Читаем «Коль дожить не успел…» Воспоминания о Владимире Высоцком полностью

Эпилог

«Вдоль обрыва, по-над пропастью, по самому по краю…» Это первая строчка, на мой взгляд, одной из самых сильных, самых главных его провидческих песен. Мне представляется, что и вся его взрослая жизнь шла вдоль обрыва, по-над пропастью и что страсти своих привередливых коней он так и не сумел обуздать. И сорвался в конце концов в эту пропасть, и погиб, к сожалению. Как ни прискорбно это осознавать. Но он успел допеть то, что хотел.

И несмотря на то что его давно нет с нами, песни его продолжают жить так, как будто они только сегодня написаны. Афористичность некоторых его строк удивительно современна. Вот хотя бы эта: «Долго жить впотьмах привыкали мы…» Одна строчка, а объясняет фактически весь советский период, когда идеология коммунистической партии запрещала все, что не соответствовало бы генеральной линии этой партии, что и создавало те потемки, в которых мы жили более 70 лет.

Его песни по-прежнему очень современны. Неспроста их исполняют многие эстрадники наших дней. Хотя большинство этих исполнителей, стараясь спеть по-новому песни Высоцкого, откровенно уродуют их. Ведь главное в его творениях – это интонация. И если исполнитель сохраняет эту интонацию, тогда, как говорится, все путем, все нормально. Но многие пытаются форсировать тот смысл, который вложен в ту или иную его песню. И тогда это слушать не хочется. Ибо его нельзя перепеть, то есть спеть лучше, чем это делал Высоцкий, так как его исполнение – это, можно сказать, классика, а с классикой шутки плохи…

Я очень люблю переслушивать самые любимые его песни, такие как «Купола», «Банька по-белому», «Кони привередливые» и, конечно, «Охота на волков», которая, на мой взгляд, вообще про наш сегодняшний день… Да и многие остальные, не буду их здесь перечислять, как будто написаны ныне живущим нашим современником…

© Фото Валерия Плотникова

Я Гамлет, я насилье презирал,Я наплевал на Датскую корону, —Но в их глазах – за трон я глотку рвал
И убивал соперника по трону.

Владимир Высоцкий в образе Гамлета. 1972 г.


Владимир Высоцкий и Игорь Кохановский в конце третьего ряда у стены. 8 «В» класс.

Фото из личного архива Игоря Кохановского


Владимир Высоцкий и Игорь Кохановский в первом ряду справа. 10 «В» класс, школа № 186. Москва, 1955 г.

Фото из личного архива Игоря Кохановского


Игорь Кохановский и Владимир Высоцкий. Январь 1956 г.

Фото из личного архива Игоря Кохановского


Слева направо: В. Акимов, В. Агеев, А. Якушев, В. Высоцкий и Р. Денисов. Москва, июнь 1955 г.

Фото из личного архива Игоря Кохановского


© Фото Генриэтты Перьян

Андрей Вознесенский в спектакле «Антимиры» Московского театра на Таганке, поставленном по его стихам. На заднем плане артисты театра. Владимир Высоцкий крайний справа. 1966–1967 гг.


© Фото Генриэтты Перьян

Слева направо: Ольга Арцимович (жена поэта Булата Окуджавы), поэт и переводчик Стэнли Кьюниц, Зоя Богуславская, Владимир Высоцкий и литературовед Ольга Андреева-Карлайл.

В гостях у поэта Андрея Вознесенского. 26 марта 1967 г.


© Фото Валерия Плотникова

«Театр имеет четкую и внятную позицию, которую мы высказали в спектакле “Добрый человек из Cезуана” и которую мы, несмотря на недоброжелательную критику и всякие подводные камни, рифы и течения, все-таки поддерживаем до сих пор».

Это позиция разговора со зрителем, разговора на равных. Мы не держим фигу в кармане, а говорим о проблемах, которые волнуют теперь всех: и тех, которые на сцене, и тех, которые в зале. Значит, в этом театре, – во время каждого нашего зрелища – есть атмосфера доверия».

Владимир Высоцкий на фоне афиш спектаклей

Московского театра на Таганке. Май 1976 г.


© Фото Валерия Плотникова

Маринка, слушай, милая Маринка,Загадочная, как жилище инка,Идем со мной! Куда-нибудь идем, —Мне все равно куда, но мы найдем!

Владимир Высоцкий и Марина Влади.

Фотосессия «На кубе». 14 ноября 1975 г.


© Фото Валерия Плотникова

Новоселье в квартире у Владимира Высоцкого на Малой Грузинской. 1975 г.


© Фото Александра Стернина

Владимир Высоцкий после премьеры спектакля «Преступление и наказание» (роль Свидригайлова).

Слева директор Театра на Таганке Николай Дупак, справа – художник Давид Боровский. 12 февраля 1979 г.


© Михаил Пазий / PhotoXPress / EastNews

Перейти на страницу:

Похожие книги

Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
Отцы-основатели
Отцы-основатели

Третий том приключенческой саги «Прогрессоры». Осень ледникового периода с ее дождями и холодными ветрами предвещает еще более суровую зиму, а племя Огня только-только готовится приступить к строительству основного жилья. Но все с ног на голову переворачивают нежданные гости, объявившиеся прямо на пороге. Сумеют ли вожди племени перевоспитать чужаков, или основанное ими общество падет под натиском мультикультурной какофонии? Но все, что нас не убивает, делает сильнее, вот и племя Огня после каждой стремительной перипетии только увеличивает свои возможности в противостоянии этому жестокому миру…

Айзек Азимов , Александр Борисович Михайловский , Мария Павловна Згурская , Роберт Альберт Блох , Юлия Викторовна Маркова

Фантастика / Биографии и Мемуары / История / Научная Фантастика / Попаданцы / Образование и наука
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги