Кинематография в рекламе

Административная группа – как минимум, продюсер, администратор. При расширенном коллективе и большом количестве использованного оборудования выделяется должность начальника площадки.

Актёрская группа.

Техническая группа – механик, осветитель, рабочие, водители, профильные инструкторы (если во время съёмок актёрам приходится выполнять какую-то специфическую деятельность, например, нырять).

Представитель заказчика ролика.

Безусловно, в условиях любительской съёмки или при производстве короткого ролика в таком количестве людей может не быть необходимости. Направления работы при этом, правда, не меняются, но один человек в данном случае совмещает несколько должностей. При масштабной работе на людях экономить не рекомендуется.

Главным на площадке является режиссёр. У него в голове на момент съёмок уже созрел образ фильма, и он пытается воплотить этот образ с помощью игры актёров, работы камер, передвижения декораций, смены локаций – его замыслу подчинены все действия на площадке. Однако, в рекламном кинематографе ест важный момент – присутствие на площадке представителя рекламодателя. Всё-таки, данная категория видео весьма специфична и делается на заказ. Поэтому финансирующая ролик сторона вправе вносить изменения не только в сценарий и в кастинг актёров, но и в художественный процесс съёмки. Здесь художникам приходится считаться со своими работодателями.

Как уже говорилось, обычно съёмочная смена длится десять – двенадцать часов. Это обусловлено тем, что часто невозможно снять все кадры с первого раза и в хронологической последовательности сценария. Возможны смены локаций, необходимой погоды, изменения образов актёров – внесение изменений требует времени. Однако, теоретически, небольшой ролик можно отснять в течение одной обычной или спаренной (двадцать часов) смены.

На снятие одного кадра обычно уходит много дублей – иногда несколько десятков. В данном случае количество затем порождает качество – в последующем можно выбрать из серии дублей наиболее удачный, поскольку видение камеры и визуальное восприятие режиссёра может отличаться, хотя в настоящее время есть возможность предварительного просмотра снимаемого материала на специальных мониторах, транслирующих картинку с камер – плейбеках. На один кадр в среднем может уходить до одного часа времени, что включает несколько дублей, предварительную репетицию актёров, переустановку техники. В рекламном кино каждый кадр должен быть утверждён двумя людьми – режиссёром и заказчиком.

Технические моменты съёмок также важны. «Золотым» стандартом качества пока продолжает считаться 35-мм плёнка. На неё снимаются ролики с солидным уровнем бюджета. Качество материала, отснятого на цифровом носителе, несколько уступает материалу, отснятому на плёнке, но вряд ли эта разница будет замечена среднестатистическим зрителем. А вот цена вопроса, конечно, может быть существенной. Тем не менее, цифровые технологии на месте не стоят. И в настоящее время получили широкое распространение цифровые камеры RED, снимающие материал в RAW – режиме (т.е. – без потери данных), что позволяет при обязательной последующей обработке изображения получить качество видео, не уступающее качеству снятого на плёнку фильма. Безусловно, важно и световое оборудование, и работа осветителя. На свете экономить не рекомендуется. Процесс нанесения грима тесно связан со светом, поскольку в кино используют специальные виды макияжа, не только скрывающие дефекты лица актёра, но и особым образом взаимодействующие со светом. Не менее значима и работа художника по костюмам, и специалиста по декорациям – желательно постараться учесть каждую мелочь, поскольку каждая деталь – даже текущее настроение актёра – может существенно повлиять на конечный результат.