Сцена должна быть убедительной сама по себе и с точки зрения целого спектакля. Это на 100 % касается игры в театре, в кино, на телевидении, независимо от стиля. На самом деле эта одна из самых сложных задач для актера. Вы прорабатываете сцену, делаете так, чтобы она «запорхала». Вы и остальные актеры выложились на полную мощность, и вы довольны собой. Затем вы обнаруживаете, что последняя сцена первого акта логически не связана с тем, что происходит во втором акте. Она хороша сама по себе, но не соответствует пьесе в целом. Если вы снимаетесь в кино, все становится еще сложнее, потому что сцены там играют вразнобой. Например, вы играете в сцене расставания, а через пару дней изображаете, что герои только познакомились. Вы должны помнить о логике и развитии истории. По крайней мере в спектакле, где одна сцена ведет к другой.
Если вы хороший актер, то каждый раз, играя сцену, будете делать это по-разному. В ваших выступлениях будут вариации нюансов и интерпретаций реплик, потому что актеры часто удивляют себя и окружающих. Важно, чтобы вы сохраняли свободу и не пытались «зафиксировать» определенное прочтение. Если вы сделаете это, то станете похожи на заводную куклу.
Многие неопытные актеры неправильно понимают утверждение о том, что хорошая игра подразумевает, что вы ведете себя на сцене естественно и реагируете на действия партнера. Конечно, естественность и умение слушать чрезвычайно важны, но реальность в театре не то же самое, что обычная, как в продуктовом магазине или на бензоколонке. Для инопланетянина это, должно быть, интересный опыт, но с точки зрения театра он ничего не стоит. Люди не будут платить за то, чтобы посмотреть, что происходит в магазине. Играть — по сути значит рассказывать историю, и есть определенные элементы, например конфликт, которые необходимы для того, чтобы история приобрела театральную ценность.
★ В театре действовать — значит поступать с определенной целью. Я покупаю пистолет, чтобы ограбить банк. Я пытаюсь подружиться с полицейским, потому что не хочу, чтобы он выписывал мне штраф. Важно, чтобы не путали действие с поведением. Если я стою посреди гостиной и чешу в затылке, это не действие, если только у меня нет вшей.
[Константин Станиславский определяет действие как волевой акт, направленный к определенной цели и подразумевающий преодоление препятствия.]
★ Все, что происходит на сцене, важно. Если вы останавливаетесь, чтобы посмотреть из окна, с точки зрения театра это важно. Если вы замолкаете на середине фразы, чтобы ее обдумать, с точки зрения театра это важно. Сейчас вы делаете то же самое — выглядываете из окна и молчите, но с точки зрения настоящего момента это не имеет значения. Взгляд из окна — действие. Какова его цель? Какие препятствия вам приходится преодолевать?
★ Идеально, если вы органично двигаетесь по сцене, то есть с некой целью. Вы переходите комнату, потому что хотите посмотреть из окна, или поднимаетесь с дивана, чтобы почесать спину. Может, вы подходите к партнеру по сцене, чтобы говорить тише и не разбудить ребенка, который спит в соседней комнате.
★ Мне нравится, как вы теребите шарф, изображая гнев, распирающий вас изнутри. Но если вы будете долго это делать, сцена превратится в игру с шарфом. Вам удается поймать ощущение гнева, но вы ничего с ним не делаете. А действие — это поступок с некой целью. Своей игрой вы словно намекаете, что эта пьеса о шарфах. Однако он всего лишь инструмент, которым вы пользуетесь несколько секунд. Действие должно развиваться.
★ У каждого поступка, включая то, как вы ходите по комнате, должен быть мотив. Даже если вы стоите неподвижно, как скала, у вас должна быть на это причина. Никогда не делайте ничего только потому, что об этом говорится в пьесе.
★ Хватит разгуливать по сцене! Цель движения — место назначения. Если у вас нет причины идти слева направо, то стойте на месте. Иначе зрители подумают, что вы нервничаете оттого, что стоите на сцене.
★ В начале сцены вы стоите посередине и смотрите прямо перед собой. Куда же вы смотрите? У меня такое впечатление, будто вы просто ждете, когда другой актер произнесет первую реплику. Но вы должны думать! Нужно играть действие еще до того, как ваш партнер произнесет первые слова.
★ Размышление и обдумывание не заменяют действия. Я вижу, вы анализируете своего персонажа. Почему? Почему именно сейчас вы говорите об этом случае? Чего вы хотите? В чем суть конфликта? Очевидно, вы чувствительный человек. Прекрасно, но для этой сцены вашей чувствительности недостаточно.
★ В этой сцене драматург ничем вам не помог, не дал подсказки. Все время нужно только говорить, говорить, говорить. Похоже, он считает, что персонажи настолько очаровательны, что одно это достойно пристального внимания. Открою вам секрет: если вы все время будете только говорить, то потеряете двадцать пять процентов аудитории еще до антракта. Актерская игра — это действие. А что вы делаете? Какая у вас цель? В чем заключается препятствие? О чем вы пытаетесь договориться?