Читаем Дебют в кино. Как снять свою первую короткометражку полностью

Его драматические функции — компаньон, спарринг-партнер, рассказчик или летописец. Это классические доктор Ватсон при Шерлоке Холмсе или Санчо Панса при Дон Кихоте. С одной стороны, герою нужен конфидент, в разговоре с которым он мог бы поделиться своими сокровенными мыслями, соображениями, обсудить наболевшее и важное для него — ведь, в отличие от литературы, где возможны внутренние монологи, в кино мы не можем отгадывать, что творится в голове у героя, если это не произнесено или не визуализировано. Во-вторых, союзник зачастую помогает снять излишний пафос, разрядить обстановку юмором, потому что часто союзник протагониста не обладает героическими качествами, он забавен, наивен или неуклюж. Союзник является выигрышным фоном для протагониста.


Тень

Этот архетип воплощает энергию темных сил, невыраженные, нереализованные или подавляемые аспекты души. Это антипод главного героя, его возможная темная сторона, которая могла бы прорваться наружу, если бы герой не подавлял в себе это. Драматургическая функция: бросить вызов герою, стать ему достойным противником. Чем страшнее злодей, тем увлекательнее история, поскольку враг заставляет протагониста полнее и ярче проявить себя.



Наверняка описание этих архетипов разбудило вашу фантазию, и вы стали примеривать их к своей истории. Значит, вы на правильном пути! Но вернемся к главному герою, протагонисту. Как же ему не затеряться на фоне столь многочисленных персонажей? Во-первых, только вы как автор решаете, сколько именно персонажей вам нужно, особенно в короткометражной истории. А во‐вторых, есть приемы, позволяющие выделить протагониста и сделать его ярким, запоминающимся:

1. Герой должен иметь собственное оригинальное мировоззрение — пусть даже ошибочное. «Все лгут» — позиция доктора Хауса из одноименного сериала, выходившего с 2004 по 2012 год. В фильме «Москва слезам не верит» (режиссер Владимир Меньшов, 1979 г.) — убеждение Людмилы (Ирина Муравьева), навязанное подруге Кате (Вера Алентова): Москва — это большая лотерея, где можно выиграть все, главное — удачно выйти замуж. Помимо этого герой может обладать сокровенным знанием — как, например, Остап Бендер, знавший «четыреста сравнительно честных способов отъема денег».

2. Герой много пережил.

В прошлом персонажа произошли события, значительно повлиявшие на его жизнь. Это заставляет героя принимать решения, основываясь не только на том, как он воспринимает текущую ситуацию, но и на своем опыте. Прошлое всегда остается с героем. Именно оно делает героя таким, каков он есть. Был бы Том Сойер таким цельным и самостоятельным, если бы не ранняя смерть матери? Вспомните о тяжелой «наследственности» и беспросветном быте Джокера и его стремлении к любви и признанию.

3. Герой имеет некую чудинку, какую-то необычную (с точки зрения большинства), странную привычку. То, что делает его неординарным, выделяет из толпы похожих друг на друга людей. Как, например, любовь Шерлока Холмса к ночному музицированию. Или невероятная болтливость и пошлый юморок Дэдпула.

4. Кроме странной привычки даже в целом положительный главный герой может иметь что-то из отрицательных качеств, ведь никто не любит плакатного «Героя Героевича», как и не верит в абсолютного «Злодея Злодеевича». Мир не черно-белый, не однозначный. Живые люди не идеальны. Но будьте осторожны — негативные качества героя лучше демонстрировать уже после «предъявления» позитивных. Например, Роза в фильме «Титаник» изменяет жениху с Джеком. Измена — это плохо, не так ли? Но персонаж от этого только выигрывает, становясь объемнее, интереснее.

5. Если у героя есть тайна

, это не только создает саспенс (переживание за героя), но и, опять же, делает его более загадочным, а значит, вызывающим интерес.

6. У героя должна быть мечта, которая, возможно, даже и недостижима, но она преследует героя, заставляет развиваться. В фильме «Форрест Гамп» (режиссер Роберт Земекис, 1994 г.) героем движет мечта о любимой женщине, которая поначалу кажется зрителям нереализуемой — разве может красавица полюбить полоумного инвалида?

7. Еще у героя должно быть какое-то «сокровище» или суперспособность, что-то, что выделяло бы его на фоне остальных. Он может отгадывать самые сложные загадки (Шерлок Холмс, Эркюль Пуаро или мисс Марпл), летать на паутине (Питер Паркер), обладать магическим предметом типа мантии невидимости или волшебной палочки (Гарри Поттер), мастерски водить машину (Даниэль Моралес из «Такси» или вся банда из «Форсажей»). Ваши герои должны быть необычными и обладать способностями, которых нет у большинства зрителей в кинозале, но которыми они хотели бы овладеть.

Перейти на страницу:

Все книги серии Мастер сцены

От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar
От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar

Студия Pixar известна на весь мир своим умением рассказывать истории. Каждый из нас переживал за маленькую девочку, попавшую в настоящую Корпорацию монстров; за юного Молнию Маккуина, мечтающего стать легендой гоночного спорта; за робота ВАЛЛ-И, готового пожертвовать собой ради спасения любимой; и, конечно, за шерифа Вуди и Базза Лайтера, которые уже много лет учат детей умению дружить. Эта книга – сборник секретов повествования работников студии, основанных на вышеупомянутых мультфильмах. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, которые будут полезны всем, кто хочет рассказывать свои истории. Вы узнаете, как создать живой конфликт и заставить его работать, как добиться того, чтобы твой персонаж не стоял на месте, а развивался и как заставить зрителя дойти с героем до конца. Все эти, а также другие секреты подарят вам вдохновение на создание собственной истории и помогут начать этот путь!

Дин Мовшовиц

Кино / Зарубежная образовательная литература, зарубежная прикладная, научно-популярная литература / Прочее
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов

Музыка в фильме является одной из основополагающих его частей: именно она задает тон повествованию на экране и создает нужную атмосферу. Большая часть музыки остается в фильмах, но есть шедевры, перешагнувшие через экран и ставшие классикой. В этой книге собраны интервью с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами, имена которых знает каждый киноман. Ханс Циммер, Александр Десплат, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг – все они раскроют секреты своего мастерства, расскажут о том, где найти вдохновение и на каком этапе производства фильма они подключаются к процессу. Благодаря этому вы узнаете о том, как писалась музыка к самым известным фильмам в истории – «Король Лев», «Гарри Поттер», «Властелин колец», «Перл Харбор», «История игрушек», «Безумный Макс» и многим другим. Отличный подарок для меломанов и любителей кино!В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Мэтт Шрадер

Кино / Научпоп / Документальное

Похожие книги

Кино и история. 100 самых обсуждаемых исторических фильмов
Кино и история. 100 самых обсуждаемых исторических фильмов

Новая книга знаменитого историка кинематографа и кинокритика, кандидата искусствоведения, сотрудника издательского дома «Коммерсантъ», посвящена столь популярному у зрителей жанру как «историческое кино». Историки могут сколько угодно твердить, что история – не мелодрама, не нуар и не компьютерная забава, но режиссеров и сценаристов все равно так и тянет преподнести с киноэкрана горести Марии Стюарт или Екатерины Великой как мелодраму, покушение графа фон Штауффенберга на Гитлера или убийство Кирова – как нуар, события Смутного времени в России или объединения Италии – как роман «плаща и шпаги», а Курскую битву – как игру «в танчики». Эта книга – обстоятельный и высокопрофессиональный разбор 100 самых ярких, интересных и спорных исторических картин мирового кинематографа: от «Джонни Д.», «Операция «Валькирия» и «Операция «Арго» до «Утомленные солнцем-2: Цитадель», «Матильда» и «28 панфиловцев».

Михаил Сергеевич Трофименков

Кино / Прочее / Культура и искусство
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов

Большие социальные преобразования XX века в России и Европе неизменно вели к пересмотру устоявшихся гендерных конвенций. Именно в эти периоды в культуре появлялись так называемые новые женщины – персонажи, в которых отражались ценности прогрессивной части общества и надежды на еще большую женскую эмансипацию. Светлана Смагина в своей книге выдвигает концепцию, что общественные изменения репрезентируются в кино именно через таких персонажей, и подробно анализирует образы новых женщин в национальном кинематографе скандинавских стран, Германии, Франции и России. Автор демонстрирует, как со временем героини, ранее не вписывавшиеся в патриархальную систему координат и занимавшие маргинальное место в обществе, становятся рупорами революционных идей и новых феминистских ценностей. В центре внимания исследовательницы – три исторических периода, принципиально изменивших развитие не только России в XX веке, но и западных стран: начавшиеся в 1917 году революционные преобразования (включая своего рода подготовительный дореволюционный период), изменение общественной формации после 1991 года в России, а также период молодежных волнений 1960-х годов в Европе. Светлана Смагина – доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Аналитического отдела Научно-исследовательского центра кинообразования и экранных искусств ВГИК.

Светлана Александровна Смагина

Кино
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми

Супермен, Бэтмен, Чудо-Женщина, Железный Человек, Люди Икс – кто ж их не знает? Супергерои давно и прочно поселились на кино- и телеэкране, в наших видеоиграх и в наших грезах. Но что именно они пытаются нам сказать? Грант Моррисон, один из классиков современного графического романа («Бэтмен: Лечебница Аркхем», «НАС3», «Все звезды. Супермен»), видит в супергероях мощные архетипы, при помощи которых человек сам себе объясняет, что было с нами в прошлом, и что предстоит в будущем, и что это вообще такое – быть человеком. Историю жанра Моррисон знает как никто другой, причем изнутри; рассказывая ее с неослабной страстью, от азов до новейших киновоплощений, он предлагает нам первое глубокое исследование великого современного мифа – мифа о супергерое.«Подробнейший и глубоко личный рассказ об истории комиксов – от одного из умнейших и знаменитейших мастеров жанра» (Financial Times).Книга содержит нецензурную брань.

Грант Моррисон

Кино