Читаем Пропаганда войны в кинематографе Третьего Рейха полностью

Также довольно часто появлялись фильмы на исторические темы. В 1936 году режиссер Иоханнес Мейер снимает фильм «Фридерикус». Это была третья по счету экранизация романа Вальтера фон Моло о временах Семилетней войны (1756–1763). Некоторые немецкие исследователи пытались доказать (например, Зигфрид Кракауэр)[260], что фильмы о Фридрихе Великом предвосхитили экспансионистскую политику Гитлера. В качестве примера приводились первые слова, которыми начиналась лента «Фридерикус»: «Окруженная великими европейскими державами восходящая Пруссия десятки лет боролась за свое право на жизнь»[261]. Собственно, этой фразы явно недостаточно для подобных обвинений. Сам же фильм рассказывал о начале Семилетней войны, когда Фридрих Великий оказался в очень сложной ситуации. Однако лента заканчивается его триумфальным вступлением в Париж.

Одним из трех самых известных режиссеров Третьего Рейха (кроме Штайнхоффа и Харлана) был и Карл Риттер. В 1937 году он выпустил такие кинокартины, как «Патриоты» и «Операция Михаэль». В том же году закончились и съемки «Отпуска под честное слово». Последний фильм был ответом на экранизированный американской киноиндустрией пацифистский роман Эриха Мария Ремарка «На Западном фронте без перемен». В фильме показана самоотверженная борьба немецких войск осенью 1918 года. Фильм снят с целью развития патриотизма у немецкого населения среди всех слоев общества, как среди интеллигенции, так и среди простых рабочих[262].

Следующий фильм того же режиссера появился спустя год – в 1938 году под названием «Крест Доблести» (Pour le Mérite)[263]. Фильм получил превосходную степень и был причислен к категориям «политически важной», «искусство» и «полезный для молодежи»[264]

. Кинокартина служила неким призывом молодежи вступать в Люфтваффе (ВВС), особенно после введения всеобщей воинской повинности 16 марта 1935 года[265]. Еще одним фильмом о «пионерах» Люфтваффе Первой мировой войны был «DIII 88» режиссера Герберта Майша (1938/39). В обеих кинокартинах пропагандировалась военно-техническая мощь Германии, бесстрашие ее молодых летчиков и опять же, героизм. Оба этих фильма были чрезвычайно важны и необходимы для психологической подготовки населения к будущей войне, для поднятия боевого духа.

Глава IV. Нацистский кинематограф в военное время (1939–1945)

С началом новой мировой войны можно выделить 4 основных пропагандистских компании, которые сменяли друг друга в соответствии с изменяющейся ситуацией военных успехов и неудач. А именно: 1) блицкриг, 2) русская кампания, 3) тотальная война и необходимость в укреплении боевого духа, 4) новый реваншизм. Первые две военные кампании были направлены на внешнюю политику, поэтому основной задачей было лишь произвести впечатление на «гражданский фронт», а последние две уже вынуждали саму Германию защищаться, и поэтому в последнем случае пропаганда носила уже совершенно иной характер, – она была направлена на поддержание боевого духа, мобилизацию последних сил, патриотизм, проявление героизма и самопожертвование.

Также можно делить военные фильмы и по их тематике и направленности, а именно – фильмы, посвященные люфтваффе, подводным лодкам, путешествиям, смонтированные фильмы из документальных съемок, комедии, гражданский фронт, юношеские фильмы о войне и другие.

1. Люфтваффе

В своих воспоминаниях «Последняя попытка» 1947 года Биргер Далерус[266] писал, что 26 августа 1939 года Адольф Гитлер заявил: «Я буду строить самолеты, самолеты строить, самолеты, самолеты, и именно с их помощью буду уничтожать моего противника!»

[267]. И действительно, даже в нацистском военном кинематографе предпочтение отдавалось именно съемкам военно-воздушных сил Третьего Рейха – это также было частью оружия, но не реального, а информативного. Снимались триумфальные полеты бомбардировщиков и самолетов-шпионов в боевом порядке, что производило сильное впечатление своей многочисленностью, мастерством и упорядоченностью.

Через год после съемок фильма «Товарищи на море», в 1939 году, режиссер Карл Риттер начал съемки новой картины под названием «Легион Кондор». Главная тема фильма была посвящена гражданской войне в Испании[268]. В съемках принимал непосредственное участие генерал военно-воздушных сил Германии Вилберг, что позволяло режиссеру довольно точно и реалистично показать люфтваффе. Съемки начались 9 августа 1939 года, а 1 сентября началась уже война, поэтому съемки были сначала временно приостановлены, а затем и вовсе прекращены. В дальнейшем, фрагменты уже отснятой пленки были использованы в качестве коротких информационных фильмов для солдат, а некоторые кадры были вставлены в фильмы Фритца Хипплера, но об этом позже.



Перейти на страницу:

Похожие книги

Продюсер
Продюсер

Шоу-бизнес в агонии! Великий и ужасный продюсер, медиамагнат, вершитель мега-проектов, повелитель звезд и отец сенсаций Иосиф Шлиц убит на пороге собственного дома. Невнятно произнесенное перед смертью имя убийцы — единственная зацепка следствия. А тем временем, конкуренты, прилипалы и авантюристы набросились на его медиа-империю, растаскивая ее на куски. Ни вдове, ни сыну на этом обильном пиру, похоже, нет места. Опытный адвокат Артем Павлов отчаянно бросается на их защиту, но понимает, что изменить ситуацию практически невозможно. Ведь империи просто так не гибнут! Защитник оказывается прав: мир шоу-бизнеса гудит как потревоженный улей, знаменитый певец Кирилл Фарфоров сбежал от следствия за границу, компаньоны вцепились в глотки друг друга — один сгорел в собственном ночном клубе «Гоголефф», другой искалечен, а «крыша» Шлица — вор в законе Бессараб — таинственно исчез.Законы бизнеса жестоки, нравы шоу-бизнеса беспощадны! Следствие бессильно, но интуиция и последовательность, вроде бы случайных событий, убеждают Артема — всем этим кошмаром управляет чья-то расчетливая и сильная воля…

Василий Анатольевич Соловьев , Павел Алексеевич Астахов

Детективы / Триллер / Кино / Прочее / Триллеры
Психология для сценаристов. Построение конфликта в сюжете
Психология для сценаристов. Построение конфликта в сюжете

Работа над сценарием, как и всякое творчество, по большей части происходит по наитию, и многие профессионалы кинематографа считают, что художественная свобода и анализ несовместимы. Уильям Индик категорически с этим не согласен. Анализируя теории психоанализа — от Зигмунда Фрейда и Эрика Эриксона до Морин Мердок и Ролло Мэя, автор подкрепляет концепции знаменитых ученых примерами из известных фильмов с их вечными темами: любовь и секс, смерть и разрушение, страх и гнев, месть и ненависть. Рассматривая мотивы, подспудные желания, комплексы, движущие героями, Индик оценивает победы и просчеты авторов, которые в конечном счете нельзя скрыть от зрителя. Ведь зритель сопереживает герою, идентифицирует себя с ним, проходит вместе с ним путь трансформации и достигает катарсиса. Ценное практическое пособие для кинематографистов — сценаристов, режиссеров, студентов, кинокритиков. Увлекательное чтение для всех любителей кино и тех, кто интересуется психологией.

Уильям Индик

Кино / Психология и психотерапия / Психология / Учебники / Образование и наука