Страна волшебная - балет

музыкально-пластические и изобразительные формы, определяют его жанр. Но

написанное либретто, сочиненная композитором музыка,

балетмейстером — сценарный план и вся, образно говоря, танцевальная конструкция

балета, его хореография лишь только тогда оживают и становятся

спектаклем, когда в действие вступают актеры. Вникнув в идейное содержание

балета, постигнув весь его музыкально-пластический строй, изучив

досконально танцевальный текст своих ролей, артисты балета создают

сценические образы и дают им жизнь.

Зритель, уходя из театра, более всего и сильнее всего запоминает

актеров, раскрывающих в танцах смысл и содержание всего спектакля.

Выдающиеся артисты советского балетного театра не только

блистательные мастера классического танца — они и создатели выразительных,

эмоционально насыщенных человеческих характеров.

102

Это мастера старшего поколения артистов балета — Г. Уланова,

М. Семенова, О. Лепешинская, М. Габович, А. Мессерер, А. Ермолаев и

многие другие. С их творчеством неразрывно связаны понятия о

замечательных традициях русского советского классического балета,

совершенного по виртуозному владению техникой классического танца,

сочетаемого с тончайшим актерским мастерством.

Непрерывна творческая эстафета артистических балетных поколений.

Блестящая плеяда современных балерин и танцовщиков, возглавляемая

талантливыми балеринами М. Плисецкой и Р. Стручковой, несет эту

эстафету с высоким достоинством по всему миру.

Чем богаче художественная натура артиста, чем сильнее его

воображение, глубже мысль и духовная культура в сочетании с

профессиональным мастерством, с интеллектуальным развитием, тем ярче, живее и

многограннее создаваемый им характер образа.

Различие творческих индивидуальностей и актерских темпераментов

порождает, естественно, и различие трактовок одних и тех же образов.

Хотя каждая балерина и каждый танцовщик всегда танцуют один и тот

же строго зафиксированный хореографический «текст» своих ролей и

исполняют его с предельной точностью, Одетта-Одиллия в исполнении

М. Плисецкой совсем иная, чем Одетта-Одиллия Н. Бессмертновой или

Н. Тимофеевой. Спартак В. Васильева различен со Спартаком М.

Лавровского или Ю. Владимирова.

И когда мы называем имена тех или иных артистов, мы обязательно

ассоциируем, связываем их с созданными ими образами в различных

балетных спектаклях.

104

М. Плисецкая — символ гордой красоты, пластического очарования

белоснежного Лебедя-Одетты и одновременно обольстительного

коварства Одиллии. Чистота и жизнерадостность натуры сказочной Золушки

отождествляются с Р. Стручковой.

Пламенная героика Спартака неотделима от В. Васильева.

Властолюбие, жестокую порочность Красса мастерски воссоздает М. Лиепа.

Красота светлого мира юности Маши или Авроры тесно связаны с поэзией танца

Е. Максимовой, романтика трепетных чувств Жизели или Ширин — с

вдохновенной пластикой Н. Бессмертновой, трагическая страсть Мехменэ

Бану или холодная эротика Эгины — с виртуозным танцем Н. Тимофеевой,

лирическая романтичность Зигфрида — с Н. Фадеечевым, драматизм

судьбы Асель — с Н. Сорокиной, необузданность порывов молодости

юноши-пастуха в «Весне священной» — с Ю. Владимировым.

Всем этим молодым мастерам присуща широта творческого диапазона,

умение и постоянное стремление посредством танца лепить

психологически тонкие характеры контрастного плана.

Незабываемы, например, по глубине художественного мастерства

образы романтического, пламенного Ромео, воплощенного М. Лиепой, или

поэтичного, трагического Кайса-Меджнуна, созданного темпераментным

В. Васильевым.

Артисты балета — неутомимые труженики искусства. Легкость,

красота и выразительность танца балерины и танцовщика, правдивость,

убедительность создаваемого ими художественного образа выковываются

тяжелым трудом, страстностью и широтой творческих исканий.

МЕЖДУНАРОДНОЕ ПРИЗНАНИЕ

Расцвело замечательными красками и получило широкое развитие

классическое балетное искусство в нашей стране после Великой

Октябрьской социалистической революции.

В Советском Союзе 40 балетных трупп со сложившимся

разнообразным балетным репертуаром, с исполнительскими художественными

традициями. И главное — с огромной армией балетных профессионально

образованных, одаренных артистов.

Если к этому прибавить множество хореографических училищ,

десятки, даже сотни ансамблей народного танца во главе с Государственным

ансамблем народного танца Союза ССР под руководством народного

артиста СССР, лауреата Ленинской премии Игоря Моисеева, народные

театры балета и балетные студии, то определится грандиозный размах

многонациональной хореографической культуры в нашей стране.

Балет в нашей стране стал подлинно народным искусством.

Советская балетная школа формирует специалистов высокого

класса.

На международных фестивалях в Праге, Бухаресте, Берлине,

Варшаве, Будапеште, на балетных международных конкурсах в Варне

артистическая молодежь Советского Союза получает почетные звания лауреатов,

завоевывает «золото», «серебро», «бронзу». За последние годы целому

ряду советских балерин и танцовщиков Парижской Академией Танца

были присвоены почетные дипломы имени Анны Павловой и Вацлава Ни-