Эпштейн M.
Все эссе: В 2 т. Т. 1. В России (1970–1980-е); Т. 2. Из Америки (1990–2000-е). Екатеринбург: У-Фактория, 2005. 544 с. + 704 с.Эпштейн M.
Импровизационное сообщество: как совмещаются ценности творчества и общения / Пер. с англ. М. Эскиной / Ценности. Каноны. Цены: Текст как средство межкультурного обмена. М.: МГУ, 2005. С. 30–48.Эпштейн М.
Амероссия. Избранная эссеистика / Amerussia. Selected Essays. М.: Серебряные нити, 2007. (Параллельные тексты). 504 с.Эпштейн M.
Коллективная импровизация. Творчество через общение / Творчество вне традиционных классификаций гуманитарных наук: Материалы конференции / Под ред. Ю. С. Степанова, В. В. Фещенко. М.: Эйдос, 2008. С. 283–297.Эпштейн М.
Коллективная импровизация: творчество через общение (Части 1 и 2) // Топос. Литературно-философский журнал. 15 и 16 декабря 2008. https://www.topos.ru/article/6529; https://www.topos.ru/article/6530.Кабаков И., Эпштейн М.
Каталог. Вологда: Библиотека московского концептуализма Германа Титова, 2010. 344 с. (Диалоги о жизни и творчестве Ильи Кабакова). Перевод на английский (частичный): Catalog. Thematic conversations between Ilya Kabakov and his longtime friend the cultural theorist Mikhail Epstein / Ilya Kabakov. On Art. Ed. by Matthew Jesse Jackson. Transl. Antonina Bouis. Chicago: University of Chicago Press, 2018. Р. 276–355.Эпштейн M.
Клуб эссеистов и коллективная импровизация: творчество через общение (Из интеллектуальной истории 1980-х) // Новое литературное обозрение. 2010. № 104. С. 223–235.Эпштейн М.
Коллективная импровизация: творчество через общение / Эпштейн Михаил. От знания – к творчеству. Как гуманитарные науки могут изменять мир. М.; СПб.: Центр гуманитарных инициатив, 2016. С. 384–406.Эпштейн M.
Вещь и слово. О лирическом музее и новой мемориальности / Эпштейн Михаил. Постмодернизм в России. СПб.: Азбука, 2019. (Новый культурный код). С. 294–323.Эпштейн M.
Пустота как прием. Слово и изображение у Ильи Кабакова / Там же. С. 258–293.Epstein M.
The Metaphysics of Emptiness. The Philosophical Installations of Ilya Kabakov / Epstein Mikhail. Ideas Against Ideocracy: Non-Marxist Thought of the Late Soviet Period (1953–1991). New York; London: Bloomsbury Academic, 2022. P. 181–193.Вайнштейн О.
Об эссеистах, музее и перформансах. Об интеллектуальном усилии / Портал Арзамас. https://arzamas.academy/materials/502.Сайты
Impronet (Improvisational Network) (Импронет, импровизационная сеть) – сайт коллективных импровизаций на английском языке на сервере Университета Эмори (с 1996). http://www.emory.edu/INTELNET/impro_home.html.
Сообщество «Египетские ночи», кураторы Анна Аркатова (с 2012) и Ольга Сульчинская (2012–2018). Москва. В Журнальном зале: magazines.gorky.media/page/proekt-egipetskie-nochi; https://magazines.gorky.media/biblio_rubric/egipetskie-nochi. В Живом Журнале: http://egypet-nights.livejournal.com/; http://egypet-nights.livejournal.com/1036.html. В телеграме: https://t.me/EgyptNights
<p>Об авторах</p>
Илья Кабаков (Ilya Kabakov)
Илья Иосифович Кабаков – выдающийся советский и американский художник-концептуалист (30 сентября 1933, Днепропетровск (ныне Днепр, Украина) – 27 мая 2023, Мэттитак, Лонг-Айленд, штат Нью-Йорк, США). Его творчество оказало значительное влияние на развитие современного искусства как в России, так и во всем мире.
Кабаков получил образование в Московском государственном академическом художественном институте им. В. И. Сурикова, где учился с 1951 по 1957 год. В начале карьеры он работал как иллюстратор детских книг, что позволило ему избежать идеологического давления советской системы и одновременно развивать свой уникальный художественный стиль.
В 1970-х годах Кабаков стал одной из ключевых фигур московского концептуализма – неофициального художественного движения, которое критически осмысляло советскую действительность. Его ранние работы, такие как серия «Десять персонажей» (1970–1975), уже демонстрировали интерес к исследованию человеческой психологии и социальных отношений в контексте советского общества.
Одно из важнейших художественных открытий Ильи Кабакова – жанр «тотальной инсталляции», в котором он мастерски воссоздает атмосферу советского быта. Среди них «Человек, улетевший в космос из своей комнаты» (1985) – метафора побега из серой советской реальности и «Туалет» (1992) – ироничный комментарий на тему приватности и публичности в советском обществе. Художник исследует темы памяти, утопии, бюрократии и человеческого существования в тоталитарном обществе. Его работы часто включают элементы текста, рисунка и объектов повседневного обихода, создавая многослойные нарративы, которые приглашают зрителя к активному взаимодействию и интерпретации.