Искусство на каждый день. 365 историй и занимательных фактов

Песня That’s All Right, записанная Элвисом Пресли (1935–1977) между 5 и 6 июля 1954 года, стала одним из ключевых моментов в истории рок-н-ролла. Она была написана и впервые исполнена блюзовым музыкантом Артуром «Биг Бой» Крудапом в 1946 году. Но именно версия Элвиса Пресли стала «катапультой», с помощью которой новый музыкальный стиль открылся широкой публике. В записи, проходившей в Мемфисе, штат Теннесси, участвовали трое: Элвис Пресли с вокалом и гитарой, Скотти Мур – на лид-гитаре и Билл Блэк – на контрабасе. Трио экспериментировало с различными звуками и стилями, и когда певец исполнил песню Артура Крудапа в блюзовой манере и в быстром темпе, они поняли, что нашли нечто особенное. Энергичная смесь блюза, кантри и ритм-энд-блюза (R’n’B), прозвучавшая в этой песне, ознаменовала разрыв с поп- и крунинг[17] -стилями и возвестила о наступлении новой эры в популярной музыке – рок-н-ролла.

А вы знаете?

Термин «рок-н-ролл» произошел от выражения rocking and rolling («качаться и перекатываться»), обозначавшего сильную качку на судне в лексиконе британских моряков XVII века. В XX веке это словосочетание стало означать сексуальные отношения, а в 1950-е годы закрепилось за музыкальным жанром, прочно ассоциировавшимся с молодежными танцами и сексуальным раскрепощением.

7 июля 1964 Открылась выставка «Мифологии повседневности»

Вернисаж, прошедший в этот день в Музее современного искусства Парижа, стал триумфом массовой культуры, современных образов и символов, которые определяют нашу повседневную жизнь. Этой экспозицией заявило о себе художественное движение Figuration narrative («Нарративная фигурация»). Это течение стало реакцией на абстракцию и формализм, господствовавшие в искусстве того периода. Представлявшие его художники использовали популярные образы, заимствованные из комиксов, рекламы и кино, и утверждали повествовательный и фигуративный подход в живописи. Они создавали произведения, отражавшие повседневную жизнь, политические и социальные события современности. Не признавая американский поп-арт, возникший несколькими годами ранее, художники «нарративной фигурации» использовали тем не менее похожие приемы – гротеск, юмор и насмешку – для придания своим работам актуального звучания.

А вы знаете?

Бельгийский художник Жан-Мишель Фолон (1934–2005) – один из самых известных художников этого движения – в 2003 году был назначен послом ЮНИСЕФ и получил от Жака Ширака орден Почетного легиона.

8 июля 2019 Началась реставрация «Ночного дозора»

«Ночной дозор» – масштабная картина (3,8×4,5 м) голландского художника Рембрандта (1606–1669), написанная им в 1642 году и занимающая целый зал в Рейксмузеуме в Амстердаме. «Выступление стрелковой роты капитана Франса Баннинга Кока и лейтенанта Виллема ван Рёйтенбюрга» – таково изначальное название корпоративного портрета, который заказали и оплатили 18 офицеров и стрелков одной из рот амстердамского ополчения. Однако заказчики остались не слишком довольны: Рембрандт не только увеличил число персонажей почти вдвое, но и нарушил правила жанра: вместо того чтобы представить степенно стоящую группу, художник постарался придать всей сцене как можно более естественный вид, как если бы стал случайным свидетелем их встречи. В результате часть фигур и даже лиц заказчиков скрыта чьими-то спинами или руками.

Рембрандт. Ночной дозор. 1642 © Wikimedia Commons

В XIX веке картина получила название «Ночной дозор», потому что защищавший ее толстый слой лака сильно потемнел, изменив колорит. Только реставрация, начавшаяся 8 июля 2019 года, вернула картине изначальное «дневное освещение». В масштабных реставрационных работах, названных «Операция “Ночной дозор”», были задействованы около 20 специалистов, а расходы оценивались в несколько миллионов евро. Реставраторы работали за стеклянным ограждением, на виду у посетителей и с онлайн-трансляцией. Они провели расчистку поверхности, восстановили все поврежденные участки и вернули живописи изначальный колорит. Картине посвящены фильмы «Ночной дозор» Дэвида Джексона (1995), а также «Тайны “Ночного дозора”» (2007) и «Рембрандт. Я обвиняю!» (2008) Питера Гринуэя.