять честь и достоинство в любой ситуации? Как побеждать? Ответы на все эти вопросы, сокрыты в книге.Древний китайский трактат «Искусство войны», написанный более двух тысяч лет назад великим военачальником Сунь-цзы, представляет собой первую в мире книгу по военной философии, руководство по стратегии поведения в конфликтах любого уровня — от военных действий до политических дебатов и психологического соперничества.Произведения представленные в данном сборнике, представляют собой руководства для воина, самурая, человека ступившего на тропу войны, но желающего оставаться честным с собой и миром.

Сунь-цзы , У-цзы , Юдзан Дайдодзи , Юкио Мисима , Ямамото Цунэтомо

Философия
Теория нравственных чувств
Теория нравственных чувств

Смит утверждает, что причина устремленности людей к богатству, причина честолюбия состоит не в том, что люди таким образом пытаются достичь материального благополучия, а в том, чтобы отличиться, обратить на себя внимание, вызвать одобрение, похвалу, сочувствие или получить сопровождающие их выводы. Основной целью человека, по мнению Смита. является тщеславие, а не благосостояние или удовольствие.Богатство выдвигает человека на первый план, превращая в центр всеобщего внимания. Бедность означает безвестность и забвение. Люди сопереживают радостям государей и богачей, считая, что их жизнь есть совершеннейшее счастье. Существование таких людей является необходимостью, так как они являются воплощение идеалов обычных людей. Отсюда происходит сопереживание и сочувствие ко всем их радостям и заботам

Адам Смит

Экономика / Философия / Образование и наука