Российский колокол, 2015 № 5-6

Мы впервые познакомились с Владимиром в Рязани на фестивале фантастики «Поехали!». Этот человек сразу заинтересовал меня своей эрудицией и яркой фантазией, и мне непременно захотелось взять у него интересное и воздушное интервью.

Мы встретились в уютном кафе на первой Тверской-Ямской. Владимир удивил меня и при этой встрече – он подарил цветы за небольшое опоздание. Какое приятное начало беседы!

«Режиссёр – это не профессия, это ощущение жизни»

И.: Что вас привело в мультипликацию? Это была мечта детства или случайность?

В.: Дело было так. После окончания московской школы встал вопрос: что дальше делать? Тогда мне помогла моя мудрая бабуся. Она порекомендовала позвонить Маше Мотрук, знакомой моей маменьки. Они с ней вместе поступали в ГИТИС. Мою маму приняли, а Машу нет. Тогда Маша пошла работать на студию «Союзмультфильм» – это было ещё до войны. Так вот моя мудрая бабуся сказала: «Свяжись с тётей Машей, а вдруг им на студии помощники нужны». Тетя Маша, замечательный человек и художник, приняла меня в цех низшей категории – черновой фазовки.

И.: Что это такое?

В.: Это когда между основными рисунками, которые делает художник-мультипликатор, рисуют промежуточные фазы – переходы от одного рисуночка до следующего. Это первая стадия обучения мультипликации – очень полезная.

И.: Получается, что вам помог счастливый случай и, конечно же, талант художника.

В.:

По части таланта – я не знаю. Кто-то из великих сказал, что успех – это десять процентов таланта и девяносто, извините, – «задницы». Вот эта комбинация и позволила мне пройти по карьерной лестнице ступени прорисовщика, мультипликатора, ассистента художника-постановщика, художника-постановщика, ассистента режиссёра и стать режиссёром. Я также параллельно окончил Полиграфический институт, факультет художественного оформления печатной продукции.

И.: Сколько вам лет было, когда вы стали режиссёром?

В.: Мне было лет тридцать. Нужно много знать, уметь знания вложить в произведение и рассказать об этом людям, для этого важен большой опыт и особое мировоззрение и мироощущение. Режиссёр – это не профессия, это ощущение жизни, его не передать.

И.: Чем выбран жанр? У вас в основном фантастическая мультипликация.

В.: Мне это было просто интересно. В старые добрые времена при всей той ситуации, которая была в стране, наиболее любопытные, нестандартные вещи было возможно изобразить только при помощи фантастики. Так можно было показать то, о чём думаешь или мечтаешь, – свои фантазии.

И.: Что для вас означает быть мультипликатором?

В.: Сначала – просто интерес мальчишеский, потом уже увлечение профессией.

И.: Ваши работы – образовательные и информативные. Это не просто развлекательный материал. Как у вас возникали идеи?

В.: Когда мне попадалась какая-то интересная вещь, которая мне казалась любопытной для зрителя, я всегда пытался с ней работать. Отсюда и масса встреч с невероятно интересными людьми, мультипликаторами, авторами, передовыми художниками, актерами и композиторами. Например, мне удалось поработать с Сашей Кайдановским над несколькими картинами, в том числе над фильмом «Контакт». С него срисовали главного героя – космонавта.

И.: Расскажите, как вы снимали свой известный мультфильм «Перевал» по повести Кира Булычёва.

В.: Совершенно случайно мне попался какой-то учебник математики. Я от математики далёк, но вдруг увидел там иллюстрации, графические, чёрно-белые – невероятно интересные. Автором учебника и иллюстраций был Анатолий Тимофеевич Фоменко, как выяснилось, доктор физико-математических наук, профессор МГУ Сейчас он уже академик. Я пригласил его работать над картиной «Перевал» в качестве художника-постановщика. Так многие его работы по изображению математических формул легли в основу неведомой космической планеты. Музыку писал наш гениальный композитор Саша Градский. На стихи Саши Чёрного.

«Любая анимация – это искусство о душе, язык не имеет значения. Анимация – это эсперанто всего человечества»