Читаем В ритме времени. Кинематографический процесс сегодня полностью

антикоммунизма, но называющие себя либералами, тоже

сегодня обрушиваются на «неоконсерватизм», но

вкладывают в это понятие совсем другой смысл: они

просто-напросто отрицают любые исторические или национальные

ценности, противостоящие модернизму, «контркультуре»,

и т.д. Ясно, что критика «неоконсерватизма» с позиций

элитарного модернизма — это та же вывернутая наизнанку

буржуазность. «Контркультура» в любых вариантах — и

«старых» и «новых» — не может быть альтернативой

консерватизму и «неоконсерватизму».

Возникло и иное политически ангажированное

направление «ретро». Оно было сфокусировано вокруг проблем

фашизма, истории европейских стран периода оккупации

и антифашистской борьбы. В специфической трактовке

этой проблематики в фильмах как будто бы сказывается

травмированная национальная психика тех стран, которые

испытали тяготы фашистских и профашистских (как

правительство в Виши) режимов. Первое впечатление от этих

фильмов — психологический надрыв и болезненный

настрой, удивительно искаженное восприятие событий

истории. Эти фильмы, как правило, сделаны в Европе — в

Италии, Франции, — но национальными французскими или

итальянскими эти картины назвать нельзя — это плод

деятельности транснациональных кинокомпаний, которые в

70-х — начале 80-х годов стали играть все большую роль

в западной кинопромышленности. Разумеется,

американский капитал играет здесь ведущую роль.

Фильм, который как бы начал эту тенденцию, «Ночной

портье», поставила итальянский режиссер Лилиана Ка-

вани.

Философский посыл этой картины, а вслед за ней

появилась и другая лента такого рода — «Салон Китти»

Тинто Брасса, — ведет к деформации самой сущности и

самого понятия фашизм; он как бы соответствует

потаенной «природе» человека, его глубоко спрятанной

биологической сути.

Не сродни ли такого рода фильмы тем книжкам и

кинофильмам, которые идеализируют Гитлера и его

окружение и которыми сегодня наводнен книжный рынок и

кинорынок Европы и США? Думается, что это так.

Но дело не только в этом. Идея априорной порочности

человеческой личности, как и идея о том, что комплексы

39

тоталитаризма, насилия, жестокости заложены в человеке

самой природой, просматриваются во многих картинах,

идущих сегодня на западных экранах.

В начале 80-х годов вышла книга Бернара-Анри Леви

«Французская идеология». Один из основателей «новой

философии» в этой книге развернул изобретенную им

концепцию исторического процесса. Вчерашний «новый

левый», сегодняшний махровый антикоммунист и

антисоветчик, Леви пытается по-своему истолковать историю

Европы и, в частности, историю возникновения фашизма. Но

фашизм под его пером — это совсем не разбойничий

германский и итальянский фашизм, сокрушенный Советской

Армией, антифашистскими силами мира, это нечто

всеобъемлющее и эфемерное. Леви договорился даже до того,

что сам фашизм, его идеология зародились прежде всего

на французской почве. Спрашивается, где гитлеровская

Германия, фашистская Италия? Нет, это, по мнению

автора, не главное. Разоблачая «французский фашизм», автор

имеет в виду не фашистские группировки, не

коллаборационистов, которые действительно были в этой стране, а

общество в целом, готовое, по его мысли, принять

фашистскую идеологию и мораль. В связи с этим он оплевывает

французскую культуру, ее великие гуманистические

традиции. Фашистскую идеологию автор находит даже среди

коммунистов и вообще всех левых. Ставя под сомнение

движение Сопротивления, «новый философ», по существу,

снимает ответственность с гитлеровской Германии за

преступления против человечества. И это вполне логично для

авторов такого рода, так как идеалом для человечества

объявляется Америка, «американская демократия»,

«американский образ жизни» — страна, по мнению Леви,

которую могут не любить лишь фашисты.

Профессор Н. Молчанов, который дал в статье

«История дыбом» («Лит. газ.», 1981, 26 авг.) развернутый и

аргументированный разбор антигуманистической,

шовинистской книги Леви «Французская идеология», справедливо

связывает появление такого рода «трудов» с активизацией

транснациональных капиталистических корпораций,

пытающихся подавить национальное самосознание и культуру

европейских народов, переписать на собственный лад

историю Европы, покуситься на великие демократические и

гуманистические ценности человечества. Полагаю, что это

суждение верно.

В синхронной связи с такого рода «теоретическими»

построениями и практикой транснациональных

корпораций, за спиной которых стоит монополистический капитал

40

США, находится продукция многих буржуазных

кинокомпаний.

Фильмы «Ночной портье» и «Салон Китти», о которых

писалось выше, созданы сравнительно недавно — в

середине 70-х годов. Позже Лилиана Кавани поставила фильм

«По ту сторону добра и зла» — о жизни Ницше. А в

1981 году на Каннском фестивале был показан фильм

Лилианы Кавани «Кожа». Он идет и по сию пору на

экранах Запада, вызывая широкую дискуссию в прессе.

Поставленный по роману известного итальянского

писателя Курцио Малапарте, фильм повествует о первых

месяцах американского вторжения в Италию — действие

происходит в Неаполе.

Режиссер взяла лишь ряд мотивов этого

Перейти на страницу:

Похожие книги

Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов

Большие социальные преобразования XX века в России и Европе неизменно вели к пересмотру устоявшихся гендерных конвенций. Именно в эти периоды в культуре появлялись так называемые новые женщины — персонажи, в которых отражались ценности прогрессивной части общества и надежды на еще большую женскую эмансипацию. Светлана Смагина в своей книге выдвигает концепцию, что общественные изменения репрезентируются в кино именно через таких персонажей, и подробно анализирует образы новых женщин в национальном кинематографе скандинавских стран, Германии, Франции и России.Автор демонстрирует, как со временем героини, ранее не вписывавшиеся в патриархальную систему координат и занимавшие маргинальное место в обществе, становятся рупорами революционных идей и новых феминистских ценностей. В центре внимания исследовательницы — три исторических периода, принципиально изменивших развитие не только России в ХX веке, но и западных стран: начавшиеся в 1917 году революционные преобразования (включая своего рода подготовительный дореволюционный период), изменение общественной формации после 1991 года в России, а также период молодежных волнений 1960‐х годов в Европе.Светлана Смагина — доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Аналитического отдела Научно-исследовательского центра кинообразования и экранных искусств ВГИК.

Светлана Александровна Смагина

Кино
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми

Супермен, Бэтмен, Чудо-Женщина, Железный Человек, Люди Икс – кто ж их не знает? Супергерои давно и прочно поселились на кино- и телеэкране, в наших видеоиграх и в наших грезах. Но что именно они пытаются нам сказать? Грант Моррисон, один из классиков современного графического романа («Бэтмен: Лечебница Аркхем», «НАС3», «Все звезды. Супермен»), видит в супергероях мощные архетипы, при помощи которых человек сам себе объясняет, что было с нами в прошлом, и что предстоит в будущем, и что это вообще такое – быть человеком. Историю жанра Моррисон знает как никто другой, причем изнутри; рассказывая ее с неослабной страстью, от азов до новейших киновоплощений, он предлагает нам первое глубокое исследование великого современного мифа – мифа о супергерое.«Подробнейший и глубоко личный рассказ об истории комиксов – от одного из умнейших и знаменитейших мастеров жанра» (Financial Times).Книга содержит нецензурную брань.

Грант Моррисон

Кино